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Christian Ferras

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Christian Ferras es un violoniste francés nacido al Touquet el 17 de junio de 1933 y muerte en París el 14 de septiembre de 1982.

Sumario

Biografía

Niñez

Es en la edad de siete años que Christian Ferras recibe como regalo un pequeño violín, ofrecido por su padre para distraerlo de una enfermedad que lo mantiene alité. Después de algunos días sólo, el joven niño, aficionado por su  nuevo juguete » el práctico ya tres horas por día, lo que no es para déplaire al padre de Christian ex-violoniste, antiguamente eleva de Marcel Chailley, que no se estaba lanzado en una carrera, no por a falta de talento, según sus propios hilos, pero a causa de una grave herida recibida a la palma de la mano. El joven Christian es admitido al Conservatoire Municipal de Niza 1941, en la clase de Charles Bistesi, antiguo alumno del violoniste franco-belga César Thomson[1] que fue contemporáneo y colega del grande violoniste y compositor Eugène Ysaÿe. Los 5 y 6 de mayo 1944, Christian Ferras, pronto mayor de once años, logra en la unanimidad lo 1er Precio de Exc de violín del Conservatoire Municipal de Niza gozando el Concerto n°3 de Santo-Saëns , el 1er Precio de Música de Cuarto con la 5e Sonate "La Primavera" de Beethoven y, después de haber jugado en la Jefatura, ante el Prefecto y un parterre de electos, el Precio de Honor de la Ciudad de Niza[2]. Inmediatamente después de los precios obtenidos en Niza, desde el mes de julio 1944, Christian Ferras y su familia emprenden un viaje épico a través de Francia, todavía ocupada, para devolverse en París. No llegan que en el mes de octubre, porque han sido retenidos a Mâcon por los évènements de la guerra, sobre todo las repercusiones de los desembarcos de Normandía y de Provenza, la retirada de los Alemanes, la jonction de los ejércitos de liberación[3]. A la edad de once años, Christian Ferras entre al Conservatoire nacional superior de música de París, en la clase de René Benedetti en violín y en aquella de Joseph Calvet en música de cuarto. El 5 de juliode 1946, después de una pieza de déchiffrage escrita para la circunstancia por Henri Martelli, el Grave de la Sonate en la menor para violín solo de Juan Sebastián Bach y Farandoleurs , pieza para violín y piano mandado para la ocasión a Darius Milhaud, Ferras logra, con el Concerto de Johannes Brahms, a la unanimidad y primero nombrado, el 1er Precio de violín[4]. Los días precedentes, había conquistado el 1er Precio y la Primera medalla de música de cuarto que goza la Sonate en la mayor para violín y piano de Wolfgang Amadeus Mozart[5]. La joven pianista que lo acompaña es Odette Decaux. Pasa, ella también, el concurso del Conservatoire de París y, como es de uso, Ferras hace la réplica" en el Trío n° 2 de Félix Mendelssohn-Bartholdy. Odette Decaux Devendrá la primera acompañante attitrée de los comienzos de la carrera de Ferras[5]. Después de la proclamación de los precios, sobre la acera de la calle del Conservatoire, el grande violoniste Jacques Thibaud viene felicitar Christian. Una foto immortalise el momento, y muestra el Maestro que se penche affectueusement hacia el joven prevalecido tomándolo por el hombro. Sobre esta foto, al mes de diciembre 1946, Thibaud fija una maravillosa dédicace: TIENE Christian al cual creo, a mi viejo colega[6]. La carrera de Christian Ferras comienza seguidamente después de los precios recibos al Conservatoire de París, a la edad de trece años. Algunos conciertos y una gira de quince días en Alemania, curiosamente llamada Del Clásico en el Jazz[7], preceden sus grandes comienzos en París. Con la Orquesta de los Conciertos Pasdeloup bajo la dirección de Albert Wolff, goza, el 13 de octubre de 1946, la Symphonie española de Édouard Lalo después, el 24 de octubre, el Concerto de Ludwig van Beethoven[8]. Después del concierto del 13 de octubre, Bernard Gavoty, que firma sus artículos Clarendon, escrito en el Figaro: Trece años, los tradicionales culottes cortas y la obligatoria col Danton de las niñas prodigios. No raillons punto: este primer contacto con el público revela una naturaleza en la carta excepcional. Una técnica sin defecto, la poesía, el calor y una luz toda española. Del primer golpe todo está. Cómo Este pequeño violoniste, obligatoriamente sédentaire, conoce- ya la Península? Al fondo, solo conoce su violín y, mientras nosotros assaisonnons la música de una literatura bien discutible, es sin duda le que tiene razón...[8] Antoinette Ferras, madre de Christian, escribe el 6 de julio de 1947 a Charles Bistesi[9]: « Christian tiene la gran suerte de poder seguir los cursos de Georges Enesco que es en París en este momento. Es admirablement interesante. Trabaja el Concerto de Brahms con Enesco. Éste es muy contento de le. Últimamente, Menuhin ha venido en una lección y ha asistido en el trabajo de Christian. Él ha hecho luego mucho compliments[10]. » Desde 1947, Christian Ferras deviene pues el disciple de Georges Enesco, éminent violoniste y compositor rumano: « Aunque haya recibido mi formación técnica cerca otras profesoras, me considero, en principio, como su alumno » escribirá- más tarde[11].. Todo va muy rápidamente para el joven prodigio. Su primera grabación se desarrolla el 7 de noviembre de 1947 en Londres, en los studios de la firma Decca. Se trata también de una creación mundial al disco: el Concerto de Federico Elizalde, con el London Symphony Orquestó bajo la dirección de Gaston Pollo[12]. El Concerto de Elizalde había creado 1944 por Ginette Sobrino[13]. Vencedor en 1948 del primer Precio del Concurso Internacional de Scheveningen, con, entre otros jurados, Yehudi Menuhin, el joven Christian se hace constar para su talento y sus extraordinarias facilidades: « Mis dos colegas del jurado habían comprendido que se trataba de un muy grande virtuoso y músico. » (dixit. . Menuhin)[14]. Es durante este concurso que encuentra Pierre Barbizet, su aîné de once años, lucido también competidor, con que formará el uno de los plus famosos tándems de la historia de los dúos piano - violín. 1949, sea en la edad de dieciséis años, logra con un Segundo Precio (el primer Precio no siendo atribuido) el prestigioso Concurso internacional Marguerite-Largo-Jacques-Thibaud. Encuentra... Pierre Barbizet.

La madurez

Graba 1950 un disco con, entre demás, Jean-Pierre Rampal y Georges Enesco. Pero su carrera es lanzada verdaderamente cuando es llamado por Karl Böhm a laOrquesta philharmonique de Viena 1951. Comienza luego una gira de conciertos sobre todo a Japón y en América del Sur.

1954, graba el Concerto de Brahms con Carl Schuricht : es su primera grabación a realmente encontrar el éxito. El año 1959 es un año faste para Christian Ferras : debuta su carrera en Estados Unidos gozando el Concerto de Brahms bajo la dirección de Charles Münch, graba el Doble concerto de Bach con Yehudi Menuhin, goza en el Festival de Prades con Pablo Casals y Wilhelm Kempff.

Saldrán entonces en EMI muchos discos como la integral de las sonates de Beethoven con Barbizet 1958, el Concerto "A la memoria de un ángel" y el Concerto de cuarto de Alban Berg... 1964 debuta su célebre colaboración con Herbert von Karajan con para aboutissement las grabaciones en Deutsche Grammophon de las concertos de Brahms, Sibelius, Tchaikovsky, Beethoven, y aquellos de Bach, que devienen rápidamente referencias. Su profundidad de su y su gran musicalidad valen a Christian Ferras de estar el violoniste solista preferido del jefe de orquesta austríaca, que dirá de le: « Su ingenio, es el pressentiment del juego del otro. » Graba, siempre en DG, de los sonates con Piedra Barbizet y un disco de bis con al piano Jean-Claude Ambrosini. Esto será el apogeo de su carrera : es invitado por los plus grandes orquestas y los plus grandes jefes.

Los últimos años

Pero desgraciadamente Christian Ferras, seriamente alcohólico, tiene que poner un término en su brillante carrera y es forzado de seguir una cure de desintoxicación. 1975, es nombrado al Conservatoire de París, pero ya no da conciertos, siempre a causa de sus problemas de salud, a los cuales se añaden graves dificultades financieras, que lo obligan a vender un de sus dos Stradivarius para reembolsar deudas de juego.

El 9 de marzo de 1982, Christian Ferras encuentra la escena con Alain Lefèvre, después el 6 de mayo con Piedra Barbizet. Aparece una última vez en concierto a Vichy el 25 de agosto de 1982 y se da la muerte una veintena de días más tarde, el 14 de septiembre de 1982.

El juego de Christian Ferras

Interpretaciones

Christian Ferras era un artista aficionado e instinctif. « Esto era antes todo un artista instinctif » (Philippe Aïche, antiguo alumno de C. Ferras) Que no hacía nunca de grandes y largas investigaciones sobre las œuvres con el fin de saber de qué manera tenía que interpretarlos. Prefería en efecto jugarlos como lo sentía, se fiant a su instinto de músico y a sus propios sabores. Pierre Barbizet informa que no justificaba nunca su elección de interpretaciones que hablan de este que habrían hecho los músicos en aquellos tiempos o de este que habría querido sentir el compositor pero sólo diciendo « Esto suena mejor así ! » No vacilaba a cambiar el texto (matices, phrasé, a veces incluso las notas). Es en parte lo que devuelve sus grabaciones sí personales.

Posición

Su posición era igualmente muy personal, e inconfundible. Decía de en otro lugar a sus alumnos que hablan de su atuendo de violín que sabía completamente atypique « No intentáis de hacer como mí »[15]. Su mano izquierda extremadamente móvil no parecía conocer las posiciones, siempre a caballo, gozando en cangrejo, y utilizando de los doigtés increíbles (se puede sentir numerosas sustituciones resbaladas en estas grabaciones), lo que de en otro lugar daba esta impresión de fluidez en las frases mélodiques, y estos colores característicos que permiten reconocer Christian Ferras entre millas otras violonistes. Su atuendo de archet también era muy especial : la pulgada siempre al revés, el índice muy elevado, el pequeño dedo atropellado y muy raramente planteado sobre la varilla, el codo muy elevado, y gozando mucho el hombro (sobre todo en los desatados rápidos). En resumen, todo este que un joven alumno violoniste no tiene que hacer ! Mantenía igualmente su violín muy elevado, planteado sobre el hombro y no no sobre la clavicule, la oreja pegada a la mentonnière.

Sonoridad

Pero el juego a propiamente hablar de Christian Ferras se caracteriza por su sonoridad. « Se no ha encontrado la sonoridad de Ferras, esto era algo de maravilloso. [Él] tenía una especie de calor de su, de velouté. » (Pierre Barbizet)[16] Su sonoridad era potente, profunda, intensificada por un vibrato que podía apretar y acelerar hasta alcanzar cumbres de una gran tensión. « Que no ha sucumbido en el calor vibrante, al tempérament sí generoso de este grande violoniste que era Christian Ferras ? [...] Pocos artistas me han impresionado por esta potencia de juego, esta sonoridad abrasadora que no excluía ni la ternura ni el encanto » dirá de lucido Patrice Fontanarosa (violoniste francés y profesor al CNSM de París).[17] Pero reinaba una gran paradoja entre el juego y la personalidad de Christian Ferras : « De naturaleza muy discreta, tengo el recuerdo de una persona tímida y amable, no practicando nunca el tutoiement y cuyo comportamiento contrastaba con su juego ancho y afirmado » (Gérard Pollo, violoniste francés y profesor al CNSM de París).[18] Y esta timidez, este daño-ser, pueden ser sentido en su juego : « Pero a través de esta potencia y este juego luminoso, intenso, se siente constantemente un tipo de fragilidad ... Lo que devuelve su juego extremadamente que toca y emocionante. » (Thierry Brodard, anciano primero violín del cuarteto Parisii)[19]

Christian Ferras, un personaje enigmático

La vida de Christian Ferras queda un misterio. Niño extremadamente dotado, se sabe que había trabajado enormemente. Su padre, de una grande intransigeance, lo impedía de ir a jugar con las demás niñas, aquello de lo que hablaba siempre con arrepentimiento. En efecto su vida entera ha sido siempre consagrada exclusivamente al violín, que esto sea durante su niñez, o incluso más tarde, mientras que era adulto. Se quejaba a menudo, sobre todo a sus alumnos del Conservatoire, de tener todo hace demasiado rápidamente. A dieciséis años, había hecho ya varias veces la vuelta del mundo, tenía todo visto, después había ganado rápidamente suficientemente de dinero para poder ofrecerse todo este que deseaba y encubrió lo dejó muy rápidamente blasé. Se sentía muy solo : su matrimonio no ha sido feliz, no hubo de niños y « hablaba de su perro como de sus hilos » (Philippe Aïche)[20]. Además, ya no daba soporte la presión y cuando se dio cuenta que ya no jugaba como durante su apogeo", sumergió en una grave depresión nerviosa.

Y así es como, taciturne y solitario, este ser en daño de alegría y de felicidad, después de haber sombré en el alcoholismo y en la depresión, se suicidó, a la edad de 49 años, dejando huérfana una generación de alumnas y de violonistes franceses.

"Ferras Era un desesperado, pero no al sentido personal, ni al sentido metafísico. ¿ es el fatum ? ¿ es griego ? Es puede ser griego ? Es puede ser Oreste ... Pero él no de Hermione. Oreste Sin Hermione, qué esto da ?" [21]

El dúo Ferras-Barbizet

Es pues 1949, que pasa el Concurso internacional Marguerite-Largo-Jacques-Thibaud que Christian Ferras encuentra el pianista Pierre Barbizet, de once años su aîné, ya que en efecto, en aquellos tiempos, los violonistes y los pianistas competían al mismo tiempo. Ambos músicos se estaban ya encontrados al Concurso Internacional de Scheveningen. Después de haberlo sentido repetir el 4e concerto de Beethoven , el joven violoniste, entonces sólo mayor de 16 años, habría dicho en su padre « Es con le que quiero jugar ». Porque efectivamente la familia Ferras busca un pianista con el cual Christian podría formar un dúo sólido y de calidad. Algún tiempo después del concurso, Antoinette, la madre de Christian, se decide a llamar Pierre Barbizet para proponerle una colaboración con sus hilos. El pianista acepta y organiza inmediatamente dos conciertos en una sala del conservatoire de Amiens, conservatoire donde enseña. Pero la familia Ferras que ha perdido su tren, el joven violoniste llega en retraso al primer concierto, mientras que Barbizet se aprestaba a jugar un recital para piano solo que opina que el joven chico había anulado. Corrió hasta en la sala, quitó su veste, salió su violín y se plantó ante el piano. Ambos músicos jugaron entonces la sonate en la mayor KV 526 de Mozart , la sonate « El Trille del Diablo » de Tartini , la Polaca de Wieniawsky , la Havanaise de Santo-Saëns , la sonate de Debussy , la Canzonetta de Tchaïkovski y Tzigane de Ravel . Esto era la toda primera vez que gozaban juntos y varios años más tarde Pierre Barbizet se acuerda que de emblée « Esto era ESTO ! […] Este día-allí a tres horas diez, esto era como hoy. Se respiraba juntos, se estaba juntos y no había de problema. » [22]

El dúo marcha muy poco tiempo después en gira en España. Además de una perfecta armonía musical y pues profesional, se crea una verdadera complicidad y misma amistad entre ambos músicos. El pianista devendrá un compañero de juegos en la música, así como en los ocios para su joven asociado todavía adolescente. Participará para mucho a su abertura en el mundo y a la cultura. En efecto, el joven Christian amaba que su amigo habla de teatro, de literatura cuando eran transporta y se devolvía a conciertos. El pianista lo entrenaba a menudo durante sus giras en los museos de las grandes ciudades en las cuales gozaban. Y durante vacaciones en la mar, Pierre Barbizet informa que era para el joven chico un socio en el fútbol. « Creo haber tenido un rol bastante benéfico » dirá más tarde el pianista.[23]

El dúo no esperará que muy poco antes de grabar sus primeros discos. Su colaboración será efectivamente muy prolífica y extremadamente variada. Se atacarán por supuesto en el repertorio francés como ambas sonates de Fauré , la sonate de Debussy , de Franck , de Lekeu , las danseries de Delvincourt , Tzigane de Ravel e incluso el concierto de Zapatilla con el cuarteto Parrenin, al repertorio clásico (sonates de Mozart ) y romántico con los diez sonates de Beethoven , ambas sonates y las tres romances de Schumann , las tres sonates de Brahms así como a la música más moderna como la 2e sonate de Bartok o la 3e sonate de Enesco.

Su colaboración fue de una gran fidelidad ya que excepté algunas grabaciones vídeos (sonate de Debussy, pieza en forma de Habanera y Tzigane de Ravel, Sonate n° 2 de Bartok 1961/1962 con Guy Bourassa, la Canción rusa de Stravinski 1963 con Robert Weisz así como la Berceuse de Fauré y Hora Staccato de Dinicu 1973 con Pierre Petit) y un disco de « bis de violín » grabado 1969 con Jean-Claude Ambrosini, Christian Ferras no ha grabado nunca y que muy raramente jugado con otros pianistas que Pierre Barbizet. Una tal exclusividad en un concertiste de la notoriedad de Christian Ferras queda muy escasa.

Sus instrumentos

Christian Ferras no jugó siempre sobre excelentes instrumentos. Efectivamente, debutó su carrera sobre una copia de Guarneri realizada 1949 por Max Millant, después sobre una copia de Stradivarius de 1952.

Al respecto, Étienne Vatelot cuente[11] que durante un de los primeros recitales del joven violoniste, su profesor, Benedetti pidió a Vatelot este que opinaba del violín jugado por Christian. Este para qué el luthier respondió que él parecía tratarse de un muy buen violín moderno. « No ! Christian goza un violín de Guarnerius ! » rétorqua Entonces Benedetti. El recital terminado, Vatelot se devolvió en la portería del joven violoniste, y pidió se era posible de ver el instrumento. « La caja es cerrada ! » Respondió- y quedaron allí.

Pero un día, varios años más tarde, M. Ferras Padre se presentó en el taller del célebre luthier, y expresó el anhelo de la familia Ferras de comprar para el joven Christian un hermoso violín. Ante la sorpresa de Vatelot, fue obligado de confesar que el instrumento de sus hilos no era un Guarnerius, pero un violín moderno de Roger y Max Millant pero que ahora, Christian deseaba jugar un violín de Stradivarius. Algún tiempo más tarde, el luthier puso finalmente la mano sobre un Stradivarius de 1721 « El Presidente ». El joven violoniste lo intentó y, satisfecho, lo compró. Después de varios años pasados con este violín, pidió a Etienne Vatelot de investigarle otro, « con un Suelo más gordo y un poco más amplio », según sus propios términos. Algún tiempo más tarde, mientras que era viaja en Londres en Phillips Hill, éste mostró un espléndido Stradivarius de 1728, el « Milanollo ». Después de haber pedido el permiso de pasar el archet sobre el violín, el luthier se dio cuenta que había una sonoridad que convendría perfectamente a Ferras. Phillips Hill confió entonces el instrumento y, de regreso en París, Vatelot hizo intentar inmediatamente este instrumento a Christian. Esto fue una revelación y se separó pues del  Presidente » para adquirir el « Milanollo ». Este violín, el « Milanollo » había pertenecido, antes de ser jugado por Christian Ferras, a varios ilustres violonistes como Giovanni Battista Viotti, Niccolo Paganini y Teresa Milanollo.

Sus grabaciones

No se trata aquí que de una lista que comprende las cd y los vídeos que es posible todavía hoy de encontrar en el comercio[24]. No ha nada de completa y no busca de ninguna de las maneras en el ser.

Discographie

BACH Jean-Sébastien

Con Yehudi Menuhin (2nd violín) y el Festival Chamber Orquestó dirigido por Yehudi Menuhin – 1959

BANDÖ Gyula

Con la Orquesta de la Sociedad del Conservatoire enfocado por Alain Lombard – 1963

BEETHOVEN Ludwig van

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

Con Pierre Barbizet – 1958

BERG Alban

Con la Orquesta del Conservatoire de París dirigido por Georges Sacerdote – 1963

Con la Orquesta de la Suiza Suiza francófona dirigido por Ernest Ansermet - 1957

BRAHMS Johannes

Con Paul Tortelier (violoncelle) y la Orquesta Philharmonia dirigido por Paul Kletzki – 1962

Con Pierre Barbizet – 1968

Con Pierre Barbizet – 1968

BRUCH Max

Con el Philharmonia Orquestó dirigido por Walter Süsskind – 1958

CHAMINADE Cécile

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

ZAPATILLA Ernest

Con Piedra Barbizet y el cuarteto Parrenin – 1968

Con la Orquesta Nacional de Bélgica dirigido por Georges Sébastian – 1953

DEBUSSY Claude

Con Pierre Barbizet – 1953

DINICU Grigoras

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

DVORAK Anton

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

ENESCO Georges

Con Pierre Barbizet – 1962

FALLA Manuel de

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

FAURE Gabriel

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

FRANCK César

HONEGGER Arthur

KREISLER Fritz

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

LALO Edouard

Con la Orquesta Philharmonia dirigido por Walter Süsskind – 1958

LEKEU Guillaume

Con Pierre Barbizet – 1965

MASSENET Jules

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

MENDELSSOHN Félix Bartholdy

Con la Orquesta Philharmonia dirigido por Constantin Silvestri - 1957

Con Jean-Claude Ambrosini – 1969

MOZART Wolfgang Amadeus

Con la Orquesta del Conservatoire de París dirigido por André Vandernoot - 1960

Con la Orquesta del Conservatoire de París dirigido por André Vandernoot - 1960

RAVEL Maurice

RIMSKY-KORSAKOV Nikolaï

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

SANTO-SAËNS Camille

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

SARASATE Pablo de

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

SCHUBERT Franz

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

SCHUMANN Robert

Con Pierre Barbizet - 1965

Con Pierre Barbizet - 1965

Con Pierre Barbizet - 1965

Con Pierre Barbizet - 1965

Con Pierre Barbizet - 1965

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

SIBELIUS Jean

Con la Orquesta Philharmonique de Berlín dirigido por Herbert von Karajan - 1964

STRAVINSKI Igor

Con Jean-Claude Ambrosini - 1969

Con la Orquesta de la Suiza Suiza francófona dirigido por Ernest Ansermet - 1966

TCHAÏKOVSKY Piotr Illych

Vídeo

BACH Jean-Sébastien

BARTOK Béla

Con Guy Bourassa - 1962

DEBUSSY Claude

Con Guy Bourassa - 1961

DINICU Grigoras

Con Pierre Petit - 1973

FAURE Gabriel

Con Pierre Petit - 1973

FRANCK César

Con Pierre Barbizet - 1963

MENDELSSOHN Félix Bartholdy

Con la Orquesta de Radio-Canadá dirigido por Alexander Brott - 1963

RAVEL Maurice

Con Guy Bourassa - 1961

Con Guy Bourassa - 1961

SIBELIUS Jean

Con la Orquesta Nacional de la RTF dirigido por Zubin Mehta - 1965

STRAVINSKI Igor

Con la Orquesta Philharmonique de la ORTF enfocado por Jean Fournet - 1967

Con Robert Weisz - 1963

Fuentes

Vínculos externos

Notas y referencias

  1. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p.32.
  2. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p.41.
  3. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 44, 45, 46, 47, 48.
  4. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 62, 63, 64.
  5. ↑ Tiene y b Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 61 y 62.
  6. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 64 y 65.
  7. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 67.
  8. ↑ Tiene y b Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 67 y 68.
  9. ↑ Fuente: Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 70
  10. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 70.
  11. ↑ Tiene y b Fuente: propósitos recogidos por Jean-Michel Molkhou, Ina memoria viva, 2004.
  12. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 75.
  13. ↑ Thierry de Choudens Christian Ferras El violín de Icaro, ediciones Mariposa 2004, p. 74, 75 y addenda.
  14. ↑ Fuente: propósitos extraídos de un artículo aparecido en Panorama-Música, Noviembre 1982
  15. ↑ Fuente: cita extraída del artículo de Olivier-Georges Moglia, aparecido en Repertorio, 1995
  16. ↑ Fuente : propósitos recogidos por Georges Farret a Marsella, "Christian Ferras mi socio", discos Montaigne, 3 Marte 1987.
  17. ↑ Fuente : Choudens Thierry de, Christian Ferras, el violín de Icaro, Ediciones Mariposa, 2004, p.247.
  18. ↑ Fuente : Choudens Thierry de, Christian Ferras, el violín de Icaro, Ediciones Mariposa, 2004, p.246.
  19. ↑ Fuente: propósitos recogidos por Tristan Liehr a Santo-Maur, el 8 de Junio de 2006.
  20. ↑ Fuente: propósitos recogidos por Olivier-Georges Moglia, artículo aparecido en Repertorio, 1995.
  21. ↑ Fuente: Francia Música, "Cómo lo sentid ? El regreso de Rameau", el 31 de Enero de 1988.
  22. ↑ Fuente : propósitos recogidos por Georges Farret a Marsella, "Christian Ferras mi socio, discos Montaigne, 3 Marte 1987.
  23. ↑ Fuente : propósitos recogidos por Georges Farret a Marsella, "Christian Ferras mi socio, discos Montaigne, 3 Marte 1987.
  24. ↑ Nota: las grabaciones con el pianista Jean-Claude Ambrosini (1969) y aquellos del poema de Zapatilla, sonate de Honneger, Tzigane de Ravel, sonate de Debussy y sonate n°2 de Fauré 1953, así como la grabación del concierto de Zapatilla son apurados y no reeditados en Francia. Además hay de numeroso otras grabaciones de Christian Ferras que no son répertoriés porque totalmente introuvables.
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