Agua-fuerte es una modalidad de gravura que es hecha en una base de aleación metálica, habitualmente de hierro y zinc .
La matriz es una placa de cubre , donde es hecho un dibujo o se graba una impresión fotográfica. El papel es levemente humedecido y el dibujo puede ser grabado en color.
El término usado fue hasta el siglo XVII para designar el ácido nítrico diluído en agua. Por ser usado en un de los procesos de la calcografia, en que la imagen obtenida en la impresión es fijada sobre una chapa metálica, después de la corrosión de los trazos del artista por el ácido nítrico, el término pasó a designar, además del proceso, la matriz usada para la impresión de la gravura y la propia gravura, ya concluida.
El proceso se da a partir del revestimiento de la chapa - que puede ser de hierro, cubre, latón o zinc - con un verniz de protección, seguido de la incisão del dibujo que se desea obtener, con estilete u otra herramienta de punta metálica. De esa forma, el dibujo aparece donde el verniz fue retirado, sin arañar el metal, permitiendo la acción del ácido, que forma las ranuras en que la tinta será colocada. El tiempo del buceo en el ácido puede definir tonalidades diferentes y el proceso puede ser repetido incontables veces.
El método del agua-fuerte puede ser quedado con otros procesos de gravura, en particular la punta seca, pero difiere de todos los otros por ser el único en que la grabación es totalmente hecha por la acción de los ácidos.
A La precisión de la técnica del buril, el agua-fuerte contrapone la espontaneidade de la línea, que trae para la imagen impresa el aire de dibujo. Rembrandt (1606 - 1669) es considerado uno de los mayores agua-fortistas de la historia del arte, asociando frecuentemente el agua-fuerte a la punta seca. Recurren también al agua-fuerte Albrecht Dürer (1471 - 1528), Lucas van Leyden (ca.1494 - 1533), Parmigianino (1503 - 1540), de los primeros italianos a producir aguas-fuertes originales a partir de sus propios proyectos y Francisco de Goya (1746 - 1828), destacándose la famosa serie, Los Caprichos, publicada en 1799, y El Gigante, c. 1820, entre otros.
los cuadros cubistas representan una forma directa para un contexto de muestran el arte como ella podría realmente ser entendí! no sólo el modo q enchergamos el arte y realmente correcta, sin embargo debimos verla con los ojos de la belesa y así poder ver lo que el artista quise decir ,con el arte que viene de dentro de él :
la belesa de una ciudad, en las flores , en las personas y sí en la humanidad.