| Jazz | ||
| Orígenes stylistiques | Baile tradicional Blues Ragtime Andadura Música europea | |
|---|---|---|
| Orígenes culturales | Nueva Orleans Fino de los años 1910 | |
| Instrumento(s) típica(s) | Saxo Trompette Trombone Clarinette Piano Contrebasse Batería Canto Guitarra | |
| Popularidad | Muy popular a los Estadosunidos y en Europa de los años 1920 a los años 1950 | |
| Bajo-género(s) | ragtime - Nueva Orleans - swing - mainstream - bebop - cool jazz - hard bop - jazz modal - free jazz - soul jazz - jazz-rock fusión - acid jazz - Chicago jazz - jazz manouche - smooth jazz - latino jazz - desnudo jazz | |
| Escenas regionales | En el mundo entero, principalmente en América del Norte y en Europa. | |
| Jazz |
| Terminología del jazz |
| Principales corrientes |
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ragtime - Nueva Orleans |
| Intérpretes |
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TIENE-B-C-D-E-F-G-H-I-J-K-L-M
N-O-P-Q-R-S-T-U-V-W-X--Z |
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El jazz es un género de música nacida a Estados Unidos al principio del XXe siglo. Salido del cruce del blues, del ragtime y de la música europea, el jazz es considerado como la segunda forma musical específico a haberse desarrollado en Estados Unidos , después del blues.
Sumario |
Más allá de la dificultad a definir precisamente la música que designa, el origen de la palabra jazz es-mismo sujeta a controversias. Las hipótesis adelantadas con respecto a los orígenes de este nombre son múltiple y ninguna no parece hacer la unanimidad. La palabra jazz podría ser derivado :
Las investigaciones de Gerald Cohen indican que la palabra aparece para la primera vez bajo la pluma de E. T. « Scoop » Gleeson En el San Francisco boletín en marzo 1913. Pertenece entonces al jargon del baseball para designar la energía de un jugador. La palabra habría sido empleada para calificar la música del grupo de Arte Hickman que jugaba en el campo de entrenamiento de los San Francisco Seals. El grupo endosó el adjetivo durante sus compromisos a Nueva York 1914 y el término se difundió progresivamente hasta Chicago antes de volver en Nueva Orleans bajo la forma de una carta de Freddie Keppard a King Oliver que el popularisera desde 1917 con su protegido, Louis Armstrong.
Debido a sus connotaciones scabreuses, el término era diversement apreciado de los músicos (Duke Ellington particular prefería la apelación « Negro music »). que Dura los años 1930 y 1940 , de numerosas alternativas han sido propuestas tales que ragtonia, syncopep, crewcut, Amerimusic, o todavía jarb, sin gran éxito. La difusión de la palabra « jazz » (aunque bajo su forma Jass) es asociada ampliamente en su aparición sobre la primera grabación del estilo, en marzo 1917 porel Original Dixieland Jass Band.
El jazz ha nacido en Estados Unidos al principio del XXe siglo, de una mezcla de músicas elaboradas por los Negros estadounidenses. Sus ancestros son los work songs, cantos laborales de los esclavos africanos y los cantos religiosos, negro spirituals y gospel , cantados en las iglesias durante las ceremonias religiosas. Al principio del XXe siglo, el blues se desarrolla en el Delta de Mississippi y es difundido ampliamente a marchar de 1920 con entre demás la primera grabación de Mamie Smith.
Paralelamente, el ragtime aparece, estilo de piano encarnado por Scott Joplin, música syncopée influida por la música clásica occidental. En los años 1920, el stride se desarrolla a Harlem . Heredero del ragtime, el stride introducido la utilización de una pulsación ternaire, y la virtuosidad de los músicos aumenta, como por ejemplo en James P. Johnson. El boogie-woogie se desarrolla a la misma época en Chicago.
Es en Nueva Orleans que se hace general nacer el jazz, con las formaciones orchestrales de las « brass bands », mezcla de andaduras militares revisitées por los negros estadounidenses y los créoles, que privilegia la expresión colectiva. La primera grabación de jazz ve el día en marzo 1917 porel Original Dixieland Jass Band. Autoproclamé Inventor del jazz, Jelly Roll Morton es en efecto un passeur entre ragtime y jazz, pero esto son Kid Ory, Sydney Bechet y sobre todo Louis Armstrong que se imponen como los grandes solistas de las formaciones Nueva Orleans, este último que abre con sus solos la puerta en la era del swing.
Considerado como la edad de oro del jazz, aparecido hacia los años 1930, el swing (o middle jazz) se desmarca del jazz Nueva Orleans por una orquesta además grande tamaño, y privilegia los solistas en detrimento de la expresión colectiva. Es la era de las big bands de Duke Ellington, Count Basie, Glenn Miller, con un repertorio marcado por las composiciones de George Gershwin, Cole Llevar, Richard Rodgers etc. Y las canciones de variedad de Tin Pan Alley, que forman el ossature de los estándares de jazz. Los grandes solistas de esta época son Coleman Hawkins y Lester Young.
Al principio de los años 1940 nace el bebop. Tempos ultra Rápidos, pequeñas formaciones, virtuosidad époustouflante, innovaciones harmoniques y rythmiques, la ruptura es brutal y traída por Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Kenny Clarke, Thelonious Monk. El intellectualisation del jazz por el bebop no será siempre bien percibida por el público y ciertos críticos, sobre todo Hugues Panassié en Francia será particularmente virulent contra esta nueva forma de jazz.
Hacia los años 1950 aparezcan evoluciones al bebop, como el cool y el hard bop. El cool y el jazz West Coast reagrupan evoluciones del bop menos marcadas por el ritmo, y generalmente hechas por blancos. El horno Brothers de Jimmy Giuffre, las innovaciones de Lennie Tristano y la colaboración entre Miles Davis y Gil Evans son reagrupadas generalmente bajo esta bandera. Al contrario, el hard bop es más bien un movimiento negro, pretendiendo re-introducir más de soul y de blues en el bop, y para que el aspecto rythmique es prédominant. Arte Blakey, Horacio Silver o Sonny Rollins participan. Otras personalidades inclassables emergente: Bill Evans, Charles Mingus, Oscar Peterson…
Al finalizar los años 1950, las estructuras harmoniques y la improvisación son llevadas en sus límites por John Coltrane. Traídos por Coltrane y Ornette Coleman los músicos trastornan la estructura musical y las técnicas instrumentales. La reja harmonique, el ritmo regular, e incluso el tema son suprimidos, en beneficio de improvisaciones colectivas, la prédominance de la energía, y la utilización de técnicas no convencionales (suraigus, growl, gritos, slaps, « sonidos sucios », incluso bruitistes), es el nacimiento del free jazz. Las reacciones de las críticas a esta nueva forma de jazz son feroz, y el público mucho menos numeroso a seguir esta música nueva.
Desde los años 1960 y sobre todo 1970, se amorcent de los movimientos de fusión entre el jazz y otras corrientes musicales, el jazz y la música latina dan el latino jazz, pero es sobre todo la fusión entre el jazz y el rock, el jazz-rock, que logra la adhesión del público. Los grandes figuras están Miles Davis, Frank Zappa o todavía el grupo Weather Report. Al mismo momento, la creación de la discográfica ECM a Munich participa en la creación y a la difusión de un jazz más europeo », a las sonoridades más feutrées y subtiles, inspirado por la música clásica, la música contemporánea y las músicas del mundo. Jan Garbarek, John Surman, Louis Sclavis, Kenny Wheeler están algunos representantes.
El jazz es una mezcla de corrientes musicales muy diversos y durante su evolución, ha sabido integrar numerosas influencias y prestarse a numerosos mestizajes, como el blues, el rock, la música latina, el hard rock, y así sucesivamente.
Desde el punto de vista de la técnica musical, su riqueza y su complejidad son hoy tal que es difícil de describir precisamente lo que lo caracteriza, porque el jazz comprende una gran variedad de bajo-tipos, como tradicional, be-bop, fusión, free-jazz, etc.
Según Travis Jackson, se podría definir el jazz de un modo más abierto », que dice que el jazz (esté que se habla de swing, fusión, o latino-jazz) es una música que inclut a menudo de las calidades como el swing, la improvisación, la interacción en grupo, el desarrollo de una voz individual como artista, y ser abierta en las diversas posibilidades musicales[2].
Los elementos diferenciales siguientes se encuentran en la mayoría de los estilos de jazz :
Ver la categoría compositor de jazz.
Ver la categoría músico de jazz, la lista de los músicos de jazz, la lista de los músicos de jazz por instrumento y la lista de los músicos de jazz por estilo.
Ver la categoría cantante de jazz.
Ver la categoría cantante de jazz.
Ver la Lista de las formaciones de Jazz y la categoría grupo de jazz.
Ver la categoría que Corre del jazz.
El jazz, en su expresión y su espíritu de improvisación, se presta particularmente bien al concepto de festival . Así de numerosos festivales de jazz han devenido célebres, tales aquellos de San Francisco, de Montreux , Montreal, y en Francia el festival Jazz en Viena, el festival Jazz a Juan, y mucho demás.
USÓ :
Francia :
Suiza :
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Por su ritmo, sus colores, la atmósfera de sus clubes, el jazz es una fuente de inspiración para otras artistas, pintores, escultores o fotógrafos.
Entre los pintores, Sacha Chimkevitch, autor sobre todo de varios carteles de festivales ha sido saludados por Franck Ténot y ciertos músicos de jazz, que dicen encontrar su "swing" en sus telas[réf. Necesario].
pcd:Djazz