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Para los artículos | Oscar-Claude Monet | |
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| Claude Monet por Nadar 1899 | |
| Nacimiento | 14 de noviembre 1840 París |
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| Óbito | 5 de diciembre 1926 Giverny |
| Nacionalidad | Francés 
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| Actividad(s) | Artista pintor |
| Maestro | Jacques-François Ochard, Charles Gleyre |
| Movimiento artístico | Impressionnisme |
| Œuvres réputées | Impresión sol que levanta, Nymphéas, ... |
| Influido por | Eugène Boudin |
Oscar-Claude Monet (14 de noviembre 1840 - 5 de diciembre 1926) dijo Claude Monet es un pintor francés relacionado al movimiento impressionniste.
Sumario |
Biografía
Niñez y adolescencia
Claude Monet que ha nacido en París el 14 de noviembre de 1840 al 45, calle Laffitte en el IXe redondeo. Es los segundos hilos de Adolphe y Louise-Justine Monet, nacida Aubrée. Bautizado bajo el nombre de Oscar-Claude a Notre-Dame de Lorette, es llamado Oscar por sus parientes[1]. Amará a decir más tarde que es un verdadero parisiense como sus granparientes, todos cuatro nacidos a París. La familia, grandes-parientes paternos comprendido, se instala al Havre en Normandía hacia 1845, el año de sus cinco años. Es probablemente un déménagement decidido bajo la influencia de su tía Marie-Jeanne Lecadre, esposa de un comerciante havrais que acoge su cuñado en su casa. Se no posee de fuente sobre la naturaleza exacta del trabajo que ocupa Adolphe Monet en su ciudad de adopción.
El joven Oscar no es un alumno muy aplicado según sus propios dires, pero aparece en los anales del colegio havrais que frecuenta como « una excelente naturaleza muy simpática a sus condisciples ». De manera precoz, desarrolla un sabor para el dibujo y sigue con interés el curso de Ochard, un anciano alumno de David . Sus primeros dibujos son caricaturas de personajes (profesores, hombres políticos) cuyos Monet « enguirlande el margen de sus libros.... déformant el plus posible la cara o el perfil de sus maestros » según sus propios términos. Hace ya de los croquis de barco y de los paisajes "lleno aire" sobre el motivo.
1857, su madre fallece y abandona sus estudios. Su tía Lecadre lo acoge y lo anima a continuar el dibujo. Vende sus caricaturas firmadas O. Monet en un comerciante especializado en el material para pintores, donde expone igualmente Eugène Boudin, anciano asociado del dueño. Es allí que va a hacer su conocimiento, determinante para su carrera artística, y dirá más tarde : "Si he devenido un pintor, es a Eugène Boudin que lo debo." Aconseja también en su joven comparse a abandonar El Havre para París con el fin de tomar de los cursos y de encontrar otros artistas.
1861-62, Monet sirve en el ejército en Argelia. Su tía havraise Sra Lecadre acepta de hacerlo salir se toma cursos de arte en la universidad. Abandona pues el ejército, pero no ama los estilos tradicionales de pintura enseñada a la academia.
1862, se liga de amistad con Johan Barthold Jongkind, durante su estancia en Santo-Dirección y a Honfleur. De su periodo honfleuraise en compañía de estas dos pintoras, Monet conservará un apego y tendrán una influencia esencial en la genèse de su arte.
Hacia la madurez
La mismo año, comienza a estudiar el arte con Charles Gleyre a París, donde encuentra Pierre-Auguste Renoir con que funda un movimiento artístico que se llamará más tarde impressionniste. Han pintado juntos y han mantenido una amistad durante toda su vida. Se liga igualmente de amistad con el pintor Frédéric Bazille con que mantiene una de entidad correspondencia y que morirá en el campo de honor en 1870. El pintor Sisley frecuenta también el taller de Gleyre.
Un de sus modelos, Camille Doncieux, devendrá algunos años más tarde su esposa. Ella sirvió varias veces de modelo, sobre todo para Mujeres en el jardín, pintado hacia el final de los años 1860. Ellos emménagent en una casa a Argenteuil , cerca de Sena , después del nacimiento de su premier niño. Viven luego a Vétheuil donde Camille fallece el 5 de septiembre de 1879 ; lo ha pintado sobre su cama de muerte. Tres años más tarde Monet alquila el pressoir y su cercado normand a Giverny cerca de Vernon (Eure) e instala entonces definitivamente. Ha exactamente 43 años y no es aunque en medio de su existencia. Acondiciona la gran casa y un vasto jardín floral que no podrá comprar que 1890 cuando su situación financiera se habrá mejorado. 1893, sea diez años después de su emménagement en la casa, crea el jardín de agua con su étang a los nymphéas. Él inspirará algunos-unas de sus telas más conocidas, cuyas las todas últimas.
Es 1872 que había pintado un paisaje del puerto del Havre : Impresión, sol que levanta (actualmente al Museo Marmottan a París). Esta œuvre había sido presentada al público durante la primera exposición impressionniste 1874. La manifestación no había tenido el gran éxito esperado por los pintores y un gran número de cuentas-devueltas habían sido bastante hostil, particularmente aquel que proviene del crítico Louis Leroy del Charivari que, inspirado por el titulado de este cuadro, se había servido de la palabra impresión para se moquer del estilo de los expositores. Durante la tercera exposición impressionniste, 1876, las pintoras retomaron en su cuenta el término de impressionnisme para identificar su estilo. Esta primera exposición era organizada por un grupo de pintores cuyos Monet tenía tomó la cabeza, la Sociedad anónima de las artistas pintores, escultores y graveurs en reacción contra el Salón oficial.
1884, comienza su larga amistad con el escritor Octave Mirbeau, que es a partir de ahora su chantre attitré y contribuyó en su reconocimiento. 1892, Monet esposa Alice Hoschedé que era su maestra sin duda desde 1875[2] o 1876[3], y con que vivía desde el verano 1878. Este no es que cuando Ernest Hoschedé es encontrado muerto[4], que Monet puede finalmente épouser Alice. Ha habido seis niños nacidos de su matrimonio con Ernest : cinco hijas y un chico, Jean-Pierre, que se gusta a decir que es los hilos de Claude. Monet ha habido dos chicos Jean y Michel de su primera unión con Camille, el uno y el otro fallecen sin dejar de descendencia, de forma que Monet no ha habido ninguna poseridad directa. Esta gran familia necesita la disposición de una gran casa, como esto fue el caso con Giverny.
Entre 1892 y 1894 , Monet pinta una serie de pinturas de la catedral de Rouen, a marchar de 3 localizaciones diferentes en cara del edificio y a diferentes horas del día. Veinte vistas de la catedral son expuestas en la galería de Durand-Ruel 1895. Las series precedentes como Los Álamos o los Meules de foin llevaban sobre elementos de decoración natural, con las catedrales, Monet efectúa un regreso sobre el motivo humanisé como lo había hecho ya en la serie de las estaciones Santas-Lazare, la toda primera conocida, pintada mientras que no vivía todavía Giverny.
Durante su primer desplazamiento en Reino Unido , 1870, para huir la guerra franco-prussienne, había tenido la ocasión de admirar las œuvres del pintor británico Turner (1775-1851) y había sido impresionado por su manera de tratar la luz, sobre todo en las œuvres que presentan la niebla de la Tamise. Había encontrado, a esta ocasión, el pintor estadounidense Whistler (1834-1903), igualmente influido por Turner, con el cual se había ligado de amistad.
Este que había visto en Londres lo incitó a volver varias veces. Durante estancias de 1899 a 1901 , prolongados por su trabajo en taller hasta 1904, pinta otra serie de tableaux, cerca de un centenar, sobre el tema de la niebla de Londres sobre la Tamise rubrique Crónicas artísticas. Un de éstos ha sido vendidos 15,8 millones € (21,1 millones de dólares canadienses) (fresco comprendido) en noviembre 2004 en Christie's en Nueva York.
Monet amaba particularmente pintar la naturaleza controlada : su propio jardín, sus nymphéas, su étang y su puente, que el aficionado de las plantas que era tenía pacientemente acondicionados al hilo de los años. Ha pintado igualmente los márgenes de Sena . 1914, Monet comienza una noticia grande serie de pinturas de nymphéas, sobre la sugerencia de su amigo Georges Clemenceau.
Al finalizar su vida, Monet sufría de una cataracte que alteró notablemente su vista. Fue operado del œél derecho en las difíciles condiciones de la época. Afectado por las modificaciones de sus percepciones visuales consecutivas a la operación, renunció en toda intervención sobre su œél izquierdo. La enfermedad que evoluciona, hubo un impacto creciente sobre sus últimos tableaux.
Claude Monet ha fallecido el 5 de diciembre de 1926 y es enterrado en el cementerio de la iglesia de Giverny . Acudido demasiado tarde al chevet del pintor, Clemenceau habría insistido para que se no recobra el cuerpo de un linceul negro, que explica que encubrió no era conveniente : « nada de negro para Monet ! El negro no es un color ! ». Habría arrancado entonces las cortinas a los motivos colorés de la ventana para recouvrir el despojo del pintor[5].
Lista principales tableaux
1858 : Caricaturiza (lápiz negro). Museo Albert-André, Bagnols-sobre-Cèze.
1859 : Camille.
1860 : La madre en el sombrero.
1861 : Un rincón del studio.
1865 :
- La Charrette.
- El Roble, bosque de Fontainebleau.
- Playa a Honfleur .
1867 :
- Mujeres en el jardín.
- Cava en Santa-Dirección.
- El Jardín de las princesas.
- La Iglesia Saint-Germain la Auxerrois .
- La Lanzada del Havre por mal tiempo.
1868 :
- La Pío, Museo de Orsay, París.
- La Comida.
- Al borde del agua .
- Retrato de Bazille , Museo Fabre, Montpellier.
1869 :
- Baño a la Grenouillère, Metropolitan Museum of Arte, Nueva York.
- Sena a Bougival la tarde.
1870 :
- Playa a Trouville .
- Hotel de las Rocas Negras, Trouville.
1871 :
- La Comida
- Impresión sol que levanta, Museo Marmottan, París.
- El puente del camino de hierro a Argenteuil en subasta mayo 2008.
- Los Coquelicots
- Carnaval Boulevard de los Capucines.
1874 :
- Barcos que abandonan el puerto, El Havre.
- El Puente de Argenteuil (gravemente deteriorado durante la Noche Blanca 2007 [6].)
- Regatas a Argenteuil.
- Mujer a la ombrelle.
- El Paseo.
- Tren en la nieve.
- Mujer en el oficio.
1876 :
- El Barco taller.
- La Japonesa.
1877 :
1878 :
- Sena a Vétheuil, Museo Malraux, El Havre.
- La Calle Montorgueil, Museo de Orsay, París.
1880 : Los Acantilados de las Pequeñas Losas, Museum of Finos Artes - Boston.
1881 : Jardín del artista a Vétheuil .
1882 : Los arrantzales de Poissy
1883 :
1884 :
- Los Acantilados de las Pequeñas Losas, Kreeger Museum - Washington DC.
- La Cornisa de Mónaco .
- La Carretera roja cerca de Menton .
- Las Villas a Bordighera.
1885 :
- Los Acantilados a Etretat.
- Étretat, La Manneporte, reflejos sobre el agua (Museo de los Bellas Artes de Caen).
1886 :
- Autoportrait.
- Guapa-Isla.
- Las Pirámides de Puerto Coton, Guapa-Isla-en-Mar.
- Los Rochers de Guapa-Isla.
- Rochers a Puerto-Goulphar, Guapa-Isla-en-Mar.
- Tormenta, costa de Guapa-Isla.
- Prueba de figura lleno-aire : Mujer a la ombrelle girada hacia la derecha.
- Prueba de figura lleno-aire : Mujer a la ombrelle girada hacia la izquierda.
1887 :
- La Barca, Museo Marmottan Monet, París.
- Los Campos en la primavera, Staatsgalerie (Stuttgart).
1890 :
- Meules, Final del verano.
- Catedral de Rouen.
1891 :
- Álamos longeant el Epte, Otoño.
- Meules a Chailly.
- Meules, Final del verano.
1892 :
- La Catedral de Rouen. El portal, tiempo gris.
- La Catedral de Rouen. El portal visto de cara.
1893 :
- La Catedral de Rouen. El portal, sol matinal.
- La Catedral de Rouen. El portal y la torre Santa-Romain, lleno sol.
- La Catedral de Rouen. El portal y la torre Santa-Romain, efecto de la mañana.
1894 : Catedral de Rouen.
1897 :
- Los Acantilados a Varengeville , Museo Malraux, El Havre.
- Brazo de Sena cerca de Giverny.
1898 : Nymphéas, efecto de la tarde.
1899 : Nymphéas, armonía verde.
1900 : La grande ida a Giverny, Museo de los Guaposartes, Montreal.
1903 :
- Nymphéas.
- El Parlamento de Londres al sol que acuesta.
- Waterloo Bridge, el sol en la niebla.
1904 : Londres, El Parlamento, trouée de sol en la niebla.
1905 :
- Casas del parlamento, Londres, Museo Marmottan Monet, París
- Los Nénuphars
1908 :
- Hotel de lujo de Mula a Venecia .
- San Giorgio Maggiore Sol que Acuesta en Venecia.
1910 : Palacio de los Doges.
1913 : Los Arceaux de rosas, Giverny subastada para 17,8 millones de euros en junio 2007.
La Fundación Claude Monet
Andado del arte
Los tableaux de Claude Monet son muy disputados a las pujas. 2008, sus pinturas han establecido dos récords :
- El Puente del camino de hierro a Argenteuil, vendido el 6 de mayo de 2008 en Christie's, Nueva York para 41 481 000 US$ esté 26 834 058 euros con los frescos[7]
- El estanque a los nymphéas, vendido el 24 de junio de 2008 en Christie's, Londres para 40 921 250 £ esté 51 757 197 euros con los frescos[7].
- En la prairie, vendido el 4 de febrero de 2009 en Christie's, Londres para 11,2 M.£ (12,4 M.€) Con los frescos[7].
El 10 de febrero de 2008 el cuadro "Campo de coquelicot cerca de Vétheuil" (1879-1880) es volado en Zurich, (Fundación y Colección Emil G. Bührle). Es encontrado algunos días más tarde, el 19 de febrero.
Flor
Una rosa panachée de rosa y de amarilla ha sido bautizada de su nombre por la casa Delbard 1992, la rosa 'Claude Monet'.
Anexos
Referencias
- ↑ Sylvie Patín, Monet "Un œél... Pero buen Dios, cuál œél!", Descubrimientos Gallimard.
- ↑ Jill Berk Jiminez, Joanna Banham 2001, p. 165
- ↑ Terry W. Strieter 1999, p. 103
- ↑ Ernest Hoschédé era llevado desaparecido hasta entonces y no pas muerto oficialmente.
- ↑ Contado por Sacha Guitry en Aquellos de en nos.
- ↑ Ebrios, deterioran un Monet TF1
- c Resultados de subastas
Bibliographie
- Colectivo, Monet y la abstracción, Ediciones Hazan, Vanves, Francia, 2010, 176 p. (ISBN 9782754104791)
- Michel de Decker, "Claude Monet" editábamos Pygmalion 2009
- Jill Berk Jiminez, Joanna Banham, Dictionary of artists' models, Taylor & Francis, 2001, « Camille Doncieux »
- Terry W. Strieter, Nineteenth-century European Arte: tiene topical dictionary, Greenwood Publishing Group, 1999, « Hoschedé, Sra. Alice », páginas 103-104
Vínculos externos
- Categoría Claude Monet del anuario dmoz
- La casa y los Jardines de Monet a Giverny
- Fundación Claude Monet a Giverny.
- () Claude Monet en Artcyclopedia
Portal de la pintura 
Portal de Francia
mwl:Claude Monet
