Folclore es un género de cultura de origen popular, constituido por las costumbres y tradiciones populares transmitidos de generación en generación. Todos los pueblos poseen sus tradiciones, supersticiones y supersticiones , que se transmiten a través de leyendas , cuentos, proverbios, canciones, bailas, artesanía, juegos, religiosidade, brincadeiras infantiles, mitos, idiomas y dialectos característicos, adivinhações, fiestas y otras actividades culturales que nacieron y se desarrollaron con el pueblo.
La Carta del Folclore Brasileño, en sintonia con las definiciones de la UNESCO, declara que folclore es sinônimo de cultura popular y representa la identidad social de una comunidad a través de sus creaciones culturales, colectivas o individuales, y es también una parte esencial de la cultura de cada nación.[1]
Se debe acordar que el folclore no es un conocimiento cristalizado, aunque se enraíze en tradiciones que pueden tener grande antiguidade, pero se transforma en el contacto entre culturas distinguidas, en las migraciones, y a través de los medios de comunicación donde se incluye recientemente internet . Parte del trabajo cultural de la UNESCO es orientar las comunidades en el sentido de bien administrar su herencia folclórica, sabiendo que el progreso y los cambios que él provoca pueden tanto enriquecer una cultura como destruirla para siempre.[2]
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El interés por el folclore nació entre el fin del siglo XVIII y el inicio del siglo XIX, cuando estudiosos como los Hermanos Grimm y Herder iniciaron investigaciones sobre la poesía tradicional en la Alemania y "se descubrió" la cultura popular como opuesta a la cultura erudita cultivada por las élites y por las instituciones oficiales. Luego ese interés se esparció por otros países y se amplió para el estudio de otras formas literarias, músicas, prácticas religiosas y otros hechos llamados en la época de "antiguidades populares". En este inicio de sistematização los investigadores buscaban abordar la cultura popular a través de métodos aplicados al estudio de la cultura erudita.[3]
El término folclore (folklore) es un neologismo que fue creado en 1846 por el arqueólogo Ambrose Merton - pseudônimo de William John Thoms - y usado en una carta enderezada a la revista The Athenaeum, de Londres , donde los vocábulos de la lengua inglesa folk y lore (pueblo y saber) fueron unidos, pasando a tener el significado de saber tradicional de un pueblo. Ese término pasó a ser utilizado entonces para referirse a la tradiciones, costumbres y supersticiones de las clases populares. Posteriormente, el término pasó a designar toda la cultura nacida principalmente en esas clases, dando al folclore el status de historia no escritura de un pueblo. Aunque el avance de la ciencia y de la tecnología haya llevado al descrédito muchas de esas tradiciones populares, la influencia del pensamiento positivista del siglo XIX contribuyó para dignificá-las, entendiéndolas como elos en una cadena ininterrupta de saber que debería ser comprendida para entenderse la sociedad moderna.[3] Así, con la conscientização de que la cultura popular podría desaparecer debido al nuevo modo de vida urbano, su estudio se generalizó, al tiempo que ella pasó a ser usada como elemento principal en obras artísticas, despertando el sentimiento nacionalista de los pueblos.
Tras iniciar y frutificar en la Europa , el estudio del folclore se extendió al Nuevo Mundo, llegando al Brasil en la segunda mitad del siglo XIX a través de los precursores Celso de Magalhães y Sílvio Romero,[3] y a los Estados Unidos, donde William Wells Newell, Mark Twain, Rutherford Hayes y un grupo de otros eruditos e interesados fundaron en 1888 a American Folklore Society, que de inmediato inició la publicación de un periódico que continúa en actividad hasta hoy, el Journal of American Folklore.[4] La contribución de los folcloristas norteamericanos fue especialmente importante porque desde inmediatamente sus investigaciones fueron apoyadas por las universidades y adquirieron autonomía, definiendo nuevas fronteras metodológicas y lanzando las bases para la fundación del folclorismo como una nueva especialidade científica, paralela a la Antropología.[3]
Actualmente el folclorismo está bien establecido y es reconocido como una ciencia, a punto de hacer su objeto, la cultura popular o folclore, instrumento de educación en las escuelas y un bien protegido genéricamente por la UNESCO y específicamente por muchos países, que insertaron muchos de sus elementos constituyentes en sus elencos de bienes de patrimonio histórico y artístico a ser protegidos y fomentados.
Se considera hoy el folclorismo un ramo de las Ciencias Sociales y Humanas , y su estudio debe ser hecho en consonancia con la metodologia propia de esas ciencias. Como parte de la cultura de una nación, el folclore debe tener el mismo derecho de acceso a los incentivos públicos y privados concedidos a la otras manifestaciones culturales y científicas.[1] Según Von Gennep,
| el folclore no es, como se piensa, una simple colección de hechos disparatados y más o menos curiosos y divertidos; es una ciencia sintética que se ocupa especialmente de los campesinos y de la vida rural y de aquello que aún subsiste de tradicional en los medios industriales y urbanos. El folclore se conecta, así, a la economía política, a la historia de las instituciones, a la del derecho, a la del arte, a la tecnología, etc, sin sin embargo confundirse con estas disciplinas que estudian los hechos en sí mismos de preferencia a su reacción sobre los medios en los cuales evolucionan..[5] |
A pesar de existir una metodologia específica para el estudio contemporáneo del folclore, ya existe la conciencia de que el impacto de los nuevos medios de comunicación sobre las culturas, populares o eruditas, está exigiendo una reformulação en los conceptos y sistemas de análisis. Ya no son raros los elementos del pueblo que usan gravadores, cámaras de vídeo, internet u otros medios de alta tecnología para el registro y difusión de las manifestaciones folclóricas, haciendo la delimitación del campo de estudio y la caracterización del hecho folclórico cada vez más difíciles. Roberto Benjamin, presidente de la Comisión Nacional de Folclore del Brasil en 2001, declaró que
| un otro proceso a merecer atención es lo de la espetaculização de las manifestaciones folclóricas por la presión de los medios de comunicación de masa y del turismo. Algunas de las manifestaciones tradicionales guardan la naturaleza de espectáculos, que han sido llevados a la exacerbação, convirtiéndose en producto de la cultura de masas. El ejemplo más evidente es lo del buey-bumbá de Parintins. Preocupante, sin embargo, es el caso de manifestaciones de naturaleza ritual, reservadas a los miembros de comunidades religiosas, que por su exotismo están siendo cooptadas para convertirse en eventos de masa. ES el caso de las panelas-de-Iemanjá, convertidas en festivales para turistas. Delante de ese cuadro, se hace necesaria una nueva postura liberada de los prejuicios etnocêntricos, la reciclagem de las técnicas de investigación en trabajo interdisciplinar con la incorporación de las contribuciones renovadas de las ciencias humanas y de las ciencias del lenguaje, el uso de nuevas tecnologías y equipamientos disponibles".[6] |
Para determinarse si un hecho es folclórico, según la UNESCO, él debe presentar las siguientes características: tradicionalidade, dinamicidade, funcionalidad y aceptación colectiva,.[7]
Se puede añadir a esos el criterio de la espontaneidade, ya que el hecho folclórico no nace de decretos gubernamentales ni dentro de laboratorios científicos; es antes una creación surgida orgánicamente dentro del contexto mayor de la cultura de una correcta comunidad. Aún así, en muchos locales ya están siendo hechos esfuerzos por parte de grupos e instituciones oficiales en el sentido de volverse a crear enteramente, los días de hoy, hechos folclóricos ya desaparecidos, lo que debe ser encarado con reserva, dato el peligro de falsificación del hecho folclórico.[6] También debe ser regional, o sea, localizado, típico de una dada comunidad o cultura, aunque similares puedan ser encontrados en países distantes, cuando serán analizados como derivación o variante.[6]
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Pinksterkrone, Países Bajos. Esta baila es conocida en el Brasil como palo-de-cinta |
Henri Julien: Ilustración para la historia de la Canoa encantada, del folclore franco-canadiense |
Palio del Niballo, Italia |
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Sani ol-Molk: Ilustración para Las mil y una noches, el célebre ciclo de cuentos del folclore árabe |
Musicista tradicional de la Isla de la Madera |
Baila turca tradicional |
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Folclore de Azores con trajos tradicionales de las islas |
trajos tradicionales de Azores |
ckb:فۆلكلۆر