crítico de arte - Wikilingue - Encydia
Para los artículos
 |
Este artículo es una ébauche con relación al arte. Podéis compartir vuestros conocimientos mejorándolo (cómo ?) Según las recomendaciones de los proyectos correspondientes.
|
La crítica es el arte de juzgar los œuvres del espíritu. El crítico de arte trata así como « guía del sabor del público ».
Sumario |
Historia
XVIIIe siglo siglo
- André Félibien, Entrevistas sobre las vidas y las labores los plus excelentes de los pintores antiguos y modernos con la vida de las arquitectas.
Crítico de arte y Salón al XVIIIe siglo
El concepto de « Salón de pintura » se ha desarrollado » después de la creación en 1648 de la Academia de pintura y de escultura. Esto era el medio por el cual los oficiales y académiciens de la Academia podían presentar sus œuvres a un público[1].
Los Salones hacían el objeto de comentarios en El Mercurio galant, creado 1672, y que devendrá más tarde el Mercurio de Francia. Se retiene sobre todo el nombre de Diderot (1713-1784) como commentateur pensado de los Salones de la Academia francesa de pintura y de escultura, durante más de veinte años (de 1759 a 1781). Pero la historia del arte considera también Jean-Baptiste Dubos (1670-1742), dice también el abad Del Bos, como précurseur de la crítica de arte con Reflexiones críticas sobre la poesía y la pintura[2] (1718-1719) así como, más tarde, Étienne La Hacen de Santo-Yenne (1688-1771) en Reflexiones sobre algunas causas del estado presente de la pintura en Francia[3] (1747) y el inglés William Hazlitt (1778-1830) y sonido Se Pleasure of Painting (Del Placer de pintar)[4] (1820).
La crítica de arte al XIXe siglo
Después de la Revolución de 1789, el museo de Louvre es creado 1793 para aportar en la nación un instrumento de su educación. Además, el reglamento de la Academia es modificado : el Salón organizado por ésta es abierto a partir de ahora en todos los artistas franceses o extranjeros, sin distinción.
Honrado de Balzac emite una violenta crítica de las críticas de arte en su novela Pierre Grassou (1839) cuando el salón se abre más ampliamente a la gran galería de Louvre (1817): « Todo fue perdido en cuanto el Salón se continuó en la Galería. (...) Por una extraña bizarrerie, desde que la puerta se abre en todo el mundo, se habla ingenios desconocidos. Cuando doce años antes, la Courtisane de Ingres , la Medusa de Géricault , la Masacre de Scio de Eugène Delacroix, aprendían en el mundo, a pesar de las denegaciones de la Crítica, la existencia de paletas jóvenes y ardientes (...)[5]. »
Por otra parte, a marchar de la segunda mitad del XIXe siglo, la libertad de la prensa y los progresos técnicos de la imprenta de textos y de imágenes permiten un de entidad desarrollo de los periódicos y revistas ilustradas. Indigne, de nuevos Salones aparecen, haciendo la competencia al Salón nacional de la Academia, con el Salón de los rechazados » de 1863 primero. El desarrollo de la industria y del comercio entrena un aumento de la riqueza nacional que beneficia en un plus grande número de personas, cuyas algunas desean sentar su nuevo estatus por la adquisición de œuvres de arte e investigan de la información para forjarse una opinión.
Al principio de este XIXe siglo, esto son sobre todo escritores que se hacen del dinero de bolsillo publicando sus comentarios. No olvidamos que no hay que un solo Salón por año, aquel de la Academia de pintura y no es evidente de encontrar de qué mantener el público durante todo el año. Así la revista La Artista, fundada 1831, republie de los textos de Diderot, sobre todo aquellos consagrados a los Salones de 1759 y 1763. Charles Baudelaire (1821-1867), bajo el seudónimo « Baudelaire Dufaÿs », al principio de su carrera literaria, redacta un largo estudio sobre el Salón de 1845, así como sobre aquel de 1859[6]. Se encuentra igualmente Théophile Gautier, los hermanos Jules y Edmond de Goncourt, Champfleury y Eugène Fromentin.
Durante el siglo, la crítica de arte se afirmará también bajo su forma moderna con Émile Zola ( paralela a su relación con Paul Cézanne) y Joris-Karl Huysmans. Así es como se pone progresivamente en lugar. Pero hace falta esperar el final del XIXe siglo para ver aparecer periodistas especializados en esta propiedad. La multiplicación de los Salones, la expansión de las galerías de arte y el concepto de exposición temática abordada por los museos sostenían el desarrollo.
La crítica de arte contemporáneo
La aparición delarte moderno y delarte contemporáneo son corollaires del apresamiento de importancia creciente de las críticas en el informe entre de los œuvres, a veces difíciles, incluso imposible a décrypter, y el público. Los movimientos de arte, a menudo acompañados de manifiestos (tal el Manifiesto del surrealismo de Breton), dan una materia cada vez más consistente y compleja al pensamiento. El avènement delarte conceptuel en los años 60 reduce – peligrosamente, para cierto – el límite entre texto crítico y œuvre de arte en su límite extremo. Las revistas especializadas son entonces el accesorio imprescindible de transcursos a fuerte contenido intelectual.
Desde este periodo, el rol del comisario de exposición y del crítico son a menudo interchangeables. La profesionalización de las coberturas de exposición y de venta de arte contemporáneo han devuelto el rol de los críticos fundamentales para la viabilidad económica de las artistas, que benefician igualmente de la cobertura informativa asegurada por los atados de prensa de las galerías donde son representados.
La figura del crítico de arte ha sido así ligado al surgissement de un arte moderno y de vanguardia que se reivindicaba como tal en oposición en los valores de la academia y de la tradición. La función delhistoriador del arte lleva sobre el trabajo último de estructuración de los datos, de articulación de un sentido de la evolución histórica. El crítico de arte atiende en cambio de la actualidad, él canalise la información, proporciona la toda primera exégèse que permite definir una œuvre, de ubicar el trabajo del artista. Es un mediador entre el artista y el mercado o el público. Es siempre, para el mejor y para el peor, un militante que reacciona a caliente, sin el filtro del tiempo fluido que permite cerner a posteriori la especificidad del trabajo de un artista en el seno de su época. El crítico de arte designa, condena, legítimo, escoge, a veces funda o él soude un movimiento artístico. Al seno del arte moderno, esto están críticos de arte que han forjado a menudo las palabras, tales fauvisme o trans-vanguardia , que han sido definitivamente aceptado por los historiadores para clasificar una corriente o un movimiento artístico. Al amanecer del XXIe siglo, la figura del crítico de arte extiende a desaparecer, reemplazada por el trabajo de promoción publicitaria del arte y de los artistas, así como por el políticamente correcto que ha destruye toda posibilidad de un militantisme orientado sobre valores antagonistas u oppositionnelles. Varias revistas, cuyas Conocimiento de los Artes fundados 1952 por Francis Spar, Lo Œél fundada 1955 por Georges y Rosamond Bernier, Arte Press fundada 1972 por Catherine Millet, se limitan a partir de ahora en un trabajo de consenso o de mera información sobre la situación del mercado. La revista Ligeia, dossiers sobre el arte, fundada 1988 por Giovanni Listó, aspira a restaurar « el rigor moral del crítico ». Pero, en su conjunto, la crítica de arte no ha sabido renovarse, ni en Francia ni en otro lugar. Este estado de hecho no suscita sin embargo ninguna reflexión en el seno del AICA (Asociación internacional de las críticas de arte).
Notas y referencias
- ↑ Rubrique « Crónicas artísticas »
- ↑ Reflexiones críticas sobre la poesía y la pintura
- ↑ Reflexiones sobre algunas causas del estado presente de la pintura en Francia
- ↑ Se Pleasure of Painting (Del Placer de pintar)
- ↑ Pierre Grassou, edición Furne, robo. 11, p.61-62
- ↑ Jean-David Gemelo-Lafond, préface a Las flores del daño [Texto impreso] : ilustradas por la pintura symboliste y décadente, D. De Sellier, París, 2006, Modelo:ISBN: 978-2-903656-35-5, pp. 454-457.
Artículos connexes
- Salón de pintura
- Comisario de exposición, Lista de críticas de arte contemporáneo
- El Crítico de arte, nueva de Dino Buzzati de 1969.
Vínculos externos
- Coloquio La critica/El crítico, Coloquio internacional organizado por el laboratorio Intermedia (UMR 7109 - CNRS - París III - ENS), los 12 y 13 de marzos 2004.
- Archivo de la crítica de arte, AICA y Universidad Rennes 2, Châteaugiron.
Portal del trabajo y de los oficios 
Portal de la historia del arte
