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El Museo Estatal Pushkin de Bellos Artes (en ruso: Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина) es el mayor museo de Moscú dedicado al arte europeo, y uno de los mayores del mundo en este género.
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Historia
Fue fundado por Ivan Tsvetaev, jefe del Departamento de Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Moscú, que persuadió el millonario Yuriy Nechaev-Maltsov y el arquitecto Roman Klein de la necesidad de crearse un museo de bellos artes en Moscú. La idea ya venía hace algún tiempo siendo defendida por figuras importantes de la nobleza y de los círculos académicos, y finalmente comenzó a ser concretizada a través de la formación de un comité, liderado por el Grano-Duque Sergei Alexandrovich, que en 1896 lanzó un concurso de arquitetura para elaboración de una planta. La participación activa y el entusiasmo del Grano-Duque en el proyecto del museo fueron decisivos para que la iniciativa encontrara respaldo de la burocracia y de la nobleza. El vencedor del concurso fue el mismo Klein, y su proyecto seguía las exigencias museológicas más avanzadas de su época, al tiempo que diseñó un edificio majestoso de feição neoclássica con interiores ricamente decorados que armonizaban su estilo al de las obras que contenían, de los varios periodos de la historia de la cultura.
Inmediatamente comenzó a ser formado el acervo, reunido desde el inicio según un proyecto educativo, con miras a la formación artística e histórica de los jóvenes, siendo la primera institución de este tipo creada en la Rusia. Fueron encomendadas muchas copias de estatuária clásica y adquiridas renomadas colecciones de arte, como a de el Egipto perteneciente al egiptólogo Golenischev, y a de pintura italiana y de arte decorativa de los siglos XIII a XV del colecionador Tschekin. Su inauguración aconteció en 31 de mayo de 1912 , estando la institución subordinada a la Universidad, teniendo cómo primer director el mismo Tsvetaev y llevando el nombre de Alexandre III.
Después que la capital de la Rusia se transfirió para Moscú en 1918, el gobierno soviético dediciu traer miles de obras de arte del Museo Hermitage para la nueva capital, aunque parte de ellas haya sido más tarde llevada para el Museo de Arte Nuevo del Occidente, incluyendo pantallas impressionistas y post-impressionistas , en una grande reorganização de colecciones estatales que ocurrió en la época. Entre 1924 y 1930 una multiplicidade de nuevas obras fueron incorporadas procedentes de espólios aristocráticos estatizados por el gobierno, y otro tanto fue transferido de otros museos ya instalados, como el Hermitage, la Galeria Tretyakov y los Museos del Kremlin, formando un núcleo de pintura antigua y otro lote proveio del Instituto de Estudios Clásicos del Oriente, con antigüidades de la Mesopotâmia y del Oriente Próximo. En 1932 ganó independencia de la Universidad y en 1937 el poeta Pushkin fue homeageado prestando su nombre al museo, en el centenario de su muerte.
Durante la II Guerra Mundial sus colecciones fueron evacuadas para Novosibirsk y Solikamsk, pero el edificio fue bombardeado. La reconstrucción comenzó ya en 1944, reinstalado las obras retornadas de los abrigos y volviendo a ofrecer sus programas educativos, además de reiniciar el proyecto de escavações arqueológicas en la Criméia y Taman que estaba en desarrollo desde 1927. En 1948 fueron adquiridas cerca de 300 pinturas y más de 60 esculturas de maestras europeos y norteamericanos del fin del siglo XIX e inicio del siglo XX, una gran selección de obras gráficas y un archivo de los colecionadores Sergei Shchukin e Ivan Morozov, expandiendo el escopo del museo y obligando a una reorganização en su estructura departamental.
En el periodo 1949-1953 el acervo fue retirado de exposición, cediendo espacio para una enorme muestra de Presentes ofertados la Joseph Stalin por los pueblos de la URSS y países extranjeros. Tras la era Stalin terminar el museo reinició sus muestras de acervo, exponiendo obras-primas de la Galeria de Pintura de Dresden , traídas por el Ejército Rojo durante la guerra y completamente restauradas por los técnicos del Museo Pushkin.
En 1983 fue creado un nuevo departamento para Colecciones Privadas, instalado en una mansión setecentista anexiona al edificio del museo y adaptada para este fin. En 1991 el museo fue declarado "institución de peso cultural particularmente valiosa para la Federación Rusa" por la riqueza y extensión de su acervo y sus actividades artísticas y educativas. Otro departamento fue fundado en 1996 para administrar los asuntos educacionales, funcionando en el complejo de la Universidad Estatal de Ciencias Humanas, donde se expuso algunas réplicas de estatuária antigua que no encontraban espacio en la sede principal.
Colecciones
Actualmente el Museo Pushkin preserva en acervo más de 500 mil obras de arte, entre pinturas, esculturas, gravuras, dibujos, artes decorativas, arqueología, fotografía y numismática . También posee un Archivo Documental con papeles científicos, históricos y epistolares.
Arte del Antiguo Egipto
Esta sección comenzó a ser formada con la adquisición entre 1902 y 1911 de la colección del académico rusa V. S. Golenischev, con más de 6 mil objetos, y más tarde con las donaciones de A. V. Zivago y A. V. Prakhov. Con piezas de gran importancia como una célebre reunión de retratos de Faioun, ilustrativos del arte helenística en el Egipto, sus piezas comprenden un periodo de más de 4 mil años, desde a era pre-dinástica hasta la copta .
Arte de la Antigüidade Clásica
Con cerca de mil vasos griegos, además de esculturas y piezas de artes aplicados, que fueron reunidas en torno al núcleo de obras del originárias del Gabinete de Antigüidades de la Universidad de Moscú y de otros museos. Esta sección ha sido constantemente enriquecida con nuevos hallazgos producidos por expediciones de prospecção arqueológica en el área del norte del Mar Negro, donde florecieron colonias griegas y la civilización cita, incluyendo joyas, cerámicas, monedas y otros objetos.
Galeria de Pinturas
La colección de pinturas es de más importante del museo. Iniciada con donaciones de M. S. Shchekin aún antes de la inauguración oficial del museo, fue siendo enriquecida a partir de 1924 con piezas traídas de Son Petersburgo y donaciones moscovitas, además de recibir transferencias de otros museos, donde se destacan las del Hermitage. La colección tomó su forma actual con la incorporación de excelente serie de pinturas francesas del fin del siglo XIX y comienzo del siglo XX, procedentes del Museo de Arte Nuevo del Occidente, en Moscú.
- Arte de los siglos VIII a XVI
Las piezas más antiguas de este departamento son de la civilización bizantina, con mosaicos e iconos, señalando los primeros desarrollos de la pintura del occidente, con un grupo de obras italianas de las escuelas primitivas, seguidas por otras de la Renascença italiana - Sassetta, Perugino, Botticelli, Bronzino, Veronese y otros - y alemana.
- Pintura europea de los siglos XVII a XVIII
De entre las colecciones de pinturas esta es tal vez de más significativa, con obras flamengas, italianas, españolas y francesas, de autores como Rembrandt, Ruisdael, Rubens, Jordaens, Canaletto, Guardi, Zurbarán, Murillo, Poussin y Boucher .
- Pintura europea de la primera mitad del siglo XIX
Este periodo, con su diversidad de corrientes artísticas, es bien representado por románticos como Delacroix, Friedrich y Géricault , paisajistas como Constable, Corot y los integrantes de la Escuela de Barbizon, realistas como Courbet, y varios otros maestros significativos.
- Pintura francesa de la segunda mitad del siglo XIX e inicio del siglo XX
Una colección única por su riqueza, siendo mundialmente afamada por la cantidad y calidad de obras de Monet , Renoir, Degas, Pissarro, Sisley, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Bonnard, Vuillard, Denis, Matisse y Picasso , recibidas del extinto Museo de Arte Nuevo del Occidente y de las colecciones privadas de S. I. Shchukin e I. A. Morozov.
Gravuras y Dibujos
Este departamento fue inaugurado con la adquisición en 1924 del acervo del extinto Museo Roumyantsev, aunque desde 1861 ya poseyera cerca de 20 mil obras de este género, transferidas del Hermitage por orden por el Czar Alexandre II. Con los años la colección fue anchamente ampliada con nuevas donaciones y transferencias de otras instituciones, poseyendo hoy más de 400 mil trabajos que comprenden dibujos, gravuras, libros ilustrados, posteres, ex-libris y otros itens de maestros como Dürer, Rembrandt, Rubens, Renoir, Picasso, Matisse, Brullov, Ivanov, Favorsky, Deineka, Utamaro, Hokusai e Hiroshige .
Esculturas
Comprende cerca de 600 obras europeas. El departamento fue formado en torno a la donación de los acervos privados de M. S. Shchokin y A. A. Khomyakov entre 1910 y 1911, siendo creado oficialmente en 1924, cuando se inició un proyecto sistemático de nuevas adquisiciones y transferencias. En 1948 recibió 60 piezas del Museo de Arte Nuevo del Occidente, incluyendo creaciones de Rodin , Maillol, Bourdelle, Zadkine, Arkhipenko y otros, y más tarde donaciones de artistas como Giacomo Manzù, Fritz Kremer, Francesco Messina y Emilio Greco expandieron el núcleo contemporáneo.
Artes Decorativas y Aplicadas
Iniciada aún antes de la apertura del museo, esta sección comprende un ancho periodo, con tapeçarias de la antigüidade y flamengas, majólicas italianas, mobiliario y piezas contemporáneas, principalmente de joao fernandes Leger, Derain, Denis y Vlamink.
Colección de Réplicas
El Museo Pushkin posee una de las mayores y mejores colecciones de réplicas de estatuária del mundo, ejecutadas en gesso o bronce y preservando con perfeição sus formas y detalles. Las mayores creaciones de la escultura de la Antigüidade clásica hasta el Renascimento están representadas en la colección, iniciada por el fundador del museo, Tsvetaev, que consideraba la réplica de esculturas una sustitución perfectamente válida para fines educativos, y hasta los días de hoy esta sección desempeña un papel fundamental en las actividades pedagógicas de la institución.
Numismática
La colección del Museo Pusknin es una de las mejores del mundo en este género, con más de 200 mil monedas y medallas que datan desde la Antigüidade hasta tiempos recientes. Su acervo comenzó a ser formado en la segunda mitad del siglo XVIII en el ámbito de la Universidad Imperial de Moscú, con la donación de una extensa colección de copias y algunos originales, la Dactiloteca Lippert. Otras donaciones importantes se siguieron, como la Demidov, a de el Munzkabinett, la Golikov y la Pakhomov, y adquisiciones, escavações y transferencias el siglo XX contribuyeron enormemente para la constitución del vasto acervo actual. Esta colección, por su importancia, ha sido objeto de constantes estudios y publicaciones desde el inicio del siglo XIX.
Museo de Colecciones Privadas
En 1983, por iniciativa del colecionador Ilya Zillberstein y de la directora del museo Irina Antonova, fue creado un nuevo departamento, destinado a la preservação y exposición de acervos cerrados, o no passíveis de expansión. Fue instalado en un palacete del fin del siglo XVIII en las proximidades de la sede principal, y abriga los legados de importantes colecionadores, como lo del propio Zillberstein y otros como Yevgeni Stepanov, Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova y David Sterenberg.
Memorial Apartamento de Sviatoslav Richter
El famoso pianista ruso Sviatoslav Richter, que mantuvo estrechas conexiones con el museo, es acordado con la preservação de su última residencia en Moscú, donde son realizadas visitas guiadas, audiciónes de música y exposición de obras de su colección privada y otras producidas por él aún en aquarela, dibujo y pintura. Desde 1981, por iniciativa del propio Richter y hasta su muerte con su participación, el museo mantiene anualmente el festival de música Noches de Diciembre de Svyatoslav Richter.
Galeria
 Cranach: Madonna |
 Rembrandt: Cristo y Son Tomé |
 Gossaert: Retrato de un hombre |
 Courbet: Playa de la Normandia |
 Repin: Paisaje de verano |
 Cézanne: Noche a la fantasia |
 Gauguin: Rupe rupe |
 Van Gogh: El mar en Saintes-Marie |
 Copia de Lísipo: Apoxiômenos |
 Copia de Polícleto: Doríforo |
 Copia de Praxíteles: Vênus de Cnido |
 Copia de Pisano: Retrato de Enrico Scrovegni |
Conexiones externas
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