Joan Sutherland

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Joan Sutherland como Eurídice en la ópera "Orfeo ed Euridice", de Haydn.

Joan Sutherland (Sydney, 7 de Noviembre de 1926 ) es una cantante de ópera australiana que se hizo una de las más famosas sopranos del siglo XX. ES conocida también como La Stupenda o Koloraturwunder por sus fans.

Sutherland ganó renombre internacional por su voz belíssima y llena, dotada de una rara combinación, enmedio operístico, de enorme volumen y extensión vocal con una notable flexibilidad en la realización de intrincados ornamentos vocales y de sobreagudos.^[1] Dueña de impecável dominio del legato, del trilo, del staccato y de amplios recursos de fraseado, ideales para el repertório de coloratura tanto lírica como dramática,^[2] dio una decisiva contribución a la redescoberta de óperas que habían sido escritas para grandes divas del Bel Esquina y que habían sido negligenciadas por años hasta la década de 1950, cuando se inició un movimiento de rescate, liderado inicialmente por Maria Callas.

Tabla de contenido

1 Carrera inicial
- 1.1 Juventud en la Australia
- 1.2 Carrera en Gran Bretaña
2 La Stupenda
3 Referencias

Carrera inicial

Juventud en la Australia

Huérfana de padre cuando tenía sólo seis años, su madre era una mezzo-soprano jubilada, con quién Joan Sutherland dice haber aprendido bastante en casa, cuando acostumbraban cantar juntas y oír grabaciones. Según ella, "Yo no me acuerdo de cuando yo no cantaba". ^[3] Curiosamente, Sutherland no frecuenta de inicio ningún conservatório, aperfeiçoando-si con la madre, tiempo en que estudiaba como mezzo-soprano, y, más tarde, con las lecciones de Aida Summers, a partir de cuando se prepara como soprano dramático. Mientras trabajaba como secretaria, Sutherland comenzó a estudiar esquina seriamente alrededor de los 18 años. Curiosamente, ella nunca frecuentó un conservatório.^[4] Desde 1946, con 20 años, tutéa como corista en el Oratório de Natal de Bach , siguiéndose conciertos y actuaciones en óperas y oratórios barrocos. Su debute operístico es Australia como Dido, de Dido and Aeneas, de Purcell, en 1947. En los recitales, su repertório es heterogêneo y, por encima de todo, cuenta con árias de óperas para soprano dramática, especialmente las de Richard Wagner.^[5]

Carrera en Gran Bretaña

En 1951, canta en el estreno mundial de Judith , de Eugene Goosens. El mismo año, gana de más importante competición de esquina de la Australia y, con el dinero del premio, viaja para Londres a fin de estudiar en la Opera School of the Royal College of Music. Ahí reencontra el pianista Richard Bonynge, a quién ya había sido presentada en la Australia y que a incentiva de inmediato a volverse para la técnica y el repertório del Bel Esquina, que considera ideal para su voz grande pero con enorme facilidad para alcanzar notas agudas. En 16 de julio de 1952, hace su debute europeo como Giorgetta (Il Tabarro), de Puccini , en el Parry Theatre, acogiendo buenas críticas, lo que le abre las puertas de la célebre Royal Opera House, Covent Garden, de Londres . En 28 de octubre de aquel año, canta ahí la Primera Dama en La Flauta Mágica.

Aunque aún siguiendo los pasos de Kirsten Flagstad, quienes Sutherland consideraba la mayor cantante de todos los tiempos, la joven australiana pasa la aperfeiçoar-se en el repertório de coloratura del siglo XVIII y XIX. Debido a la agilidade y, por otro lado, al gran volumen de la voz, su definición vocal se hace compleja - Bonynge cree tratarse ella de una soprano dramático-coloratura, la Royal Opera House ve en ella una soprano dramática y, por fin, su madre insiste que ella es una mezzo-soprano.

En 1953, ella canta su primera protagonista en el Covent Garden: Amelia, de Un Ballo inMaschera . Después, interpreta aún la Condessa de Almaviva de Le Nozze di Figaro. El mismo año, participó del estreno mundial de la Gloriana de Britten , parte de las conmemoraciones de la coroação de la reina Elizabeth II. En 1954, Sutherland casa con Richard Bonynge, con quién ha, en 1956, un hijo, Adam.

Entre 1954 y 1958 , la joven soprano aumenta su repertório en un ritmo muy veloz, demostrando una enorme versatilidade, desde los papeles convencionados para soprano ligera hasta los para soprano dramática: en 1954, Aida (de la ópera de Verdi ), Ágata (Dé Freischütz, de Weber ), Lucinda (Cecchina, de Piccinni) y Antonia (Les Cuentes d'Hoffmann, de Offenbach ); en 1955, Jennifer (en el estreno mundial de La Midsummer Marriage, de Michael Tippett) Euryanthe (de Weber ), Micaëla, en la Carmen de Bizet y Giulietta y Olympia (Les Cuentes d'Hoffmann); en 1956, Vitellia (La Clemenza di Tito) y Pamina (La Flauta Mágica); en 1957, Eva (Die Meistersinger von Nurnberg), Alcina (de la ópera homónima de Händel), Gilda (Rigoletto), Madame Herz (Dé Schauspieldirektor), Desdemona (Otello), Laodice (Mitridate Eupatore, de Scarlatti) y Emilia di Liverpool (de la ópera homónima de Donizetti); y, en 1958, Madame Lidoine (Dialogues des Carmelites), Temperentia (Applausus Musicus, de Händel ) y Donna Anna (Don Giovanni).

Esos años prepatórios, momentos importantes fueron su debute como Olympia (Les Cuentes d'Hoffmann), en 1955, que significó la aceptación de la dirección del Covent Garden en escalar Sutherland para papeles de coloratura, después de mucha insistência de Richard Bonynge; en 1957, el debute de ella en Alcina, que le traje gran éxito y marca su largo trabajo de redescoberta de las óperas hay muy olvidadas del barroco y del bel esquina; su interpretación de Madame Lidoine en el estreno inglés de la consagrada ópera de Francis Poulenc Dialogues des Carmelites; y, por fin, su debute fuera de Gran Bretaña en 1958, como Donna Anna, en Vancouver.

La Stupenda

La consagração como Lucia

En 1959, Joan Sutherland es invitada para cantar, en el Covent Garden, la ópera Lucia di Lammermoor, de Donizetti - que no fuera presentada en el teatro hay décadas - en una producción regida por Tullio Serafin y encenada por Franco Zeffirelli. Esa producción se hizo un clásico, inspirando diversas encenações posteriores, y catapultou Joan Sutherland para la consagração internacional, cuya interpretación de una agilidade possante y destemida y un senso trágico y elegíaco purificado hizo titulares en diversos periódicos y, de inmediato, la hizo una de las divas más promissoras de su generación.

La diva greco-americana Maria Callas, que asistió a los ensayos de la soprano para Lucia y por quien Sutherland siempre declaró gran admiración, también elogió los dotes de la australiana y se dice que habría afirmado que los británicos no más necesitaban de ella en Lucia, pues ya tenían su propia. Elisabeth Schwarzkopf, que también estaba presente en los ensayos y era esposa de Walter Legge, director de la EMI, persuadió el marido a contratarla para grabar Don Giovanni, en su primera grabación de estudio para una grande gravadora. El mismo año de 1959, la soprano graba su primer álbum suelo, con árias de óperas del Bel Esquina tardía.

En ese apogeu inicial, Sutherland manifiesta aún una expresión vocal más focada en la palabra y en recursos teatrales más extrovertidos, los cuales van dando lugar, en la década de 1960, a recursos expressivos más intimistas y elegíacos, con la comunicación de las emociones derivando de forma más inmediata y pura de la propia melodía y de la voz, siendo un ejemplo de esa transformación artística la comparación entre su primera Lucia, en el Covent Garden, y sus interpretaciones alrededor del mundo y en estudio después de 1960.^[2]

El apogeu de la carrera

En 1960, graba el legendário álbum The Art of the Prima Donna para el sello DECCA, que a partir de entonces se hace su gravadora exclusiva. El año siguiente, el álbum gana el Grammy Award, siendo aún hoy uno de los más recomendados por los críticos. El mismo año, Sutherland hace su debute estadunidense como Alcina en la Dallas Opera. Prosiguen los éxitos, cantando Lucia en París y, en 1961, en el La Scala de Milán y en el Metropolitan Opera de Nueva York. En 1960, ella interpreta una aclamadíssima Alcina en el LaFenice , de Venecia , donde fue apelidada por la platéia de La Stupenda . Luego después de, Sutherland se hizo conocida como La Stupenda en todo el mundo.

Con la fama en el repertório belcantista, Sutherland incluyó sus mayores heroínas en su repertório: Violetta (LaTraviata ), Amina (La Sonnambula) y Elvira (I Puritani) en 1960; Beatrice di Tienda, de Bellini , en 1961; Marguerite de Valois (Les Huguenots), de Meyerbeer - esta en el LaScala , en uno de los mayores éxitos de la historia de aquel teatro -, y Semiramide, de Rossini , en 1962; Norma, de Bellini - el segundo papel que ella más interpretó en la carrera y tipo por ella como su favorito ^[4] - y Cleopatra (Giulio Cesare), de Händel en 1963.

En 1965, Sutherland vuelve a la Australia para una larga turnê en que interpreta diversas heroínas de óperas famosas. Ahí también debuta como Marguerite, de Fausto de Charles Gounod. En febrero de ese año, en Miami, había convencido la casa de ópera a contratar el joven Luciano Pavarotti en lugar de un tenor súbitamente adoentado, cantando con él en Lucia di Lammermoor e iniciando ahí una famosa parceria de décadas. Luego enseguida, Pavarotti a acompañó en la turnê australiana, cantando varias óperas con ella, en un momento decisivo en la carrera del célebre tenor italiano.^[6]

Otros debutes fueron como Euridice, del Orfeo ed Euridice de Haydn , y Lakmé, de la ópera homónima de Delibes , ambos en 1967. En 1966, ella hube añadido Marie (La Fille du Régiment), que, junto a Luciano Pavarotti, ella transformó en uno de sus caballos-de-batalla, debido a la coloratura ágil e impecável, a la primazia en el estilo del bel esquina, al bello fraseado y a su reconocido dote para la comedia.

Aún durante el auge de su carrera, Sutherland pasó por nítidas transformaciones vocales. Luego después de su apoteótica Lucia di Lammermoor, en 1959, la soprano tuvo que realizar una cirugía en las cordas vocales debido a un problema en el sinus. Eso, junto a la cambios técnicos necesarias, hizo con que el timbre agudo y límpido de los primeros años de la fama dieran lugar, alrededor de 1962, a un timbre notablemente más oscuro, lleno y redondo. Su dicção, considerada antes adecuada, empeoró bastante como resultado de una elección profesional - según su marido y técnico, Richard Bonynge, para aperfeiçoar el legato, una vez que, anteriormente, ella seguía un estilo "no-legato" o "germânico" de esquina.

En la década de 1970, Sutherland adquirió un peso y expressividade mayores en la voz, y su dicção mejoró bastante. En 1972, grabó una inusitada Turandot con Pavarotti y regência de Zubin Mehta, que se hizo un enorme éxito de vendagem. Entre 1971 y 1974, Sutherland añadió al repertório algunos de sus mayores éxitos futuros: en 1971, Maria Stuarda, de Donizetti ; en 1972, Lucrezia Borgia, del mismo compositor; en 1973, Rosalinde (Die Fledermaus) y, por primera vez, las cuatro heroínas de Les Cuentes d'Hoffmann juntas; y, en 1974, la entonces desconocida Esclarmonde, de Massenet , que Bonynge, teniendo redescoberto la partitura, rescató a los escenarios.

Carrera posterior y final

La decadencia vocal de Sutherland fue marcantemente lenta. Se inició en el fin de los años 1970, cuando fue gradualmente creciendo un tremolo en su registro medio y la voz se hizo un tanto menos flexible en coloraturas muy ágiles. Además de eso, un correcto tono matronal dificultó su idoneidad en papeles muy joviais, de ahí porque sus mayores éxitos, en ese periodo, fueron en interpretaciones de papeles maduros, que requieren voz más pesada y oscura, como Norma y Lucrezia Borgia.

No obstante, debido a su indiscutível maestria técnica y musical, la soprano continuó a obtener grandes éxitos en teatros desde los Estados Unidos hasta el Japón, inclusive cantando el mismo repertório de la juventud. Sin embargo, a pesar de notablemente mantener buena parte de las cadências y ornamentos que cantaba en su apogeu incluso después de los 55 años, ella recurrió cada vez más la transposições de la tessitura de papeles y árias, adaptándolas a su voz más grave y madura - alternativa a que muchas de las intérpretes originales del Bel Esquina recurrían, a ejemplo de la lendária Maria Malibran.

En 1977, Sutherland canta a Sudor Angelica de Giacomo Puccini, uno de sus únicos papeles veristas, en Sydney, grabando la ópera para la DECCA el año siguiente. En 1979, añade al repertório, después de mucho tiempo sin adentrar más en el repertório mozartiano, el papel de Elettra, en Idomeneo. El mismo año, graba un álbum exclusivo de árias de Wagner , compositor en cuyas obras inicialmente se creía que vendrían los éxitos de Sutherland.

En 1980, obtiene un gran éxito en su primera Lucrezia Borgia en el Covent Garden. En 1982, retornando al Metropolitan Opera, de Nueva York, después de una ausencia de cuatro años, Sutherland obtuvo un gran éxito como Lucia di Lammermoor. Aún en la década de 1980, Sutherland aún añadió los papeles de Anna Bolena (1984) Amalia en I Masnadieri (1980), Adriana Lecouvreur (1983) y Ophélie en Hamlet, de Ambroise Thomas (1985). En 1988, interpretó su última Lucia di Lammermoor en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona , después de interpretar el papel más de doscientas veces al largo de casi treinta años.

Su última performance operística se dio en 1990, a los 64 años, como Marguerite de Valois (Les Huguenots). La carrera de Joan Sutherland fue una de las más largas y prestigiadas del siglo XX, comprendiendo 43 años. Sin embargo, su última aparição como soprano ocurrió en un recital de gala, intercalado a una producción de Die Fledermaus, con sus amigos y frecuentes compañeros Luciano Pavarotti y Marilyn Horne, también en su tierra natal.

Durante toda su carrera y, aún después, Sutherland recibió varios premios. En 1961, Sutherland fue hecha una Commander of the British Empire. En 30 de diciembre de 1978 , ella fue elevada de Commander para Dame Commander. En 9 de junio de 1975 , Dame Joan fue hecha una Companion of the Order of Australia. Finalmente, en 29 de noviembre de 1991 , fue nombrada para la Order of Merit, una de las mayores honras de Gran Bretaña. Joan Sutherland aparece en diversas competiciones de esquina internacionales y es la patrona de la famosa competición BBC Cardiff Singer of the World. Vive en Les Avants, en la Suiza, con el marido Richard Bonynge.