ludwig mies van dé rohe - Wikilingue - Encydia
Ludwig Mies van dé Rohe, nacido Maria Ludwig Michael Mies (Aachen, Alemania, 27 de Marzo de 1886 - Chicago, Estados Unidos, 17 de Agosto de 1969 ), fue un arquitecto alemán, naturalizado estado-unidense, considerado uno de los principales nombres de la arquitetura del siglo XX, siendo generalmente colocado en el mismo nivel de Le Corbusier o de Frank Lloyd Wright.
Fue profesor de la Bauhaus y uno de los formadores del que quedó conocido por International style, donde dejó la marca de una arquitectura que prima por la claridad y aparente simplicidade. Los edificios de su madurez creativa hacen uso de materiales representativos de la era industrial, como el acero y el vidrio, definiendo espacios austeros pero que transmiten una determinada concepción de elegância y cosmopolitismo. ES famoso por su interpretación personal, patente en su obra concreta, de los aforismos, que no son de su autoría, less is viva (en alemán, Weniger ist mehr) y "God is in the details" ("Dios está en los pormenores").
Mies van dé Rohe buscó siempre una abordagem racional que pudiera guiar el proceso de proyecto arquitectónico. Su concepción de los espacios arquitetônicos envolvía una profunda depuración de la forma, vuelta siempre a la necesidades impuestas por el lugar, según el precepto del minimalismo, Less is viva.
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Formación
Cuando joven, trabajó en la empresa de cantaría de su padre, antes de cambiarse para Berlín donde comenzó a trabajar con el designer de interiores Bruno Paul. En 1908 ingresó en el estudio del proto-modernista Peter Behrens, del cual se hizo discípulo. Ahí permaneció hasta 1912, entrando en contacto con las teorías de design en voga y con la cultura alemana progresista. Su talento fue rápidamente reconocido y comenzó desde pronto a recibir encomiendas a pesar de no tener graduação académica formal. Con una presencia física impresionante y con modos reticentes y ponderados, Ludwig Mies decidió reformular su propio nombre de modo la adequar-se al rápido cambio de estatuto, de hijo de un comerciante para arquitecto reconocido por la élite cultural berlinense, añadiendo el sobrenome, de resonancia aristocrática, "van dé Rohe".
Comenzó su carrera profesional independiente proyectando casas para clientes de clases altas. Seguía entonces estilos domésticos de la tradición alemana, demostrando profundas influencias del maestro del neoclassicismo prussiano del inicio del siglo XIX, Karl Friedrich Schinkel, de quien admiraba las grandes proporciones y los volúmenes simples y cúbicos, a la vez que controlaba las nuevas posibilidades estructurales decurrentes del avance tecnológico y se liberaba de los tiques ecléticos y desordenados del classicismo, propios del volcar del siglo.
Tras la Primera Guerra Mundial, Mies comienza, pues, a alejarse de los estilos tradicionales y a recibir influencias del neoplasticismo, formado en 1917, y del construtivismo ruso, que en él hacen germinar el espíritu modernista, en búsqueda de un nuevo estilo arquitectónico para a era industrial.
Los estilos tradicionales hay muy que eran blanco de críticas de los teóricos progresistas, principalmente por su uso de ornamentações sin cualquier relación con las estructuras modernas de construcción de los nuevos edificios. Tales críticas recibieron especial credibilidad con el desastre de la Primera Guerra Mundial, considerada entonces como el fracaso del liderazgo imperial europea. El revivalismo clásico fue entonces repudiado por muchos, al ser identificado con la arquitectura del sistema aristocrático, ahora en descrédito.
Su estilo comienza, entonces, a patentar influencias como el Expressionismo, el Suprematismo, el Construtivismo ruso (construcciones escultóricas y eficientes, usando materiales industriales modernos) y el Grupo holandés De Stijl. Bruno Zevi identifica el Pabellón de Barcelona como la súmula de este movimiento, al describirlo como "Paneles de travertino y mármore , cuchillas de vidrio , superficies de agua , planes horizontales y verticales que quiebran la imobilidade de los espacios cerrados, rompen los volúmenes y orientan el mirar para vistas exteriores". Fue también influenciado por Frank Lloyd Wright, con los espacios fluidos propios del estilo presente en sus Casas de la Pradaria.
De forma osada, abandonó por completo la dependencia de cualquier ornamentação y, en 1921, proyectaba un impresionante araña-cielo de vidrio y metal, siguiéndose una serie de proyectos pioneros que culminarían en el Pabellón Alemán de Barcelona, estructura temporal para la exposición de 1929 (reconstruido actualmente en su localización original), y en la Villa Tugendhat en Brno, terminada en 1930, donde utilizó superficies de cimento armado. Entre 1918 y 1925 participó del Novembergruppe, un grupo de industriales que tutearon como mecenas para una nueva generación de arquitectos dedicados a la divulgación de la arquitetura moderna). Durante ese periodo trabajó en proximidad con Lilly Reich.
En Julio de 1923 , participó en el primer número de la Revista G (abreviação de Gestaltung ), donde se muestra menos conectado a los principios expressionistas y más vuelto para la objectividade constructiva. Ganó, igualmente, proeminência en el universo de la arquitectura al ser invitado por la Deutscher Werkbund para planear el complejo habitacional modernista Deutsche Werkbund Weissenhofsiedlung, en Estugarda, además de un grupo de edificios residenciales en la colina de Weissenhof, para una exibição abierta al público durante el verano de 1927 .
En términos políticos, el periodo alemán de Mies se caracteriza por la militância socialista, bien ilustrada por su proyecto para el Denkmal für Rosa Luxemburg und Karl Liebknecht (Monumento la Rosa Luxemburgo y Karl Liebknecht), donde el Partido Comunista pretendía homenajear sus héroes. El monumento, construido gracias al dinero obtenido por la venta de postais con la plantilla del proyecto, constaba de un memorial constituido por ladrillos irregulares, compuestos en volúmenes paralelepipédicos formando un muro de 12 metros de largura, 4 metros de anchura y 6 metros de altura, acordando todos los que murieron fusilados, contra paredes, luchando por la Revolución. El monumento fue posteriormente demolido por las fuerzas nazis. A pesar de eso, cuando de su posterior cargo de dirección en la Bauhaus, fue uno de los profesores que determinuou la expulsão de los estudiantes de orientación comunista de aquella institución, los cuales comenzaban a incomodar los gobiernos locales, además de alterar los rumbos políticos que la escuela tomaba, desviando de la propuesta anterior de Hannes Meyer, más politizada.
Bauhaus
Ya identificado con las nuevas tendencias de la arquitetura, Mies es invitado la lecionar en la escuela vanguardista de arquitectura Bauhaus, fundada por su compañero - y crítico - Walter Gropius. Pertenecen a este su periodo algunas piezas de mobília modernista, donde aplica nuevas tecnologías industriales, que vendrían a hacerse particularmente populares hasta los días de hoy, como la Silla Barcelona (y mesa) o la Silla Brno.
ES de ese periodo su proyecto más famoso, el Pabellón Alemán de la Feria Universal de Barcelona: una estructura bastante leve, sostenida por delgados pilares metálicos y constituida esencialmente de planes verticales y horizontales. Después de la exposición el pabellón fue demolido, pero su importancia fue tal que volvió a ser construido en la década de 1990, como homenaje al arquitecto y como símbolo del modernismo.
Mies parece haber adoptado, a partir de esa altura, la misión de crear un nuevo estilo y una nueva arquitectura que representara la época que se iniciaba, tal como la Arquitectura Gótica hube representado la Edad Media. Tal arquitectura debería ser guiada por un proceso creativo asiente en pressupostos racionales. Pero, tal demanda vendría a ser interrumpida por la depresión económica y por la toma del poder por los Nazis, a partir de 1933 .
En la década de 1930, tras Hannes Meyer, Mies fue, la pedido de Gropius y por un breve periodo de tiempo, el último Director de una Bauhaus vacilante. La escuela, financiada por el gobierno, sería forzada a cerrar las puertas debido a presiones políticas del partido Nazi que a identificaba con ideologías antagónicas como el socialismo y el comunismo. La arquitectura practicada por Mies fue igualmente rechazada por no representar el espíritu nacionalista alemán. Esa década fue, de hecho, poco profícua, resaltando poco más que a encomienda del apartamento de Philip Johnson, en Nueva York.
Estados Unidos
Mies abandonó su Patria en 1937, cuando se desvanecían las hipótesis de continuar ahí su carrera. Cuando llegó a los Estados Unidos, tras 30 años de práctica en la Alemania, ya era considerado por los fiscales americanos del Estilo Internacional como un pionero de la arquitectura moderna. En 1947, ya el Museo de Arte Moderno de Nueva York le dedicaba una retrospectiva. ES, de hecho, en su país de adopción que encuentra todas las condiciones para promover de hecho sus experiencias con una posible industrialização de la arquitetura y de la construcción: un mercado capitalista muy más desarrollado que el alemán, con fuertes demandas por nuevas tipologias inmobiliarias y desarrollo tecnológico razonable. Sin embargo, algunos críticos apuntan este momento de la obra de Mies como un desvirtuamento del proyecto socialdemócrata en curso los años de la Bauhaus.
Poco después de proyectar un complejo residencial en el Wyoming, recibió una oferta para dirigir la escuela de arquitectura de Chicago's Armour Institute of Technology, más tarde renombrado como Illinois Institute of Technology - IIT ("Instituto de Tecnología de Illinois"). Una de las condiciones para la aceptación del cargo consistía en que el proyecto para los nuevos edificios del campus universitario le fuera adjudicado. Algunos de sus edificios más afamados se sitúan ahí, incluyendo el Crown Hall, sede del Departamento de Arquitectura del IIT. Lecionando ahí, Mies se hace también responsable por la gênese de toda una generación de arquitectos norteamericanos funcionalistas, especialmente vueltos para la construcción de los araña-cielos demandados por las empresas del país.
En 1944, se hizo ciudadano de los Estados Unidos de la América, rompiendo formalmente los lazos con la Alemania.
Los treinta años de carrera que se seguirían son considerados los años de su madurez creativa, siendo el periodo en que desarrolló esfuerzos más consistentes en la prossecução de sus objetivos para la nueva arquitectura del siglo XX. Hizo convergir su trabajo para la definición de anchos espacios "universales" insertados en soportes estructurales claramente ordenados, recurriendo la molduras de perfiles manufacturados llenadas con ladrillo o vidrio. Sus primeros proyectos para el campus de la IIT y para Herb Greenwald reveló al mundo arquitectónico norteamericano un estilo que parecía el resultado natural de la progresión del estilo de la Escuela de Chicago, entonces un poco olvidada.
Entre 1946 y 1951 , Mies proyectó y construyó la icónica Casa Farnsworth, una casa de fin de semana que debería servir de retiro, en los alrededores de Chicago , para la médica Edith Farnsworth y que se haría una de las principales obras de referencia de la arquitectura moderna. Aquí, Mies exploró la relación entre el individuo, el suyo abrigo y la naturaleza. La casa concretiza la visión amadurecida de Mies para lo que debería ser la arquitectura de su época: una estructura minimalista limitada a la piel y esqueleto del edificio, usando materiales que representaban los nuevos tiempos, permitiendo la definición de un espacio ordenado de forma clara, simple, inteligível y fluida, con una disposición que sugiriera libertad de utilización. Lo soporte estructural rigurosamente concebido y las paredes totalmente de vidrio definen un espacio interior cúbico simple, permitiendo que la naturaleza y la luz lo envuelvan de hecho. Este pabellón de vidrio ergue-si cerca de 1,5 m por encima de la llanura aluvial del río Fox y es rodeado por florestas y prados. Un núcleo de paneles de madera, para arrumações, cocina, chimenea y cuarto de baño está posicionado en este espacio abierto de forma a definir el área de estar, comer y dormir sin la necesidad de recurrir a la típicas paredes y cuartos individualizados. El envolvente de vidrio no tiene cualquier género de partición. Cortinados a toda la altura, dispuestos por todo el perímetro permiten la privacidad necesaria, cuando deseada. La casa ha sido descrita por muchos como "sublime", "un templo pairando entre la tierra y el cielo", "un poema", "una obra de arte". La influencia de esta obra puede verificarse por la cantidad de "casas de vidrio" modernistas, de las cuales de más notable tal vez sea a de Philip Johnson, localizada junto de Nueva York, perteneciente actualmente al National Trust sea Historic Preservation.
En 1958, Mies van dé Rohe proyectó lo que vino a ser considerado por muchos como el auge de la arquitectura funcionalista para araña-cielos: el Edificio Seagram, en Nueva York. Mies fue escogido para el proyecto por la hija del cliente, Phyllis Bronfman Lambert, que también tenía alguna notoriedade enmedio aquitectónico de los Estados Unidos. El edificio se haría un icono representativo del poder creciente de las corporações empresariales, que vendría a definir el propio siglo XX.
En una decisión audaciosa e innovadora, Mies revolucionó el patrón constructivo novaiorquino al dejar libre mitad del terreno dedicado a la obra, definiendo una plaza con fuente para usufruto público en Park Avenue frente al edificio que se asumía como una leve estructura de metal y vidrio. Aunque hoy esta sea una solución arquitectónica anchamente aclamada, Mies tuvo que convencer los gestores de la familia Bronfman de que la idea de liberar espacio frente al edificio era, no sólo viable, como benéfica para la imagen de la compañía. El proyecto se caracteriza por una cortina de vidrio, con perfiles de bronce a cubrir la estructura de acero.
Philip Johnson participó en la selección de materiales interiores y en el proyecto de la plaza, siendo también el autor del faustoso restaurante "Four Seasons". El Edificio fue aún pionero en la construcción "fast-track", en que la ejecución de las fases de dibujo y construcción es simultánea, de modo a terminar más rápidamente la obra. El prototipo del Edificio Seagram fue posteriormente adaptado en varios araña-cielos de oficinas modernas como en el Dirksen and Klusinski Federal Buildings, en el Post Office (1959), en la plaza IBM en Chicago, en el Toronto-Dominion Centre en 1967, en Toronto, y en la Westmont Square, en Montreal.
Mies proyectó aún una serie de apartamentos en altura, destinados la familias de la clase media, para el constructor Herb Greenwald y para sus herederos, después de su muerte prematura en una caída de avión. Las torres Lake Shore Drive 860/880 y 900/910, junto a la costa lacustre de Chicago, con fachadas de vidrio y acero, constituyeron una completa reviravolta en la construcción de apartamentos, típicamente construidos con ladrillo. ES interesante notar que el propio Mies consideró las unidades habitacionales demasiado pequeñas para sí, habiendo continuado a vivir noutro lujoso apartamento, relativamente cerca de este conjunto de edificios. También estas torres se hicieron en un prototipo para otros proyectos de unidades de habitación colectiva, diseñados por el atelier de Mies.
De 1951 a 1952 , el atelier fue responsable por la construcción de la Casa McCormick, una estructura de ladrillo, acero y vidrio, localizada en Elmhurst, Illinois, a 15 millas a oeste de Chicago Loop), para el constructor Robert Hall McCormick Jr. Constituye, de hecho, una versión de un sólo ande de la cortina de vidrio del conjunto 860-880 de las torres de Lake Shore Drive y sirvió como prototipo para una serie de proyectos especulativos, nunca construidos, para Melrose Park, en el Illinois. La casa forma parte, hoy día, del Elmhurst Art Museum.
El último trabajo de relieve de Mies fue la Neue Nationalgalerie en Berlín, que es considerado una de las más perfectas expresiones de su abordagem arquitectónica. El pabellón superior es constituido por una estructura precisa de acero con envolvente de vidrio, que en su simplicidade revela perfectamente la fuerza estética y funcional de las ideas de espacio interior flexible, abierto y sin cargas innecesarias impuestas por la orden estructural externa.
Mies tuvo un papel relevante mientras educador en el ámbito de la arquitectura. Creía que sus ideas podían ser enseñadas de forma objetiva. Trabajó intensivamente en soluciones prototípicas que podrían ser aplicadas de forma libre por sus discípulos, adaptándolas la situaciones específicas, bajo su supervisão. El hecho de ni siempre se hayan conseguido, así, obras de calidad aceptable llevó Mies a considerar que existía algún fallo en su teorização en relación a la nueva teoría, que debería ser fácilmente aplicada la nuevas situaciones.
Referencias bibliográficas
- BENEVOLO, Leonardo; Historia de la arquitetura moderna; São Paulo: Editora Perspectiva,
- BLASER, Werner; Mies Van Dé Rohe; São Paulo: Martins Fontes.
- GUEDES, Fernando; Mies van dé Rohe (Ludwig), in "Enciclopédia Verbo Luso-Brasileña de la Cultura, Edición Siglo XXI", Volumen XIX, Editorial Verbo, Braga, Mayo de 2001
- SHARP, Dennis Sharp; The Illustrated Encyclopedia of Architects and Architecture, New York: Cuatro Publishing, 1991, ISBN 0-8230-2539-X. EN La40.I45. p109.
- SCHULZE, Franz, "Mies van dé Rohe, la Critical Biography", The University of Chicago Press, Chicago and London, 1985, ISBN 0-226-74059-5
Conexiones externas
