| Martin Scorsese | |
|---|---|
Scorsese en el Festival de Cannes de 2002. |
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| Nombre completo | Martin Marcantonio Luciano Scorsese |
| Nacimiento | 17 de Noviembre de 1942 (67 años){{#si:Nueva York| Nueva York }} |
| Nacionalidad | |
| Falecimento | {{#si:| }} |
| Ocupación | director, actor, productor, guionista |
| Óscares de la Academia | |
| 2006 - Mejor Director | |
| Premios Golden Globe | |
| 2003 - Mejor Director 2007 - Mejor Director 2010 - Premio Cecil B. DeMille |
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| Festival de Cannes | |
| 1976 Palma de Oro 1986 - Mejor Director |
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| César | |
| 2000 - Honorário | |
| BAFTA | |
| 1990 - Mejor Director | |
| IMDb: (inglés) (portugués) | |
Martin Scorsese (Queens, Nueva York, 17 de Noviembre de 1942 ) es un premiado cineasta norteamericano.
Tabla de contenido |
Críticos y estudiosos del cine le llaman de "el mayor director americano vivo"; varios de sus películas ocupan lugar de destaque en las listas de los mejores películas del "American Film Institute" y en la lista de los 250 mejores de la Internet Movie Database. Aunque sea blanco de gran admiración, y uno de los nombres más reconocidos de la industria cinematográfica americana, por muchos años fue considerado el grande "injustiçado" por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, por nunca tener ganancia Oscar. En 2007, sin embargo, Scorsese se libró de esta sina al ganar el premio de Mejor Director por The Departed.
Scorsese quería ser padre, y muchos de sus películas traen su sello de su devoção católica. Muy pronto fue atraído por el mundo mágico del cine. Scorsese admitió su obsessão por el cine en el documentário de 3 horas y 45 minutos que realizó en 1995, llamado " A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies" ("Una jornada personal con Martin Scorsese por el cine americano").
Scorsese frecuentó la escuela de cine de la Universidad de Nueva York; hacía películas cortas, uno de los cuales – The Big Shave – quedó famoso en la altura. Su primera "película a serio" – Who´s That Knocking At My Door con su compañero de escuela Harvey Keitel, y a partir de ahí se hizo conocido de los llamados "movie brats" de la años 70: Francis Ford Coppola, George Lucas y Brian de Palma. Fue Brian de Palma que lo presentó a Robert de Niro, de quien se hizo amigo íntimo, teniendo trabajo juntos en varios proyectos (Mean Streets o Caminos Peligrosos, Taxi Driver, New York, New York, Toro Indomável, The King of Comedy, Goodfellas, Cabo del Miedo, Cassino.
En 1972 dirigió Boxcar Bertha para el famoso productor de películas B, Roger Corman que también tenía dato la primera oportunidad la Coppola. "Boxcar Bertha" enseñó Scorsese a hacer películas baratas y deprisa, preparándolo para su primera película con de Niro, Mean Streets. Aclamado por la crítica, "Mean Streets" fue el pontapé de salida para Scorsese y de Niro. La actriz Ellen Bustyn, escogió Scorsese para dirigir la película Alice Doesn’t Live Here Anymore en 1974, por el cual ganó Oscar de mejor actriz. En 1976, Scorsese dejó el mundo del cine de boca abierta con Taxi Driver. La película es protagonizada por Robert de Niro y Jodie Foster, que tienen performances brillantes, en un retrato considerado de los más violentos y crudos sobre la vida en Nueva York alguna vez llevado a la pantalla. Cinco años más tarde, Ronald Reagan, presidente de los Estados Unidos, fue casi asesinado por un joven que justificó su acto con la obsessão que sentía por el personaje de Jodie Foster en esta película.
Taxi Driver recibió cuatro nombramientos para Oscar, incluyendo lo de mejor película, y encorajou Scorsese a avanzar para su primer proyecto arrojado, New York, New York. Este tributo musical a la ciudad natal de Scorsese, resultó en un enorme fracaso/fracaso de taquilla/taquilla, y la mala recepción que tuvo llevó Scorsese a una depresión nerviosa; aún así consiguió la inspiración para realizar lo que será probablemente la mejor película de rock , The Last Waltz, que documenta el último concierto de los The Band en 1978. En 1978 hizo también un otro documentário llamado American Boy. Engreído de que no haría más ninguna película, debido a su estado de salud precario, colocó todas sus energías en la realización de Raging Bull; ampliamente reconocido como siendo una obra-prima, la película recibió ocho nombramientos para los óscares, incluyendo las de "mejor película", "mejor actor" (Robert de Niro) y por primera vez, a de "mejor director". Robert de Niro ganó, pero Scorsese perdió para la primera película de Robert Redford. Esto mantuvo Scorsese en la producción de películas, pero sin un gran éxito de taquilla, tuvo que continuar a luchar para los conseguir realizar.
Hasta medio de los años 80 Scorsese hizo tres películas más pequeñas "más", The King Of Comedy, After Hours y The Color Of Money. Este último, protagonizado por Paul Newman y Tom Cruise, dio la Newman su primero Óscar como actor principal, así como dio la Scorsese la seguridad para iniciar un proyecto que hay muy le era querido, The Last Temptation Of Christ.
Scorsese filmó The Last Temptation Of Christ con un pequeño presupuesto, sabiendo que la película sería controverso y que por eso no le traería grandes dividendos comerciales. Sin embargo, nada le hacía prever el furor que la película causaría: grandes protestas nacionales (incluyendo algunos a favor), nunca antes visados a causa de una película. Scorsese recibió su segundo nombramiento para mejor director, que sin embargo vendría a perder para Barry Levinson. El apoyo que le fue dado por importantes figuras políticas, impidió que él se hiciera en un proscrito en Hollywood, y le dio el ímpeto para filmar Goodfellas, que se hizo en su película más vista de siempre y probablemente en su mayor éxito de taquilla.
Con Goodfellas, Scorsese retornaba a su nativa Nueva York, y volvía a trabajar con Robert de Niro y Joe Pesci. Esta película sobre la vida de un gangster, fue considerado la mejor película sobre la mafia desde Godfather de Coppola, y aseguró la Scorsese un lugar entre los mejores directores de siempre. Consiguió con él su tercer nombramiento, pero más una vez perdió para un estreante, esta vez Kevin Costner.
Seguidamente dirigió un "remake" del thriller de 1963 Cape fear, que probó Hollywood que Scorsese era capaz de conseguir un éxito de taquilla. Sin embargo sus proyectos continuaban a ser más volcados para la aclamação por la crítica: La Época de la Inocencia, en el cual dirigió Michelle Pfeiffer, Winona Ryder y, por primera vez, Daniel Day-Lewis; y Kundun , considerado su trabajo menos "hollywoodiano". Continuó envuelto en las películas durante los años 90, con pequeñas aparições como actor en películas como Quiz Show y Search And Destroy, y ayudando a la revelación de nuevos talentos. Revisitou Taxi Driver con Bringing Out The Dead, mientras la crítica dije que Casino era lo retorno de Goodfellas .
La producción de Gangs Of New York, en 2002, fue vista como su aventura más arriesgada hasta a la altura. Filmado originalmente para ser lanzado en el Invierno de 2001 (para calificarse para el nombramiento de los óscares), Scorsese aplazó la producción final hasta al inicio de 2002; consecuentemente, el estudio lo aplazó casi un año para ser presentado en la época siguiente de los óscares. Con un presupuesto de más de 100 millones de dólares, este fue el trabajo más dispendioso de Scorsese. Las críticas a la película fueron moderadamente positivas. En febrero de 2003 Gangs de Nueva York recibió diez nombramientos para Oscar; recibiendo su cuarto nombramiento para mejor director, muchos pensaron que sería esta vez que Scorsese llevaría Oscar, pero, en vez de eso fue Polanski quienes llevó el trofeo.
Scorsese recientemente ha trabajado con el actor Leonardo Di Caprio, que se hizo su nuevo favorito. Su primer trabajo con él fue en "Gangues de Nueva York", más tarde realizó "El Aviador", sobre la vida del excéntrico millonario Howard Hughes, un proyecto extremadamente pretensioso, que resultó en 11 indicaciones a Oscar, de entre esas de mejor película, mejor director, mejor actor (Leonardo Di Caprio), y recibió 5 premios. Sin embargo, Scorsese perdió nuevamente el premio de mejor director para Clint Eastwood. En 2006, inicia más un proyecto envolviendo gângsters, de esa vez en Boston, con Leonardo Di Caprio nuevamente en el papel principal y con la primera compañera entre Scorsese y Jack Nicholson, que en ese caso está sustituyendo un papel que era originalmente de Robert DeNiro, Los Infiltrados, basado en la película china "Conflictos Internos". La película está siendo considerado como uno de sus mejores, siendo equiparado con "Taxi Driver". Martin Scorsese recibió el Globo de Oro de Mejor Director, y fue indicado a 5 Oscar incluyendo Mejor Director.
Scorsese fue uno de los editores de la película Woodstock. Tal como Coppola, James Cameron, "John Sayles" y otros, Scorsese comenzó su carrera como director trabajando en películas de bajo presupuesto con Roger Corman.
Scorsese es el presidente de la Film Foundation, una organización no lucrativa dedicada a la preservação de las películas mudos.
El director es conhecidamente un gran fan del neo-realismo italiano y del cineasta brasileño Glauber Roca, teniendo hasta ayudado a recuperar algunas películas del director que estaban perdidos.
Finalmente, Scorsese recibió en 2007 el premio de mejor director y mejor película por Los infiltrados. Lo recibió de las manos de Grandes Amigos (Francis Ford Coppola, George Lucas, y Steven Spielberg), con esto la Academia alivió el furor de la crítica que, con certeza no dejaría pasar más un año sin Oscar de Mejor Director.
En 04 abril de 2008, estrenará en los cinemais mundiales la película The Rolling Stones Shine la Light, concebido y dirigido por el premiado director - un declarado fan de la banda - que, en dos presentaciones en el Beacon Theatre de Nueva York, en noviembre de 2006, con dieciséis cámaras focadas directamente en los músicos, registró con profundidad la bella performance de la banda en un repertório levemente diferenciado de las presentaciones normales. De forma genial mescla imágenes de archivo desde el inicio de la banda, los años 60, confrontando con declaraciones actuales, como la pretensión de Mick Jagger en mantenerse activo en la carrera a los sesenta.
Actualmente, Scorsese se prepara para su próxima película, Silence.
| Año | Película | Título en el Brasil | Título en Portugal | Oscar | Globo de Oro |
|---|---|---|---|---|---|
| 1968 | Who's That Knocking at My Door | Quién Bate a mi Puerta? | – | – | |
| 1972 | Boxcar Bertha | Sexy y Marginal | – | – | |
| 1973 | Mean Streets | Caminos Peligrosos | Los Jinetes del Asfalto | – | – |
| 1974 | Alice Doesn't Live Here Anymore | Alice No Vive Más Aquí | Alice Ya No Vive Aquí | 1 premio y 3 indicaciones | 2 indicaciones |
| 1976 | Taxi Driver | 4 indicaciones | 2 indicaciones | ||
| 1977 | New York, New York | Cuentos de Nueva York | Historias de Nueva York | – | 4 indicaciones |
| 1980 | Raging Bull | br: Toro Indomável | El Toro Enraivecido | 2 premios y 8 indicaciones | 1 premio y 7 indicaciones |
| 1983 | The King of Comedy | El Rey de la Comedia | El Rey de la Comedia | – | – |
| 1985 | After Hours | Tras Horas | Nueva York Fuera de Horas | – | 1 indicación |
| 1986 | The Color of Money | El Color del Dinero | El Color del Dinero | 1 premio y 4 indicaciones | 2 indicaciones |
| 1988 | The Last Temptation of Christ | La Última Tentação de Cristo | La Última Tentação de Cristo | 1 indicación | 2 indicaciones |
| 1990 | Goodfellas | Los Buenos Compañeros | Todo Buenos Rapazes | 1 premio y 6 indicaciones | 5 indicaciones |
| 1991 | Cape Fear | Cabo del Miedo | El Cabo del Miedo | 2 indicaciones | 2 indicaciones |
| 1993 | The Actúa of Innocence | La Época de la Inocencia | La Edad de la Inocencia | 1 premio y 5 indicaciones | 1 premio y 4 indicaciones |
| 1995 | Casino | Cassino | Casino | 1 indicación | 1 premio y 2 indicaciones |
| 1997 | Kundun | 4 indicaciones | 1 indicación | ||
| 1999 | Bringing Out the Dead | Viviendo en el Límite | Por los pelos | – | – |
| 2002 | Gangs of New York | Gangues de Nueva York | Gangs de Nueva York | 10 indicaciones | 2 premios y 5 indicaciones |
| 2004 | The Aviator | El Aviador | El Aviador | 5 premios y 11 indicaciones | 3 premios y 6 indicaciones |
| 2006 | The Departed | Los Infiltrados | Entre Enemigos | 4 premios y 5 indicaciones | 1 premio y 6 indicaciones |
| 2010 | Shutter Island | La Isla del Miedo | Shutter Island | ||
| Total: 21 | 64 indicaciones y 15 premios | 51 indicaciones y 9 premios |
| Año | Película | Premios |
|---|---|---|
| 1970 | Street Scenes | |
| 1974 | Italianamerican | |
| 1978 | The Last Waltz | |
| American Boy: La Profile of Steven Prince | ||
| 1995 | La Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies | |
| 1999 | My Voyage te lo Italy | |
| 2003 | Feel Like Going Home | |
| 2005 | En el Direction Home: Bob Dylan | 1 Emmy, 1 Grammy |
| 2007 | Martin Scorsese Presents: Val Lewton - The Man in the Shadows | |
| 2008 | Shine la Light |
| 1967 | Who's That Knocking at My Door | como bandido #2 (participación) |
| 1973 | Mean Streets | como la narración de Jimmy Shorts y Charlie Cappa (participación) |
| 1974 | Alice Doesn't Live Here Anymore | como hombre en el refeitório (participación) |
| 1976 | Taxi Driver | como pasajero en el taxi de Travis (participación) |
| 1978 | The Last Waltz | (cómo él propio) |
| 1980 | Raging Bull | como hombre que habla con La Motta en el final |
| 1983 | The King of Comedy | como director de TELE (participación) |
| 1986 | Round Midnight | como R.W. Goodley |
| 1990 | Dreams | como Vincent van Gogh |
| 1991 | Guilty by Suspicion | como Joe Lesser |
| 1994 | Quiz Show | como Martin Rittenhome |
| 1999 | The Muse | (cómo él propio) |
| 1999 | Bringing Out the Dead | como operador de radio |
| 2002 | Gangs of New York | como rico propietario de casa |
| 2004 | Shark Tale | como Sykes (voz) |
| 2005 | Curb Your Enthusiasm | (cómo él propio) |
| 2008 | Entourage | (cómo él propio) |