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Cómic, BD, historia a los quadradinhos (portugués europeo) o historia en quadrinhos, quadrinhos, gibi, HQ (portugués brasileño) es una forma de arte que conjuga texto e imágenes con el objetivo de narrar historias de los más variados géneros y estilos. Son, en general, publicadas en el formato de revistas, libros o en quitas publicadas en revistas y periódicos. También es conocida por arte secuencial.
El cómic es llamado de "Noveno Arte"[1] dando secuencia a la clasificación de Ricciotto Canudo. El término "arte secuencial" (traducido del original sequential art), creado por el quadrinista Will Eisner con el fin de definir "el arreglo de fotos o imágenes y palabras para narrar una historia o dramatizar una idea", es comumente utilizado para definir el lenguaje usado en esta forma de representación.[2] Una fotonovela y un infográfico periodístico también pueden ser considerados formas de arte secuencial.
El cómic es conocido por comics en los Estados Unidos, bande dessinée en Francia, fumetti en la Italia , tebeos en España, historietas en la Argentina , muñequitos en Cuba, mangás en el Japón, manhwas en la Corea del Sur, manhuas en la China y por otras varias designaciones por el mundo fuera.
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Histórico
ES posible remontar a los tipos de registro pictórico utilizados por el hombre pre-histórico para representar, por medio de dibujos, sus creencias y el mundo a su redor. Al largo de la historia ese tipo de registro se desarrolló de varias formas, desde la escritura hieroglífica egipcia hasta a la tapeçarias medievais, así como a los códigos/historias contenidos en una única pintura. Por ejemplo, la obra de Bosch , en el Museo Nacional de Arte Antiguo, en Portugal, Las Tentações de Santo Antão, representan secuencialmente pasos de la vida del santo.
Sin embargo, el cómic no se confina a la obra original, siendo antes un producto que nace de la novedad que fue la Prensa escrita. Así, tendrá que ser impresa y distribuida por formatos como sean la revista o el álbum. Sólo así es el arte que conocemos. Cualquier analogía con aquellos ejemplos históricos es sólo coincidencia, pues la BD no es el único arte a contar una historia por método secuencial.
Advindo de esa su conexión embrionária a la Prensa, el cómic encuentra sus precedentes en las sátiras políticas publicadas por periódicos europeos y norteamericanos, que traían caricaturas acompañadas de comentarios o pequeños diálogos humorísticos entre los personajes retratados. Más tarde ese recurso daría origen a los "globos", recurso gráfico que indica al lector cual de los personajes en escena está hablando (donde el término italiano "fumetti" - los globos acuerdan humo saliendo de la boca de los interlocutores).
El siglo XIX el libro Max und Moritz (1865), del escritor y dibujante alemán Wilhelm Busch es considerado como el precursor de los quadrinhos[3][4] - pues cada acción era ricamente ilustrada, haciendo el texto más agradable al público infantil[5].
Sin embargo, la primera obra con las historias en quadrinhos conocidas hoy día fue un libro de Rodolphe Töpffer. Detalles en la versión en inglés, tecleándose "comics". Se debe registrar aún el trabajo original publicado en la prensa del Brasil, de autoría del artista italiano Angelo Agostini, que hizo incontables charges y caricaturas de figuras políticas de la época de Don Pedro II, además de crear historia en quadrinhos con textos en la forma de legenda, consideradas por varios como igualmente precursoras de ese tipo de arte.
Los quadrinhos de 1897 y editados hasta los días actuales, a usar el formato por el cual pasaron los quadrinhos a ser identificados, fueron creados por el teuto-americano Rudolph Dirks, retratando las aprontações de un par de gemelos , Hans y Fritz - editados en el Brasil como Los Sobrinos del Capitán, y título original Katzenjammer Kids. Otro personaje antiguo que sobrevivió al tiempo fue Popeye, creado aún en 1929.
En el occidente, la forma de publicación más popular era básicamente en quitas[carece de fuentes], como las publicadas por los periódicos aún hoy, y en páginas dominicais coloreadas. Con su creciente popularidad, fueron una de las molas propulsoras del crecimiento de los imperios de mídia de William Randolph Hearst y Joseph Pulitzer. Distribuidas por agencias (syndicates), esas quitas y dominicais de la década de 1920 conquistaron la imaginação de lectores del mundo entero y fueron adaptados para el cine, en seriados y películas.
En la década de 1930, esas quitas y dominicais comenzaron a ser coleccionadas en revistas, dando origen a los primeros "comic books". Esos primeros "gibis" tuvieron gran éxito, e inmediatamente el material disponible no era suficiente. Surgieron entonces los estudios especializados en la producción de historias producidas específicamente para la página de revistas. La libertad de usar la página (libre de las restricciones de la "quita") permitió a los quadrazitas un salto creativo.
En 1938, con la publicación y el estrondoso éxito de la primera historia del Superman, surgió el género de los super-héroes, que se haría el paradigma de los quadrinhos norteamericanos. En torno a esos héroes enmascarados, a partir de la década de 1940, se desarrolló una verdadera industria del entretenimiento.
En la década de 1950, la popularidad y la variedad de las revistas en quadrinhos norteamericanas era enorme (la mayoría traducida alrededor del mundo). Hacían muy éxito, además de los super-héroes, revistas de guerra y terror. Considerados excesivamente violentos y una influencia perniciosa para la "juventud", los quadradinhos pasaron a sufrir fuertes presiones gubernamentales. Esas presiones acabaron por forzar, en los EUA, la creación del Comics Code Authority, un código de "ética" que consiguió prácticamente exterminar la creatividad de los quadradinhos norteamericanos en las dos décadas siguientes. Prácticamente, porque en la década de 1960 autores underground como Robert Crumb comenzaron a vender en las esquinas sus quadradinhos extremadamente autorais, sin límites. Crumb y numerosos colaboradores de la lendária[carece de fuentes] Zap Comix influenciaron una nueva generación, mostrando que los quadradinhos eran un medio de expresión de gran potencial.
Hoy, los quadrinhos son publicados en media impresa y eletrónica y agregan a su redor un universo de creaciones que son adaptadas a los juegos, al cine, a la artes plásticos y a productos como juguetes, colecciones de ropas, etc.
Entre los elementos de lenguaje, además del ya citado globo, pueden ser destacados[carece de fuentes]: el uso de señales gráficas convencionados (como las onomatopeias para la traducción de los sonidos, pequeñas estrellas sobre la cabeza de uno personaje indicando dolor o tontería, el propio formato del globo puede indicar el volumen o tono del habla e incluso informar que se trata de un pensamiento); uso de la "calha" para separar un cuadro de otro y establecer un sentido de evolución el tiempo entre las escenas representadas; uso de cartelas o recordatórios para establecer una "voz del narrador" dentro de la historia; y el uso de diagramação versátil de los cuadros, en consonancia con la necesidad dramática de cada escena, entre otros.
Con la popularização de la impresión, a partir de la comienzo del siglo XIX para el XX el cómic se hizo inmensamente[carece de fuentes] popular en todo el mundo. Su lenguaje es cada vez más purificada y, a pesar de ser tratada, muchas veces con prejuicio, como una forma de expresión más pequeña su respeto en los medios académicos viene creciendo cada día[carece de fuentes].
Los quadradinhos son leídos por las más diversas rangos etárias, desde niños en edad de alfabetização a ancianos coleccionadores[carece de fuentes].
Denominaciones
A pesar de nunca haber sido oficialmente bautizados, los quadrinhos recibieron diferentes nombres en consonancia con las circunstancias específicas de los diversos países en que se establecieron.
Por ejemplo, en los EUA, convencionou-llamarse comics pues las primeras historinhas eran de humor, cómicas; en la Francia, eran publicadas en quitas - bandes - diariamente en los periódicos y quedaron conocidas por bandes-dessinées[6]; en Portugal por Historias a los Quadradinhos (HQ) o Cómic ; en la Italia, ganaron el nombre de los balõezinhos o fumacinhas (fumetti) que indican el habla de los personajes[6]; en España, se llamó de tebeo , nombre de una revista infantil (TBO)[6], de la misma forma que, en el Brasil, se llamó por mucho tiempo y (continúa a ser anchamente usado) de gibi (también nombre de una revista)[7]. Todo, sin embargo, se refiere la misma cosa: una forma narrativa por medio de imágenes fijas, o sea, una historia narrada en secuencia de pequeños cuadros. En ese sentido, el nombre utilizado en el Brasil sería historia en quadrinhos, semejante a la expresión que cayó en desuso en Portugal 'historias a los quadradinhos'.[6]
En el Japón son llamados Mangá que, por su historia y amplia diversidad, merecen un verbete a la parte. Los autores japoneses son destaque en la década de 2000 como los mayores éxitos comerciales del medio en el mundo todo. ES en esta época que el mangá se popularizou definitivamente por cuenta de sus altas ventas en la Europa, Estados Unidos y Brasil principalmente.Los quadrinhos son muy interesantes pues muchos de ellos son educativos.
Formatos
El cómic como una forma de arte podrá representar diversos estilos y formatos de publicación, muy aunque sea discutível, aún hoy y en los medios académicos, si el cartoon (por ejemplo) no será antes un arte autónomo:
Cartoons
Ver artículo principal: El cartoon o cartum , originalmente tratado como los esboços de un artista, es considerado por muchos especialistas, entre ellos R.C. Harvey, como un formato de arte secuencial animada. Aunque compuesto de una única imagen, fue debatido que, una vez que el cartum combina tanto palabras cuanto imágenes y construye una narrativa, él merece su inclusión entre los formatos de quadrinhos.
Quita
A quita es una secuencia de imágenes. El término es actualmente más usado para definir las quitas cortas publicadas diariamente en periódicos, pero históricamente el término fue designado para definir cualquier especie de quita, no habiendo límite máximo de cuadros, siendo el mínimo de dos. Las quitas dominicais de los Estados Unidos eran coloreadas y de inicio ocupaban una página entera de periódico.
Revista en quadrinhos
La revista en quadrinhos, como es llamada en el Brasil, o "comic book" cómo es predominantemente conocida en los Estados Unidos, es el formato comumente usado para la publicación de historias del género, desde series románticas a los populares super-héroes. En Portugal la expresión usada es 'Revista de Cómic'.
Graphic novel
Graphic novel es un término para un formato de revista en quadrinhos que generalmente traen enredos largos y complejos, frecuentemente direccionados al público adulto. Pero el término no es estrictamente delimitado, siendo usado muchas veces para implicar diferencias subjetivas en la calidad artística entre un trabajo y otro. En Portugal se usa también la traducción: Novela Gráfica, pero raramente.
Webcomic
Webcomics, también conocido como "online comics", "web comics" o "digital comics" son historias en quadrinhos publicadas en internet . Muchas webcomics son divulgadas y vendidas exclusivamente en la red, mientras otras son publicadas en papel pero manteniendo un archivo virtual por razones comerciales o artísticas. Con la popularização de la internet, el formato webcomic evolucionó, pasando a tratar desde las tradicionales quitas diarias hasta graphic novels.
Storyboard
Storyboards son ilustraciones dispuestas en secuencia, con el propósito de prever una escena animada o real de una película. Un storyboard es esencialmente una versión en quadrinhos de una película o de una sección específica de una película, producido previamente para auxiliar los directores y cineastas a visualizar las escenas y encontrar potenciales problemas antes que ellos acontezcan. Los storyboards muchas veces traen flechas e instrucciones que indican movimiento.
Fanzine
Un fanzine es una revista en quadrinhos amadora, hecha de forma artesanal a partir de fotocopiadoras o mimeógrafos . ES una alternativa cucaracha a aquellos que desean producir sus propias revistas para un público específico, y cuenta con estrategias informales de distribución. Diversos cartunistas comenzaron de esta manera antes de pasar para especies más tradicionales de publicación, mientras otros artistas estabilizados continúan a producir fanzines paralelamente a la suyas carreras.
El término es también usado para definir publicaciones amadoras hechas por fans de otros medios de entretenimiento, trayendo noticias y ensayos sobre música, deportes y programas de televisión en general.
Referencias
- ↑ ANDRAUS, Gazy, "El Meme en las Historias en Quadrinhos (acessado en enero de 2008) - el séptimo arte es el cine, la octava la televisión , que se suman a la seis formas artísticas consideradas "clásicas"
- ↑ , Edgar Silveira Franco Annablume, HQTRONICAS: DEL SOPORTE PAPEL La RED INTERNET, 23, 2004. ISBN 857419476X, 9788574194769
- ↑ Historia de la charge, TEIXEIRA, Luiz Guilherme Sodré. Ensayo publicado en Cuadernos Avulsos, en el 38. FCRB, 2001. Archivo en PDF. Casa de campo de la Fundación Casa de Rui Barbosa investigado en 22 de noviembre de 2007, a la 04:55
"Max und Moritz, publicado en 1865 por Wilhelm Busch – tenido como el grande precursor del género" (Precursores, p.2) - ↑ LUYTEN, Sônia. Mangá: el poder de los quadrinhos japoneses, (in: prefácio por Álvaro de Moya, autor de "Historia de la historia en quadrinhos"), ed. Hedra, ISBN 85-87328-17-4
- ↑ Evento - Semana del Niño 2007 del FNAC, noticia informa sobre evento ocurrido el mes de octubre de 2007, con el siguiente mote: "El Mes de octubre, el tema será Wilhelm Busch, importante caricaturista alemán. (...) y considerado uno de los mayores precursores de las historias en quadrinhos." - casa de campo investigada en 22 de noviembre de 2007, a la 05:36
- ↑ a b c d , Elza Días Pacheco Edicoes Loyola, Comunicación, educación y arte en la cultura infanto-juvenil, 1991. ISBN 8515004267, 9788515004263
- ↑ Gibi Semanal (en portugués). Universo HQ. Página visitada en 12/05/2010.
Revistas especializadas
Ver también
- Era de Oro del cómic
- Era de Plata del cómic
- Era de Bronce del cómic
- Cómic en el Brasil (historia en quadrinhos)
- Lista de editoras de cómic
- Lista de series de cómic
- Lista de autores de cómic
mwl:Banda Zenhadapcd:Bindes a la dessin
