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Albrecht Dürer

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Albrecht Dürer
Albrecht Dürer

Auto-retrato, 1493, óleo sobre pantalla, Museo del Louvre, París
Nacimiento 21 de mayo de 1471.
Nuremberga
Muerte 6 de Abril de 1528  (56 años)
Nuremberga
Nacionalidad Alemán
Ocupación Pintura, gravura e ilustración
Movimiento estético Renascimento

Albrecht Dürer (Nuremberga, 21 de mayo de 1471 Nuremberga, 6 de abril de 1528 ) fue un gravador, pintor e ilustrador alemán.

Dürer era hijo de un ourives de origen húngara, habiendo vivido dos veces en la Italia cuando adulto. En 1512, fue nombrado pintor de corte de Maximiliano I de la Germânia. En 1520, tras la muerte del emperador, partió para los Países Bajos, visitó muchas de las ciudades del norte y conoció pintores y hombres de letras, entre los cuales Erasmo de Roterdão. Los últimos años de su vida, en Nuremberga, trabajó en tratados teóricos, pues sus intereses, en el espíritu humanista del Renascimento, comprendían muchos campos: la matemática , la geografía , la arquitectura , la geometría y la fortificación .

Tabla de contenido

Biografía

Juventud

Tercero de los dieciocho hijos de un ourives del mismo nombre, que seguiría la profesión del padre, no hubiera demostrado enorme talento cuando comenzó como aprendiz de Michael Wolgemut en 1486, diseñando su primero retrato. Al tiempo que aprendía pintura con Wolgemut, observaba las técnicas de gravura en metal y en madera, y artistas como Schongauer y Housebook lo inspiraron a crear su propio estilo.

Primera visita a la Italia

En 7 de julio de 1494 , fue gracias a casarse con Agnes Frey, hija de un mercador local, por un arreglo hecho por su familia a su revelia . Su relacionamento con la esposa es poco conocido y la reputación de ella fue manchada póstumamente por amigos de Dürer, pero probablemente a causa de eso él no permaneció muy tiempo en Nuremberga. En el otoño de 1494 viajó a la Italia dejando la esposa en casa.

La evidencia de su pasaje por Venecia deriva de los dibujos y gravuras con profundas conexiones con las obras de autores italianos como Mantegna, Pollaiuolo, Lorenzo de Credi y otros. Durante 1495 volvió para Nuremberga, donde permaneció por diez años.

Retorno para Nuremberga

Los primeros años, él trabajó en el estilo germânico, pero ya estaba abierto para la influencia del Renascimento. Suyos mejores trabajos de esa época fueron xilogravuras, gravuras impresas a partir de bloques de madera, escenas de me gusta popular, como la desarrollada en sus famosas serie de dieciséis escenas del Apocalipse, de 1498 , las siete escenas de la Pasión, del mismo año e inmediatamente después las series de la Sagrada Familia y varios santos. Entre 1503 y 1505 él grabó una serie de diecisiete ilustraciones de la vida de la Virgem Maria. Estas últimas sólo fueron publicadas, sin embargo, en 1511.

Dürer se preparó para trabajar en grabación en cubre, más detallada y de mejor retorno financiero. No intentó reproducir tantas imágenes como en las xilogravuras, pero produjo una cantidad de Madonas , personajes bíblicos o santos, desnudos mitológicos y grupos de personas comunes, algunos satíricos.

El artista veneziano Jacopo de Barbari, que él había conocido en la Italia , vino la Nuremberga alrededor de 1500 e influenció Dürer con nuevos conocimientos de perspectiva , anatomia y proporción , a partir de los cuales comenzó sus estudios. Una serie de dibujos existentes muestra las experiencias con la proporción del cuerpo humano, hasta llegar en la famosa gravura de Adão y Eva (1504) que muestra su trazo firme y detallado trabajando en la superficie del cuerpo, usando las herramientas de la gravura con mestria. Dos o tres otras obras con su soberba técnica fueron producidas en 1505, cuando Dürer regresó a la Italia para una segunda visita.

Segunda visita a la Italia

Liebre joven, 1502, aquarela y guache en papel,
Galeria Albertina, Viena

En la Italia , Dürer cambió su técnica para la pintura, de entrada produciendo una serie de trabajos en têmpera sobre pantalla, incluyendo retratos y piezas de altar, principalmente el Paumgartner y la Adoração de los Magos. En el comienzo de 1506 , estaba en Venecia, donde permaneció hasta 1507, mientras sus gravuras adquirían gran popularidad y eran muy copiadas, él recibía a encomienda, de la comunidad germânica de Venecia, de una obra para la iglesia de Son Bartolomeu. El cuadro pintado por Dürer estaba próximo al estilo italiano – La Adoração de la Virgem, también conocida como Fiesta de las Grinaldas de Rosas - después adquirida por el Emperador Rodolfo II y llevada para Praga. Son conocidas otras obras producidas en Venecia, incluyendo La Virgem y el Niño, Cristo disputando con los Doctores (supuestamente producida en meros cinco días) y varias obras más pequeñas.

Nuremberga y las obras-primas

La despeito del reconocimiento que recibió de los venezianos, Dürer volvió la Nuremberga en medio de 1507 , allí permaneciendo hasta 1520. En 1509, compró el Albrecht-Dürer-Haus. Su reputación se hubo esparcido por toda la Europa y él era tratado con camaradagem y amistad por los maestros de la época. El propio Rafael se sentía honrado en intercambiar dibujos con él.

Los años entre el suyo retorno y su viaje a los Países Bajos son comumente hendidos por el tipo de trabajo en el cual estaba principalmente ocupado. Esos cinco años, 15071511, son predominantemente los años en que pintó más en su vida, trabajando con un gran número de estudios y dibujos preliminares. Produjo aquellos que fueron considerados sus cuatro mejores trabajos: Adão y Eva (1507), Virgem con Iris (1508), El Ascenso de la Virgem (1509) y Adoração de la Trindade por todos Santos (1511). Durante este periodo él completó también la serie de xilogravuras de la gran Pasión y de la Vida de la Virgem, ambas publicadas en 1511, junto con una segunda edición de las escenas del Apocalipse.

De 1511 a 1514 , Dürer se concentró en las gravuras, tanto en madera cuanto en cubre. Su obra-prima de ese periodo fueron las treinta y siete xilogravuras de la Pequeña Pasión (1511) y un conjunto de quince grabaciones en cubre del mismo tema (1512). El año siguiente, aparecieron sus trabajos más famosos en cubre, La Muerte del Jinete, Melancolía I y Son Jerônimo en su Oficina (ambos de 1514). En Melancolía I aparece un cuadrado mágico de cuarta orden que se cree el primero a aparecer en el arte europeo. Los dos números en medio de la hilera de bajo dan la fecha de la grabación: 1514. Produjo en esa época aún una vasta gamma de otras obras, incluyendo retratos en têmpera de 1516, gravuras con varios temas, experiencias en grabaciones en hierro o zinc. Para el Emperador Maximiliano, trabajó en parte del Portón triunfal, diseñó el retrato y decoró los márgenes del libro de oración, antes de la muerte de este en 1519.

Viaje a los Países Bajos

En el verano de 1520 , el deseo de Dürer por un nuevo mecenas, después de la muerte del emperador Maximiliano, y la aparición de enfermedades contagiosas en Nuremberga, ocasionaron su último viaje. Junto con la esposa y la aia de esta, viajó para los Países Bajos en julio para estar presente en la coroação del nuevo emperador, Carlos V. Su viaje por el Río Reno hasta Colonia y entonces para Antuérpia, donde fue bien recibido, produciendo incontables dibujos en varias técnicas. Hasta llegar la Aachen para la coroação, excursionou Bruselas, Bruges, Gante, Zeeland y Nijmegen . Retornó finalmente para casa en julio de 1521, habiendo contraído una enfermedad indeterminada que lo afligió por el resto de la vida.

Últimos años

Autorretrato de Dürer, 1498,
Museo del Prado, Madrid

De vuelta en Nuremberga, Dürer comenzó una serie de figuras religiosas. Muchos esboços y dibujos preliminares sobrevivieron, pero no grandes pinturas. Eso se debe en parte al declínio de su salud, pero más a causa del tiempo que gastó en la preparación de sus trabajos teóricos en geometría y perspectiva , proporciones y fortificaciones. Aunque hubiera don natural para escribir, trabajó duramente para producir esas obras.

La consecuencia de esa ênfase en los escritos fue la pequeña producción artística. Sólo tres pinturas, un retrato de Hieronymus Holtzschuher, una Madona con el Niño y dos paneles mostrando los Cuatro Apóstolos: Son João con São Pedro al fondo y São Paulo con Son Marcos al fondo. Algunas gravuras en cubre, retratos básicamente, como lo del gran Cardenal, Frederico de Wise, Pirckheimer, Melanchthon y Erasmo de Roterdão, que cuenten la inscripción "Imago Erasmi Roterodami ab Alberto Durero ad vivid effigiem deliniata" y "ΤΗΝ ΚΡΕΙΤΤΩ ΤΑ ΣΥΓΓΡΑΜ ΜΑΤΑ ΔΙΞΕΙ" que puede ser traducido por "Sus escritos dan una imagen mejor del hombre que este retrato".

Dos de sus libros fueron publicados en vida: Instrucción para medições a la régua y al compasso, de 1525 , y el Tratado sobre fortificaciones, de 1527 . El libro Sobre proporción del cuerpo humano salió inmediatamente después de su muerte, en 1528, con la edad de 56 años.

Dürer arquitecto

Grande teórico de la ciudad del Renascimento, fue el primero fuera de la Italia. Publicó en 1527, en Nuremberga, el Tratado sobre fortificación de ciudades, vilas y castillos, donde presenta un esquema de una ciudad ideal cuadrada, oponiéndose al punto de vista de mayor parte de los tratadistas italianos, como Barbaro, Filarete, y hasta Vitrúvio, cuyo texto de la Antiguidade es referido como obra-prima para estos arquitectos y urbanistas ("Clásico Anticlássico").

Obras de destaque

Cuadros

Gravuras

Museos

Museos donde se encuentran obras de Dürer:

Curiosidad

Fue dado el nombre Dürer a una cratera en la superficie del planeta Mercúrio.

Bibliografia

De Dürer

Sobre Dürer

Obras de Dürer


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