| Brigitte Bardot | |
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| Brigitte Bardot 1968
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| Nombre de nacimiento | Brigitte Anne-Marie Bardot |
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| Sobrenombre | BB |
| Nacimiento | 28 de septiembre 1934 |
| Nacionalidad | |
| Profesión(s) | Actora Cantante Presidenta de la Fundación Brigitte Bardot |
| Películas notables | Y Dios... Creó la mujer (1956) En caso de desgracia (1959) La verdad (1960) Vida privada (1962) El desprecio (1963) Viva María ! (1964) |
| Conjunto(s) | Roger Vadim (1952-1957) Jacques Charrier (1959-1962) Gunter Sachs (1966-1969) Bernard de Ormale (1992) |
| Niño(s) | Nicolas-Jacques Charrier |
| Distinciones | Victorias del cine Francés, 1957 1er precio de popularidad, de 1958 a 1961 Triunfo del cine francés, 1967 y 1969. |
| Sitio oficial | Fundación Brigitte Bardot |
Brigitte Bardot, nacida Brigitte Anne-Marie Bardot el 28 de septiembre de 1934 en París, es una actora de cine y cantante francesa, una militante de la causa animale, así como la fundadora y presidenta de la fundación que lleva su nombre.
Figura femenina de los años 1950 y 1960 , fue una star mundial, el égérie y la musa de los plus grandes artistas de la época. Emblème De la emancipación de las mujeres y de la libertad sexual, pasó de la mujer niña en la mujer fatal, libre y provocadora, ingénue e impudique, en una sociedad conservadora en materias de mœurs . Giró con los plus grandes realizadores que encarnan en sus personajes la légèreté y la sensualidad , y devino rápidamente un sex-symbol. Con a su activo 48 películas y más de 80 canciones en 21 años de carrera, Brigitte Bardot, todo también conocida bajo las iniciales de « BB », es una de las artistas francesas los plus célebres. Puso un término en su carrera de actora en 1973 para volcarse en la defensa de los animales. Sus acciones en su favor son apreciadas pero sin embargo a veces controvertidas. Fue condenada en cinco recuperaciones para incitación en el odio racial para sus críticos hacia la inmigración, la abattage halal, el mestizaje, ciertos aspectos de lahomosexualidad o todavía el islam en Francia.
Brigitte Bardot nace en París el 28 de septiembre de 1934[1],[2] al 5 lugar Violet en el 15e redondeo[3]. Salida de un medio burgués, es la hija de un padre industrial, dueño de las Fábricas Bardot[4], y de una madre en el hogar. Recibe una educación estricta en los lados de su sœur cadette Marie-Jeanne (dicha Mijanou).
Es una niña, disipada que sufre de la preferencia de sus parientes para su sœur Marie-Jeanne. Él llega entonces a menudo de plantearse la cuestión « Porqué vivo ?[5] ». Se apasiona para el baile clásico y hecho sus premiers no, a 7 años, al curso Bourgat. 1949, la joven entre al Conservatoire de París y obtiene un primer accésit[6]. Su padre, cuyo un poemario ha sido prevalecido porla Academia francesa[7], es un aficionado de cine y adora filmar. De este hecho, hay numerosas películas que muestran Brigitte Bardot niña (lo que es bastante escaso para la época). Su madre, dicha « Toty », ama particularmente la moda y el baile. La familia formada parte de la elevada sociedad y frecuenta las Todas-Apuestas. Los Bardot bordean sobre todo muchos directores de prensa, de teatro , de cine pero también de la gente de la moda.
1949, a la edad de 15 años, la adolescente, comprometida por Hélène Lazareff la directora de Ella y del Jardín de los modos - una gran amiga de su madre[8] - deviene muy rápidamente la mascota » de la revista Ella, cuya hace la cobertura desde 1949[9]. El realizador Marc Allégret, viendo las fotos, demanda a encontrarla[10], pero sus parientes se oponen a este que devenga actora[11]. Su abuelo, que apoda « el Boum », hace confianza, y toma su defensa : « Si esta pequeña debe un día ser una putain, lo estará con o sin el cine, si no tiene que nunca ser una putain, este no es el cine que podrá cambiarla ! Dejamos-lucido su suerte, no hemos el derecho de disponer destino[11]. » A la audición, encuentra el asistente de Allégret, Roger Vadim[11], que da la réplica para una escena de la película Los laureles son cortados[12]. La película no se hace , pero enamoran[13].
Sus parientes se oponen a esta relación. Una tarde, su padre anuncia que irá a proseguir sus estudios en Inglaterra[14]y tiene que tomar el tren desde el el día siguiente mañana, para no volver que en su mayoría[14], cinco años más tarde[15]. Hundida, esta tarde allí, niega a ir a un espectáculo con ellos, prétextant un daño de cabeza[15], después, después de su salida, abre el gas en la cocina y pone la cabeza en el horno[15]. Regresados más temprano, debido a espectáculo anulado, su pariente la encuentran inanimée, en el coma, la cabeza sobre el tubo del gas, con, a sus cotizados, una pequeña palabra que explica su gesto[15]. Retomando conciencia ésta llega, a fuerza de supplications, por convencer su padre de no enviarlo en Inglaterra. Acepta en la condición que ella no esposa Vadim que en la edad de 18 años[16].
Después de tener nuevamente hecho la cobertura de Ella [17], Brigitte Bardot se ve ofrecer su premier pequeño - rol, por el realizador Jean Boyer en El Agujero normand con Bourvil. La débutante no es entusiasta, pero acepta a causa de los 200 000 francos que se ofrece[18]. Anotará, en sus memorias aparecidas 1996, haber conservado un recuerdo pénible de este primer rodaje [18], pero prosigue sin embargo en esta vía con Willy Rozier, que ofrece su segundo rol en Manina la hija sin velos[19].
Para sus 18 años, su padre lo autoriza a casarse con Roger Vadim (la mayoría que es en 21 años en aquellos tiempos). El matrimonio es celebrado en la iglesia de Passy el 21 de diciembre de 1952[16].
1953, encuentra Olga Horstig, que deviene su agente[20]. Anatole Litvak, metteur en escena estadounidense, pide de jugar un pequeño rol en Un acto de amor con Kirk Douglas[20].
André Barsacq propone de retomar en el Teatro del Taller el rol creado por Dany Robin en La Invitación en el castillo de Jean Anouilh[21]. No que tiene ninguna experiencia teatral, se encuentra « ninguna »[21]. La tarde de la primera, los plus grandes críticos son presentes[22]. Antes de que no entre en escena, Anouilh envía flores con un mapa sobre la cual ha anotado : « No inquietáis , llevo suerte[22] ». El el día siguiente, recibe las compliments de Jean-Jacques Gautier y la mayoría de las críticas son buena[22].
Sacha Guitry buscando una comédienne « no cara » para jugar Mademoiselle de Rosille, maestra de una tarde de Louis XV, interpretado por Tejanos Pantanos, el agente de Bardot propone de jugar una escena en Si Versalles me era contado...[22]. Acepta entonces con alegría[22].
La joven actora se devuelve luego en Roma, donde se propone del trabajo[23] y liga de amistad con Ursula Andress[24], que será devuelta célebre, algunos años más tarde, por la película James Bond 007 contra Dr. No. En Italia, Bardot décroche un rol en una película estadounidense, Hélène de Troya de Robert Wise con Rossana Podesta. « Mi inglés era minable y mi trac formidable. Aprendí mi rol sobre el extremo de los dedos, no sabía ni siquiera lo que decía, pero lo decía con tanto de seguro que fui escogida[23] ». Todavía a Roma, mantiene el protagonismo[25] en una pequeña[25] producción italiana, Odio, Amur y Traición, que calificará más tarde de « mélodrame ridícula ».
De regreso en Francia, su agente propone de jugar en los lados de Michèle Morgan y de Gérard Philipe en una película enfocada por René Claro : Los Grandes Manœuvres. Su rol no es muy de entidad pero prefiere « un pequeño rol en una muy buena película [a] un gran rol en una mala película[26] ». Marc Allégret la dirige luego en effeuillant la marguerite que es un fracaso[27]. Vuelve entonces en Roma para Los Fines de semana de Néron, durante el rodaje duquel deviene « caprichosa », según sus propios términos, exigente, para una escena de baño, que una solución de amidon sea reemplazada por de la leche, pronto transformado en yogur por el calor de los projecteurs[28].
A esta época, Vadim escribía con Raoul Lévy un guión, titulado Y Dios... Creó la mujer[29]. Ningún productor no quería financiar la película[29]. Brigitte Bardot se devolvió entonces al festival de Cannes. Todo el mundo hablaba de ella y la starlette que había devenido éclipsa Sophia Loren y Gina Lollobrigida, las más grandes stars de la época[30]. Los flashes de los fotógrafos se activaban sobre su pasaje y su sex-appeal emocionaba la Croisette . Es finalmente gracias a la aprobación de Curd Jürgens, actor de entidad de esta época, para que Vadim y Lévy habían cortado a la medida el rol de Eric Carradine, que éstos obtuvieron la financiación necesaria[31]. El rodaje tuvo lugar en Saint-Tropez[31]. Es esta película que permitió entrar en la leyenda del cine mundial y de devenir un mito que vive, un modelo social y un sex-symbol internacional[32].
La joven artista jugaba el rol de Juliette Hardy frente a Curd Jürgens, Christian Marquand y Jean-Louis Trintignant con el cual se nouait una conexión[33]. Un año más tarde, el 6 de diciembre de 1957, ella divorca de Vadim. Éste define así el personaje que interpretaba :A su salida en Francia, la película fue acogido con una cierta reserva[35]. Los Cuadernos del cine reprochaban la facilidad del asunto y la elección de los actores[35]. Brigitte Bardot fue criticada sin indulgence para su verbo que arrastra y su articulación dudosa[35]. Paul Reboux dicho de ella que había « el físico de una boniche y el modo de hablar de los illettrés[35]! » Raoul Lévy y Roger Vadim decidieron de explotar la película en el extranjero que espera que sería un éxito[35]. Rebautizado And God Created Woman, hizo un triunfo en Estados Unidos [36]. « Esto era un éxito extraordinario, los críticos se mostraban dithyrambiques, devenía repentino la Francesa más conocida además de-Atlántico[37] » se recordó Bardot algunos años más tarde. Los Americanos inventaron incluso el término « bardolâtrie »[38],[7] para calificar lo entusiasma que suscitaba. Simone de Beauvoir afirmó que « [ella] andadura lascivement y un santo vendería su alma en el diablo para verla bailar[7] ». La película resaltó entonces en Francia y conoció un triunfo que resuena. Cinémonde Escrito : « El sex-appeal, es Marlène Dietrich, el glamour, es Ava Gardner, el oomph, es Jane Russell, lo te esto, es Suzy Delair, el pep, es Marilyn Monroe, Brigitte Bardot mezcla todos estos ingredientes explosivos, añade un zeste de fantasía personal, será el pschitt[39]! »« Quería, a través de Brigitte, restituir el clima de una época, Juliette es una hija de su tiempo, que se es affranchie de todo sentimiento de culpabilidad, de todo tabú impuesto por la sociedad y cuya sexualidad es totalmente libre. En la literatura y las películas de antes-guerra, se lo habría asimilado en una prostituta. Es en esta película muy joven mujer, generosa, a veces désaxée y finalmente insaisissable, que no tiene otra excusa que su generosidad[34]. »
Comenzó entonces a recibir muchas cartas y de llamadas téléphoniques de la parte de admiradores[37] y decidió de tomar un secretario, Alain Cuadrado, que desvelará, algunos años más tarde, buen número de sus secretos a la prensa[37]. Desde entonces, los proyectos de películas se acumularon. Olga, su agente, y Raoul Lévy él propusieron En caso de desgracia que tenía que realizar Claude Tanto-Lara, la nueva película de Vadim Las Bijoutiers del claro de luna así como Una Parisiense y La Mujer y el Pantin[40]. Su favorito era En caso de desgracia. Sin embargo, las aceptaba todos, pero rechazó la película estadounidense que se proponía donde Glenn Ford y Doris Day él pedían de estar su socio : El Padre a pesar de le[41]. John Wayne evocó el anhelo de jugar en sus lados en 1960 : « Para ella, soy listo a renunciar en mi sombrero de cow-boy[41]. »
Su agente hizo saber que era invitada en Londres a la Royal Command Prestación, para la gran gala anual, y tenía que ser presentada en la reina[40]. Es allí que encontró Marilyn Monroe. « Lo adoraba, la miraba, fascinada. Habría querido ser « Ella », tener su personalidad y su índole[42] ».
Regresada en Francia giró en Una Parisiense, que fue, de su propia confesión, una comedia fina y espiritual, llena de humor y de amor[43] » de Michel Boisrond. Sus socios estaban Henri Vidal y Charles Boyer. « Forma parte películas cuyas soy orgulloso, no \
La joven actora se devolvió luego en España para jugar en la película Las Bijoutiers del claro de luna, cuyo rodaje, comenzado al paraíso », se terminó en « infierno » como consecuencia de un orage terrible. « Nuestra acampada tomaba aspectos de Arca de Noé »[45]. Deprimida, deseaba regresar en Francia, « era crevée, moralmente y físicamente[46]. Suplicaba Vadim de me renvoyer a París, no quería quedar aquí, película o no película, iba a caer enfermo, no podía más, era en extremo de todo, quería marchar, marchar en todo precio »[45]. Los deterioros fueron tales que la producción decidió de todo repatriar, y es en Niza, al studio de la Victorine, en una decoración reconstitué, que la joven mujer terminó la película[47].
Una tarde, su madre telefonea de Saint-Tropez y anuncia que acaba de encontrar una casa « los pies en el agua »[48]. Bardot Devuelve, tumba bajo el encanto de La Madrague, y la achete inmediatamente[48],[49]. 1965, la obtención de una derogación excepcional lo autorizó a construir muros sobre la playa en la continuidad de su casa, con el fin de proteger su intimidad de las importuns, sobre todo de las paparazzi[50].
De regreso en París, comenzó a girar en En caso de desgracia con Edwige Feuillère y Jean Gabin, pero, terrorisée a la idea de jugar un rol también serio con actores sí reconocidos, ella paniqua[51],[52]; el realizador Claude Tanto-Lara, réputé para ser difícil[51], comenzó a se énerver desde el primer día porque la joven mujer no llegaba a decir su texto correctamente a cada apresamiento[53]. Gabin, Sintiendo su angustia, su timidez y su affolement, viéndola en el borde de la crisis de nervios, hizo « adrede » de equivocarse al apresamiento siguiente[53]. La atmósfera siéndose détendue, « he podido finalmente decir mi texto sin engañarme[53] ». La película, seleccionado al festival de Venecia[54], fue acogido con una cierta reserva pero permaneció, para la comédienne, el uno de sus preferidos con La Verdad, Viva María !, Y Dios... Creó la mujer y El Oso y la Muñeca[55]. Recibió sin embargo en lo que va de año-allí, después hasta 1961, el primer precio de popularidad décerné por Ciné Revista[55].
1959, acepta de jugar en Babette va-t-en guerra. A la recepción del guión, no comprendiendo que esta película, que imagina que encanta y graciosa, pueda ser devuelto también minable y sin interés[56], el renvoie, no sin haber vallado cada página de lápiz rojo, todo que ha escrito sobre la última, que tenía que llevar su firma y su aprobación : « no giraré nunca una mierda indistinta[56] ». Raoul Lévy hace entonces réécrire la historia por Gérard Oury que, después de haber abandonado su carrera de actor y antes de devenir metteur en escena, trabaja transitoriamente como guionista-dialoguiste[56]. El guión es sometido entonces una nueva vez a Bardot que lo acepta finalmente con entusiasma[56]. Sus socias están Francis Blanca y Jacques Charrier. Sobre el rodaje, la joven mujer tiene una conexión con este último[57] y aprende poco después de que es recinto. No deseando de niño y asustada a la idea de estar madre[58], considera de hacerse abortar[59], antes de confesar la verdad a Jacques Charrier que es « loco de alegría » cuando lo aprende[59]. Se casan el 18 de junio de 1959[60] y, a esta ocasión, Bardot lanza la moda del vichy a carreaux, de los cabellos largos y rubios y de los ballerines[60]. El 20 de septiembre de 1959 suerte Babette va-t-en guerra[61]. La película es un éxito[62] y es acogido con « simpatía por un público atraído por la pareja que formábamos, por los actores sensationnels tal Francis Blanca, que rodeábamos y por el lado farfelu y rigolo de una guerra irónica[61] ».
Su agente hizo entonces saber que Raoul Lévy y Henri-Georges Clouzot él proponían de girar a marchar de mayo 1960 en La Verdad[63]. Pero su marido le rechazó la lectura de este guión que juzgaba déshonorant para le, su familia y la niña a nacer, después lanzó todo este que recibió y más particularmente lo que proponía Clouzot[64]. Firmó sin embargo con este último en el plus grande secreto[65].
El nacimiento de sus hilos Nicolas tiene lugar el 11 de enero de 1960[66] en su piso sito en la 71 avenida Paul Doumer en el 16e redondeo de París. Después de un parto difícil, « al límite del soportable[67] », niega a ver su niño que representa en sus ojos nuevos meses de pesadilla. Esto era un poco como un tumor que se había alimentado de mí, que había llevado en mi carne tuméfiée, no que espera que el momento bendecido donde se quitaría finalmente[68] ». Dirá incluso un día : « habría preferido accoucher de un perro[69]. » En la calle, la circulación es interrumpida por la presencia de centenares de fotógrafos y periodistas[66]. Un policía es mismo de guardia ante la puerta de su piso[66]. Exténués Por todos estos acontecimientos, el joven pareja decide de marchar esquiar, dejando sus hilos en la madre y a la abuela de Bardot[70].
Raoul Lévy telefonea para hablar de La Verdad[71]. La comédienne hecho de las pruebas con varios jóvenes actores, cuyos Jean-Paul Belmondo, Hugues Aufray, Gérard Blain, Marc Michel, Jean-Pierre Cassel y Sami Frey[72]. Es finalmente este último que es escogido para darle la réplica en los lados de Charles Vanel, Paul Meurisse, Louis Seigner, Marie-José Nat y Jacqueline Porel[72]. Brigitte Bardot vive en este momento un periodo difícil. Su esposo es enfermo, el rodaje se avère experimentando y no llega a atender de su bebé[73]. Una llamada del director de Aquí París, Pierre Lazareff, un amigo, aprende mientras que su secretario ha vendido sus memorias para 50 millones de ancianos francos en Francia Domingo, poniendo sus secretos y su vida privada sobre el lugar público[73]. « Me encontraba sola con un nourrisson, un marido enfermo, una casa a hacer girar, no de buena, una película a conseguir. Una situación difícil a equilibrar para todo ser normal, imposible en lo que me implicaba[74] ». Después de la devolución de su secretario, un acuerdo pasado entre las diferentes revistas[74], permite suprimir todo lo que no conviene [75].
Durante este tiempo, goza en La Verdad y Henri-Georges Clouzot se muestre difícil[76] : « me quería a le todo solo y reinaba sobre mí en maestro absoluto[76] ». El rodaje se avère experimentando. En una escena, mientras que él hace falta llorar, se pone a reír, lo que énerve Clouzot que la gifle ante todo el equipo, gifle que ella vuelve[76]. « Era hébété ! Nunca se no había hecho esto ! Fuera de le, mortifié, humillado ante testigos, me atropelló los pies con los talones de sus zapatos. Era pies desnudos, empujé un hurlement y me puse a llorar de dolor. Pidió instantanément el motor » que aprovecha estas lágrimas bienvenidas para girar la escena. Pero boitillante y claudicante, abandonaba el escenario tal una reina agraviada y reintegraba mi portería[76] ». Otra vez, al finalizar la película, el guión ha previsto una escena de suicidio donde su personaje tiene que haber avalé de los barbituriques[76]. que Se queja de un daño de crâne, Clouzot aporta dos aspirines[77]. « Me sentí extraño, una torpeur me invade, mis ojos pesaban una tonelada, sentía como a través de de el coton... Se tuvo que traerme en la casa llevada por dos maquinistas. Clouzot Me había drogado en que me hace absorber dos somnifères potentes. Puse 48 horas a despertarme ! Pero la escena era realista y se ya no puede verdadera ![77] »
Cada mañana, el realizador la pone en condición, que le muestra la vida bajo su día más desesperado, el plus injusto, el plus cruel[78]. La película que es girado en el mes de agosto, deprime, imaginando que podría estar en vacaciones[78], pero acaba por tomarse realmente al juego. Él parece que se desarrolla su propio proceso[78]. Es cuestión de la mala reputación de su personaje, de su modo de vivir escandalosa, de su légèreté y su ausencia total de moralidad[78]. Al finalizar la película, tiene que decir un monólogo largo, emocionante y sincero. Esto son los últimas palabras de su personaje para intentar de attendrir los jurados sobre el homicidio cometido contra su pequeño amigo[79].
« Se me esperaba al girando[78]! Iba a hacer falta probablemente recommencer una decena de vez (...) Clouzot Vino verme. Sabía mi texto al rasoir pero si me equivocaba, esto no había de importancia, tenía que continuar, inventar, hablar con mis tripes, con mis palabras. (...) Vanel Se volvió justo antes el motor » y me dice una mierda llena de ternura. Me prefería y quería que sea este que sabía que podía ser. Había un silencio de muerte. Esperé un segundo o dos. Los miraba, aquellos, que me juzgaban porque yo osais vivir ! Después mi voz se elevó. Rota, rauque, potente, les digo lo que había a decirles a todos. Mi fuerza venía de mis entrailles, vibraba, gozaba mi cabeza, mi vida, mi libertad. Lloraba, rota por las lágrimas, mi voz hoqueta pero continuaba hasta el final y caía sentada, la cabeza entre las manos, proie a una verdadera crisis de desesperación. Él habido un momento de silencio después Clouzot gritó « Cortad ! » Entonces, toda la sala del tribunal me aplaude, los figurants lloraban, los jueces eran emocionados, los jurados impresionados. Esto fue una de las más grandes emociones de mi vida. Era vaciada, a extremo, pero esto era conseguido. Había ganado. Por supuesto, se no recommença »
— Brigitte Bardot, Iniciales B.B., Ediciones Grasset, p.274
El rodaje de La Verdad se revela sin embargo positivo para ella. A efectos personal como profesional es un guapo acierto[80] y a efectos sentimental disimula, por respeto para su marido[81], una conexión mantenida con Sami Frey[82]. Éste no tarda a descubrirla[83], al igual que los periodistas, que no cesarán de acosarla [84]. Señora Bardot, enloquecida por el estado dépressif de su hija, lo envía en una casa aislada de Menton , en compañía de Mercedès, la pequeña amiga de Jean-Claude Simon[84].
El 28 de septiembre de 1960, el día de su cumpleaños, niega a devolverse en la noche organizada por Mercedès y prefiere quedar sola en la casa. Esta última parte coger las demás, Bardot bebe del champán y avale, con cada trago, una pastilla de imménoctal[anota 1],[85]. Determinada a morir, la joven mujer sale y yerra en la campaña. Llegada cerca de una bergerie, « me senté por tierra, adentraba todas mis fuerzas la lámina de acero en mis dos muñecas, el uno después del otro. Esto no hacía en absoluto mal. La sangre fluía en oleadas de mis venas. Me alargué, miré las estrellas en medio de las ovejas. Era sereno, iba a disolverme en esta tierra que he amado siempre[85] ». Cuando es encontrada, la ambulancia que lo trae en el hospital es obligada de arrestarse. De los fotógrafos, prevenidos, poco preocupados de su estado alarmante, vallan la carretera[86] tomen fotos, después la dejan marchar hacia las urgencias[86].
Es en el hospital Santo-François de Niza que, 48 horas más tarde, retoma conocimiento, pies y puños relacionados en la mesa de reanimación, de los tubos que atraviesan su cuerpo de parte en parte. « Cada segundo donde retomaba conciencia era un martirio de dolor. (...) Mi regreso sobre esta tierra fue una pesadilla. Tomada para una loca por las médicas, éstos me confiaron a psiquiatras. Hube recto a una camisole a la fuerza[85] ! » Su tentativa de suicidio hecho los gordos títulos de los periódicos de Francia Domingo a Aquí Apuestas que la gira dérision « que han tenido la sinvergonzonería de no morir[87] ». A su salida, tiene que enfrentar la reacción del público. Una carta anónima cae en las manos : « La próxima vez, lanzaos del 7ème escalona. Esto hará una salope de menos sobre tierra[7] ». Su convalescence transcurre/transcúrre en Santo Tropez donde su madre no la deja nunca sola[87]. Sami Frey, Reformado, pide de venir encontrarlo cerca de París [88].
Sin noticia, Olga, su agente, consigue a juntarla para recordarle la urgencia de hacer la synchronisation de La Verdad así como la existencia del contrato de la La Bride sobre el cuello, la película, puesto en escena por Jean Aurel, que tiene que comenzar en enero siguiente[89]. El 2 de noviembre de 1960, La Verdad sale en las salas parisienses. A pesar de su ausencia a la primera », la película es bien acogida por la crítica y conoce un enorme éxito público [89]. Es recompensado en numerosos festivales internacionales – la película recibirá el Oscar de la mejor película extranjero 1960[90] - y Brigitte Bardot es reconocida finalmente como una actora aparte entera[91]. Las críticas los plus acerbes escriben : « hace falta reconocer que Brigitte Bardot...[92] » Al extranjero, es consagrada mejor actora del año[91].
« Brigitte Bardot tal que ella-misma finalmente. Clouzot La cambia. Primeramente parecido a su personaje de niño gâtée évaporée y boudeuse, ella se metamorfosis en mujer en su box de criminal. Entonces, verdaderamente es otra : por su voz, su mirada y este cuerpo bruscamente borrado. Cuando grita su amor y el amor de aquel que ha matado, emociona. Y su mirada de bestia acorralada, la noche, en la prisión, al instante donde coge su trozo de espejo, esta mirada hace mal... Cuál es la parte de fascinación del realizador en esta metamorfosis ? Es difícil de decirlo pero es seguramente prépondérante. »
— Jean de Baroncelli, Le Monde.
En enero, comienza el rodaje de La Bride sobre el cuello donde Michel Subor es su socio. Esta película representa para Brigitte Bardot un modo de cambiarse las ideas, aunque lo considera como una « ânerie y desesperando de nulidad »[93]. Ante el éxito de La Verdad, y las debilidades del guión de la película de Cazaril, anuncia en los productores que sea arresta de jugar, sea cambian el realizador[92]. Los productores, sin más dilación, lo reemplazan por Roger Vadim[92]. La película es un fracaso[94] debido, según la actora, a su mediocridad y su banalidad »[95].
Acepta entonces de jugar en Vida privada, adaptado de su propia vida, bajo la dirección de Louis Baúl[95]. El rodaje tiene lugar en Ginebra, en Suiza. Durante el rodaje de una escena con Marcello Mastroianni, un tarro de géraniums tumba en tres centímetros de su cabeza[96], después el equipo es bombardeada tomates, de viejos cageots y de tarros llenos de agua. Bardot Es insultada partes : « La putain, en Francia. Que vaya en ella hacer sus saloperies. La paz en Suiza. Que ella crève. De las basuras para las basuras. Que se reabre los prostíbulos para ponerla dentro con una cámara[96] ». Magullada, no comprende la agresividad de la gente a su consideración[97]. La realización ha luego lugar a París y a Spoleto en Italia sin ningún problema, puesto aparte los paparazzi que la acechan noche y día[98] persiguiéndola misma a La Madrague, durante las vacaciones que toma después del rodaje. Cierto mismo no vacilan a entrar en su propiedad. « Cuanto de vez al borde de la crisis de nervios he llamado la policía ? He encontrado en mi cuarto de baño, en mi salón, sobre la balancelle del jardín o todo simplemente instalados sobre las sillas largas en el borde del agua[99] ».
De regreso en París, es poco entusiasta para girar en la nueva película de Vadim, El Reposo del guerrero[100], que tiene que comenzar comienzo 1962. A la mismo periodo llega una carta de amenaza de la OAS exigente de ella la suma de 50 000 francos para sostener los activistas de laArgelia francesa[101]. Aunque « muerta de miedo », la joven mujer, decide de afrontarlas, a pesar del rechazo de amparo de la policía[102]. Después de haber puesto en seguridad sus hilos en Suiza, hace publicar en respuesta una carta abierta que explica tener « llevado quejada por la entremise de mis abogados para tentativa de chantaje y de extorsion de fondos. (...) De todas maneras, mí, yo no anda porque no he envidia de vivir en un país nazi[102] ».
Es 1962, que Brigitte Bardot compromete su primer combate para la causa animale, que milita para la pistola de abattage indolore en las abattoirs. En efecto, después de haber visto fotos que muestran las condiciones en las cuales los animales eran abatidos, decide de devenir végétarienne : « Yo no pide en persona de devenir végétarien, pero tal vez de intentar de comer menos carne, trozo de una carne animale llenada de las toxines del sufrimiento y de la angustia debida a una muerte atroz[103] ». Inicia su primera batalla. « Lloraba largamente sobre la foto de una pequeña ternera que, las patas rotas, yacía sangriento la garganta abierta sobre una X de tortura, peor que a los peores momentos de la Mediana Edad ! Ya que persona en el mundo no había el coraje o los medios de denunciar estas abominables matanzas sangrientas mí lo haría ![104] » A su demanda, Pierre Desgraupes acepta de concederle - a pesar de sus reservas, encontrando que un sex-symbol correspondía mal en una secuencia también dura sobre las abattoirs - una entrevista en su emisión Cinco columnas a la una[104]. La actora aparece directo en estas emisiones lo 9 de enero 1962[105]y muestra entonces en el público que un bistec es el resultado de la muerte abominable de un animal inocente y martyrisé »[106]. Suspicieux, Desgraupes Pide sin embargo si todo esto no es hecho para curar su publicidad[106].
Roger Frey, el ministro del interior de esta época, concede una entrevista donde se devuelve con algunos ejemplos de pistolas de abattage destinados a matar el gordo ganado, con el fin de que la muerte lenta y consciente por saignement sea abolie en la mayoría de los casos, gracias a la proyección de una flecha en el cerebro que paralizaría los centros nerviosos[107].
Mientras tanto, de los miembros del OAS escriben una carta en su padre donde amenazan de la vitrioler si los 50 000 francos pedidos no son echados[106]. Sus parientes se esfuerzan de hacerla proteger por la policía, que rechaza afirmando ser débordée de demandas de este género[102]. Dos guardaespaldas son comprometidos entonces[106].
En febrero 1962, Bardot encuentra Vadim para El Reposo del guerrero con Robert Hossein. Si la película no él plait no mucho[108] guarda en cambio un maravilloso recuerdo de Florencia en la primavera[108].
Para desear un bueno año 1963 a los telespectadores, la comédienne acepta de interpretar del Gainsbourg - que acaba de encontrar y que ha escrito El Aparato a bajo - y del Jean-Max Río, todo bailando sobre aires del folclore de Latinoamérica[109].
Jean-Luc Godard desea absolutamente comprometerlo en El Desprecio[110] adaptado de la novela de Alberto Moravia. Después de haberlo encontrado al principio de 1963, la estrella acepta, aunque este género de intello cradingue y gauchisant me hérisse[110]! » Y se vuela entonces para Sperlonga, pequeño pueblo del sur de Italia donde debutan los apresamientos de vistas[110]. El rodaje lo divierte : es « una continuación ininterrompue de gags y de rellenos[111], » aunque describe Godard como en el límite del « un golpe te veo un golpe te ignoro. Del resto, no hacía falta acuciarse. Cuándo Se es suizo, no hay el fuego en el lago[112] ». Es durante el rodaje que tiene lugar su separación de con Sami Frey « he tenido muy mal, porque lo amaba profundamente[113] ». Pero una idylle se era nouée con un Brasileño, Bob Zagury[114].
Durante su salida, El Desprecio recibe una recepción mitigé de la parte del público y de la crítica. Sin embargo, Jean-Louis Bory escrito :
« El verdadero Y Dios... Creó la mujer, es Godard que lo ha girado, y encubrió se llama El Desprecio. (...) Lo que Vadim ha imaginado en su primera película, pero ya no ha sido capaz de realizar, lo que Louis Baúl ha perdido en Vida privada, Godard lo ha conseguido. El Desprecio es la película de Bardot, porque es la película de la mujer tal que Godard la concibe y tal que Bardot lo encarna. Si el fenómeno Bardot tiene que representar más tarde algo en la historia del cine, de la misma manera que Garbo o Dietrich , es en El Desprecio que se lo encontrará. No sé en qué condiciones el rodaje ha tenido lugar ni sí Bardot y Godard se son bien sentidos. El resultado es allí : hay raramente tenido entente también profunda (consciente o no — consciente, supongo, en Godard) entre una actora y su metteur en escena[115]. »
Según Bardot, los productores se arrancan los derechos del libro de Exbrayat, Una ravissante idiota, después de que ha declarado haberlo amado y encontrado la historia « rigolote »[113]. La película es producido finalmente por Guapos Márgenes ; su socio está Anthony Perkins, que describe como el sueño imposible de todas las mujeres »[116], y el realizador Edouard Molinaro.
Después de sus vacaciones en Río de Janeiro, se propone una aparición de dos días en una película estadounidense que rinde homenaje con James Stewart[117]. La película, Cara Brigitte, narra la historia de un niño de 10 años locos de ella y que, a fuerza de suplicar su padre, acaba por encontrarla en su casa de campaña[118]. Acepta pero encuentra Stewart ennuyeux y tiene la impresión de jugar frente a un robot que rehace y redit a cada apresamiento los mismos gestos y las mismas palabras sin ninguna personalidad[118] ».
En junio 1964, Joséphine Baker lanza una llamada para salvar su propiedad del Périgord en la cual había recogido todos sus niños[118]. Emocionada y trastornada por la angustia de esta mujer, Bardot participa inmediatamente en su salvamento enviándole un cheque de entidad[118].
Durante este tiempo, Louis Baúl quiere hacerle dar la réplica a Jeanne Moreau en una película en gran espectáculo y gordo presupuesto, girado a México : Viva María ![119]. Su agente explica mientras que es la suerte de su vida, un medio de probar en el mundo que es mejor que bonita y muy diferente de la imagen stéréotypée que circula en las salas de redacción[120]. La decisión se avère difícil a tomar, pero él hace falta levantar el reto : aceptar de tener Jeanne Moreau como socio y conseguir a igualarlo en lo estima del público[119],[120]. Se retira algún tiempo, que prefiere marchar esquiar o hacer del buceo submarino.
El 28 de septiembre de 1964, Brigitte Bardot celebra su 30e cumpleaños. Apuestas Partido envía un de sus más ilustras reporters y su mejor fotógrafo[120],[121]. La prensa mundial se apodera del acontecimiento : « B.B. Tiene 30 años [121]! »
Ella, para que nada no ha cambiado[120], continúe los essayages para Viva María !. Su encuentro con Jeanne Moreau, a sus ojos meros pero sophistiquée, calurosa pero dura, séduisante pero temible, finalmente la encontraba tal que lo imaginaba, con su extraordinario poder de seducción que disimulaba mal su índole de acero empapado. (...) Comprendía que los hombres sean locos[122] ».
Antes de coger México marcha en Navidad para Buzios, un pueblo de Brasil , en compañía de su pequeño amigo de la época, el músico brasileño Bob Zagury[114],[123]. Desde entonces, Buzios conoce el mismo engouement que Saint-Tropez[124],[125]. Se puede sentir en cada rincón de calle la famosa canción de Dario Moreno « Brigitte Bardot, Bardot, Brigitte Bejo Bejo...[124] ». remerciement, los Brasileños él erigen una estatua a su effigie, sculptée por Motta[125].
Debuta fino enero 1965 a Mexico el rodaje de Viva María ! Donde, según Bardot, los plus grandes fotógrafos de los plus célebres periódicos del mundo desfilan sobre el escenario[126]. Todos desean sesiones exclusivas, de los retratos, de los reportajes intimistes en sus casas. Lo que déplaît a Bardot. « Había ya raso-el-bol de trabajar toda la jornada, maquillada de la mañana en la tarde, chapeautée, peinada, encorsetée, calzada, crevée y agotada, que al menos, el domingo, pueda me détendre, bañarme, dormir traînasser o visitar el país[126],[127] ». Un día, su agente, que apoda affectueusement « Mamma Olga »[128], llega sobre el escenario, furiosa, y esgrime una pile de periódicos donde Jeanne Moreau figura en cobertura[127]. Adentro, se no ve y no habla que de ella, inglés, francés, alemán, italiano e incluso japonés[127]. Bajo la presión de su agente, Bardot acepta de hacerle la competencia[127]. « A marchar de este día, puse un punto de honor a ganar la apuesta que había hecho contra mí-mismo aceptando de girar esta película. Si Jeanne había ganado la primera manga, llevaría la guapa » al finish, como al poker. (...) He hecho fotos, la tarde, la mañana en 5 horas \
La película es un inmenso éxito y la crítica es unánime cuando en la prestación de Bardot. Apuestas Día escrito : « Jeanne Moreau es atropellada por Brigitte Bardot[134]. » El Delantero escena remarca « Si Jeanne Moreau es aventajada, Brigitte Bardot es todo simplemente deslumbrante en su rol de pétroleuse y falla bien decir que vuela la estrella en su colegio[135]. »
El año siguiente, encuentra el milliardaire alemán Gunter Sachs que ella esposa tercera noces el 14 de julio de 1966. Envía una lluvia de pétales de rosas sobre La Madrague desde su helicóptero para declararle su amor.
Louis Baúl hace nuevamente llamada suya para un sketch librado de las Historias extraordinarias de Edgar Allan Poe. Su socio es Alain Delon y el rodaje tiene lugar en Roma al principio del verano 1967[136]. Su prestación es saludada por la crítica[137].
Rechaza una película estadounidense que tiene que ser girado al principio del año 1968 en el sur de España con Sean Connery como socio. Se trata de un western de los años 1880 puesto en escena por Edward Dmytryk con una gran distribución pero impérativement girado en lengua inglesa[138]. Rechaza igualmente de jugar una James Bond Girl en Al servicio secreto de Su Majestad y declara : « encuentro las películas James Bond excelentes, pero sin mí ![139] » Su agente y su marido el brote a aceptar El Asunto Thomas Crown con Steve McQueen, para el cual se propone un millón de dólares[140]. Nuevo rechazo. El rol será retomado por Faye Dunaway.
Mientras tanto, prepara lo que será el Bardot Show para pasar del año 1967 a 1968[141]. Varios célebres compositores de la época deben escribirle de las canciones a la medida que cantará o bailará[138].
Aunque no se ven ya más, Gunter Sachs pide de presentar la película que produce, titulado Batouk, a la noche de clausura del Festival de Cannes 1967, o que en defecto cesan definitivamente de verse[142]. Acepta. A Cannes , la multitud es hystérique[143]. « Intenté esta famosa tarde de gala a Cannes de me frayer un camino en medio de una multitud hystérique que grité conozco demasiado bien, ballotée, atropellada, malmenée, asfixiada, pero sonriente, sí sonriente[144] ». Es su última aparición oficial en el mundo del cine[144].
Su relación con Gunter Sachs se détériore de día en día[145]. Su agente profite para hacerle firmar el western Shalako con Sean Connery[146], cuyo no leerá nunca el script[147]. Graba luego las canciones La Madrague, El sol, Harley-Davidson y el regalo de amor de Serge Gainsbourg : te amo... Mí tampoco[148] así como Comic strip y Everybody loves my baby. Independientemente de la complicidad artística que existe entre ellos, no resiste mucho tiempo al encanto singular del hombre a la cabeza de col »[7]. « La belleza es algo que puede ser que seduce un tiempo. Esto puede ser un momento de seducción. Pero la inteligencia, la profundidad, el talento, la ternura, es bien más de entidad y esto dura mucho más mucho tiempo » dicho-ella más tarde[7]. Sobre los consejos de su agente, para no hacer un escándalo mundial que ternirait su imagen a causa de Sachs[149], pide a Serge Gainsbourg de no difundir te amo mí tampoco y de reemplazarla por otra, Bonnie and Clyde[150].
Se devuelve luego en España para las necesidades de Shalako , que califica del uno de los plus malos películas de su carrera[151]. Llega a menudo en retraso sobre el escenario[152] ,lo que no es para gustar al metteur en escena que describe como « duro, frío, había exigencias militares[153] ». La primera mundial de la película tiene lugar en Hamburgo el día de su cumpleaños. Confiesa más tarde no comprender nada en la historia que no tiene según ella ningún interés[154]. No comprende igualmente no porqué recibe una ovación durante su primera[154]. Al box-oficio mundial, la película es no obstante un fracaso[155] y los críticos en mayoría negativa. Jean de Baroncelli escrito en Le Monde : « Se se pide verdad qué razones secretas han podido bien empujar Brigitte Bardot a aceptar este rol (?) Que mantiene en Shalako. Si esto fue el antojo de cambiar de trabajo y de encarnar las heroínas de western, se ha equivocado completamente de guión[156],[157]. »
Responde favorablemente en los dos proyectos que se presentan suya : Las Mujeres y El Oso y la Muñeca. El premier es dirigido por Jean Aurel (que había hecho reemplazar en La Bride sobre el cuello « tanto era ningún y sin talento ![158] ») y tiene que girarse en decoraciones naturales con un pequeño presupuesto[158]. Una película que considera sin interés[158] », y que es un fracaso comercial[159].
Desea jugar en La Sirena de Mississippi, pero el realizador François Truffaut prefiere Catherine Deneuve. La película no es un éxito y a su salida, Bardot declara : « soy encantada que esto sea un tal bide, porque es bien hecho. Se me lo ha pinchado de una manera tan ignoble. Era loco de rage.[140] »
Con respecto al Oso y la Muñeca, la preparación es extremadamente profesional[160]. Una película magnífica » según Bardot[161]. « Tengo de muy buenos recuerdos de esta película. Me sentía en maravilla con todo el mundo, lo que es un exploit ![161] » La salida de las dos películas se hace en algunos meses cerca, el segundo que permite hacer olvidar el premier[161]. Declara : « El Oso y la Muñeca es un poco el Y Dios... Creó la mujer de los años 70. He sido recréée por Michel Deville.[162] »
Su agente se inquieta de no recibir muchas proposiciones. Ella aconseja de aceptar Los Novatos, una comedia con Annie Girardot. « Es cierto que la idea era buena, es la película que no lo fue ! Pero entonces en absoluto ![163] » Bardot encuentra la historia débil y opina que habría podido ser mejorada si el metteur en escena, Guy Casaril, « había tenido del talento[163] ». A su salida, la película recibe críticas mitigées. Algunos encuentran la película « que divierte[164] », otras, al contrario escriben « Raramente el cine francés ha caído sí bajo en la ignorancia[165] »[166].
Mientras Claude Chabrol toma la dirección de la película e intenta de tirar de el mejor, Robert Enrico prepare Boulevard del rhum, una película seria, profesional, largo y difícil, en el cual Lino Ventura tiene que jugar[167]. Se propone a Bardot el rol de Linda Larue, star de los años 1925, ídolo y amor inaccesible del marinero Cornélieus[167]. Acepta, a pesar del hecho de tener que marchar en el extranjero, este que aborrece.
Da luego su acuerdo para Los Pétroleuses sabiendo apenas de qué se trata, pero Claudia Cardinale lo ha aceptado en condición del haber como socio[168]. Se devuelve en España para el rodaje, para el cual tiene que asegurar ella-incluso sus escenas en caballo, que hacen estallar de reír Claudia Cardinale. « Claudia era rota en la equitación. La hacía reír en las lágrimas en cuanto, lanzada en un galop effréné por un asistente que había enviado una bourrade en el culo de mi caballo, yo hurlais de la mamá, al socorro » cramponnée a mi selle o a la crinière del pobre animal[169] ». El rodaje se prosigue con el momento de la pelea mémorable que Claudia y ella tienen que librarse. Eso dura una semana. Siete días durante los cuales pasan su tiempo a enviarse de los golpes de puño de hombre y a mordre el polvo en torre de rol. « El plus duro fue de esquiver, que hace creer que habíamos recibido el golpe ! Dos o tres vez, me encontré con el labio fendue. La pobre Claudia hubo un comienzo de ojo al beurre negro. Esta pelea sin pitié nosotras acercó. La escena acabada, caigamos en los brazos mutuamente, excusándonos de nuestras torpezas mutuas[167] ». Ambas mujeres solo se vuelven a ver 23 años más tarde, durante una ceremonia en el teatro Wagram organizada por Jacques Chirac 1994 para la puesta de la medalla de la Ciudad de París[170].
El éxito de sus dos últimas películas, Boulevard del rhum y Los Pétroleuses[171], la deja indiferente[172].
Es escogida entonces para estar el modelo del buste de Marianne [173], presente en todos los Ayto. de Francia. Acepta y deviene así la primera mujer a prestar sus rasgos en el símbolo francés. El buste es realizado por el escultor Aslan[174].
Roger Vadim desea hacer un nuevo Y Dios... Creó la mujer[175] proponiéndole de interpretar el rol de Donativo Juan en mujer[176]. Firma para esta película que hace de ella al finalizar su carrera « la actora menos apreciada, la más expuesta a la ingratitude de un público que me había vénérée durante veinte años[176] ! » Esta película es un calvaire para ella[176]. Lo encuentra sin interés » a pesar de todos sus socios de talento : Maurice Ronet, Robert Hossein, Mathieu Carrera y Jane Birkin[175].
Regresa en París una vez la película terminada, y su agente somete el guión de La Historia muy buena y muy feliz de Colinot trousse-camisa. Nina Companeez, Que Bardot prefiere, es la autora y debe ponerlo en escena, con Francis Huster en el rol de Colinot[177]. Su participación, muy corta, no tiene que durar que una semana y, después del flop de Donativo Juan 73, su agente opina que este proyecto es bien escogido[177]. Después de haber leído y apreciado, firma y se devuelve en el Sur-Oeste.
Mientras tanto, encuentra Jean-Pierre Elkabbach que quiere absolutamente que participa en su emisión, generalmente reservada a los hombres : Actual 2[177]. Tiene que ser confrontada en cuatro periodistas, durante una hora y directo. « Esto era un terrible riesgo a tomar, fui enfermo de trac ocho días antes y ocho días después, pero yo el tomado ! Después de todo que había- a perder ? Había tanto a ganar ! El público no conocía la verdadera Brigitte. Pasaba desde años para una ravissante idiota que no era . Era tiempo de hacerlo saber ![177] » El 9 de abril, los Franceses la descubren totalmente diferente de aquella que imaginaban. « Se me había cacheado hasta los tripes, hasta los menores recoins de mi intimidad, me había salido con de los pirouettes humoristiques, dejando a otros momentos hablar mi cœur y mi cabeza[178]! » Diez millones de telespectadores siguen la emisión y mucho la redemandent[178]. Una rediffusion tiene lugar cuatro mes más tarde.
Sobre el rodaje de Colinot , ya no es en su rol y cuando se mira en un espejo se encuentra « estúpido » con su disfraz[179]. « Todo encubrió me pareció dérisoire, innecesario, ridículo, inútil[179] ». Es en este momento que decide de arrestar definitivamente este oficio[179]. La tarde, anuncia un scoop a Nicole Jolivet, periodista de Francia Tarde que se encuentra allí por casualidad : « arresto el cine, es acabado, esta película es el último - he marre ![179] » Es un maremoto mediático[179]. Todos los periódicos del mundo retoman la información[179]. « Me sentí aligerada de un peso terrible[180] ».
No volvió nunca sobre esta decisión, a pesar del muy gran número de proposiciones « a veces tentantes » que recibe desde su agente[180], como la proposición de girar una película con Marlon Brando, para una pastilla que se eleva en un millón de dólares estadounidenses[181]. Sin embargo, se muestra interesada por una eventual adaptación de la novela de Albert Cohen, Guapa del Señor[182]. Declara incluso en el Mundo : « voy a hacer todavía una película, pero falla que esto sea algo de fantástico. Por eso seré muy prudente sobre la elección del guión »[183], pero anuncio sin embargo poner un término definitivo en su carrera en 1975[183].
La última imagen del último plan de su última película, el 48e de su carrera, la muestra una colombe a mano, símbolo de su vida futura consagrada a los animales. El 6 de noviembre de 1973, se hace el serment que su nombre, su gloria, su fortuna y su fuerza él servirán a ayudarlos hasta su muerte, a batirse para ellos, a vengarlos, a amarlos y a hacerlos amar[184].
Durante tres años, por sus medios personales, Brigitte Bardot intenta de hacer de su mejor para los animales[185]. Se hace portavoz de la SPA y lanza llamadas a favor de los perros abandonados[186].
1976, coge Brian Davis de la IFAW, y activa una vasta campaña internacional para denunciar la caza en las focas[187] después de haber visto un documental al respecto[188]. Práctica antigua de las Inuits de la región arctique, que sirven para maints usos que recuperan la carne , la piel , la grasa (o el aceite) y los huesos, la caza permite alimentar durante siete mes algunos 15 000 familias de arrantzales (alza)[189].
Pero esto son los métodos empleados que consternent la actora. En efecto, las focas mayores de 15 días apenas son matados a golpes de massue , después dépecés sobre lugar, a veces todavía conscientes[187]. Bardot Lleva entonces una manifestación ante la embajada de Noruega y de numerosas intervenciones mediáticas remuent la opinión pública pero no bastan a hacer cambiar de parecer los responsables de la caza[187].
El 15 de marzo de 1977, el presidente francés Valéry Giscard d'Estaing prohíbe la importación de pieles de focas en Francia[187]. El 20 de marzo de 1977, la que es todavía una star a los ojos del mundo entero se devuelve en Canadá , sobre los helados polares de Blanco-Sablon , con el fin de denunciar la caza a las blanchons para su piel. Emprende entonces un combate que va a cambiar su vida[7]. Su periplo dure cinco días bajo una presión mediática inouïe[190]. A su llegada, grita en los cazadores Canadienses, asesinos »[190] y declara durante su rueda de prensa :« Si he venido aquí, este no es para hacer del turismo o para hacerme fotografiar como en el Festival de Cannes. (...) Estamos aquí para encontrar una solución en el problema que se plantea mondialement y suplicamos, Señor Weber y mí, y el mundo entero, el ejecutivo canadiense de encontrar una solución en este problema. De todos modos, pase lo que pase, la foca es vea de desaparición. (...) Falla que os decíais, aunque la caza en la foca existe desde 300 años, que las tradiciones cambian y solos los imbéciles no cambian pareceres. »
— Brigitte Bardot, Rueda de prensa en Canadá, 1977.
En su combate, Bardot es sostenida por numerosas personalidades, tales Isabelle Adjani, Kim Basinger, Tippi Hedren, Ursula Andress y Johnny Hallyday[191].
El 28 de marzo de 1983, después de haberlo recibido en el Consejo de Europa, el Unión Europea prohíbe la importación de las pieles y de pieles de bebés focas harpés (a abrigo blanco) y de bebés focas a capuchon (a espalda azul)[187],[192]. Desde entonces, la caza conoce una fuerte disminución. En efecto, 20 000 focas son abatidos 1985 contra 200 000 1981[192].
Para prolongar la acción que acaba de llevar, publica 1978 un libro ilustrado destinado a los niños, Noonoah, la pequeña foca blanco, contando la vida de un bebé foca salvada de los cazadores por un Inuit. 1982, retoma en título excepcional el camino de los studios de grabación para una última canción, en homenaje en los animales : Todas las bestias son a amar.
En marzos 1980, TF1 difunde un reportaje sobre las condiciones de abattage de los caballos y revela que Francia es el 2e país de Europa a comer. Scandalisée, Brigitte Bardot reacciona el el día siguiente pidiendo a los Franceses de no más hacerlo :
Describe las abattoirs como « una visión cercana del infierno[185]. »« Hay montones de países que no comen de caballos y que no se llevan más mal sin embargo. Encuentro esto dégueulasse y además el modo cuyo se los transporte que esto sea por barco o por tren. Llegan en condiciones abominables. Cuando tienen las patas rotas, se los lanza por encima borde, vivants. (...) Los Franceses no tienen que a más comer carne de caballo y además es todo. Porqué se no come perro o de chat ? Los Franceses opinan que a hinchar. Son gordos y gordos, y mueren infarto, y las mujeres hacen dietas. Que comen menos, y que comienzan por arrestar de comer caballo. Es dégoûtant[193]. »
1984, Brigitte Bardot aprende que es alcanzada cáncer del seno. Niega a hacerse curar, opinando que se trata de su destino, y marcha vivir en Saint-Tropez[194]. Allí, su amiga, la actora Marina Vlady consigue a convencerla de comenzar un tratamiento que se termina por su total guérison[194]. El año siguiente, es elevada Chevalier de la Legión de Honor por el presidente François Mitterrand. « Mi legión de honor, yo la dédie a los animales que sufran[195]. » No viene sin embargo buscar su decoración.
1986, 19 años después de su grabación, propone a Serge Gainsbourg de resaltar te amo… mí tampoco. La canción, cantada entretemps por Jane Birkin, conocerá un éxito cierto.
Mientras que rechaza toda entrevista sobre el cine desde su retiro, rompe el silencio en Studio Revista en 1988 y concluye por estas palabras : « Nada no es nunca a rehacer... Pero todo queda a hacer[196] ».
1986, Bardot crea en Saint-Tropez la Fundación Brigitte-Bardot, organismo que tiene para objeto el amparo de los animales. Para hacerla reconocer de utilidad pública, ella disperse a las pujas los objetos de su antigua gloria : bijoux, efectos personales, vestidos o todavía de las fotos y carteles, para la mayoría dédicacées. Declara entonces : « he dado mi juventud y mi belleza en los hombres. Que doy mi sensatez y mi experiencia y el mejor de mí-mismo a los animales[7] ». Consigue a obtener los tres millones de francos necesarios gran parte gracias a la venta del diamante que había ofrecido Gunter Sachs[181], « el inmenso diamante que me había dado, que ha sido una gran parte del dinero que he recuperado. Es le que lo ha recomprado. Me lo ha vuelto a dar porque se habría dicho va todavía el revendre para los animales. Pero finalmente, lo ha recomprado y me envía de vez en cuando de guapas estamos para la fundación[7] ». Esta última, cuya acción toma cada vez más de amplitud, se instala primeramente en la 45 calle Vineuse a París, después al 28 de la misma calle.
Acompaña la creación de su fundación de una serie televisada S.O.S. Animales (de 1989 a 1992) que evoca vuelta en vuelta el tráfico delmarfil, las experiencias sobre los animales de laboratorios, las condiciones de las bestias de abattoirs, el transporte de los caballos, el tráfico de los animales exotiques o el abuso de la caza[7]. Para todas estas causas, moviliza la opinión en Francia y en todas partes, solicitando el espaldarazo de numerosas personalidades, de jefas de Estados, del Dalai Lama y del papa Jean-Paul II[7]. « Yo no puede llevar esta fundación sin ser política. He visto todos los ministros de la agricultura. Todos los ministros de la ecología desde que han sido nombrados. Todos los ministros del interior. He visto tres presidentes de la república y estoy en una mierda no posible porque persona no me ayude[7] ».
Con el fin de aumentar el capital y de obtener el reconocimiento de utilidad pública, hace donativo de su propiedad La Madrague a su fundación[192] y ésta es declarada finalmente de utilidad pública por el Consejo de Estado en 1992[192],[197]. La mismo año, gracias a las donaciones, hace la adquisición enEure de una propiedad de 8 hectáreas, La Charca Auzou, con el fin de crear un refugio para los animales[192]. Siempre 1992, ella esposa Bernard de Ormale, el 16 de agosto, cuartos noces.
« Brigitte Bardot es todavía una leyenda vivante pero ha devenido tan extraña que es imposible de guardarle intacto su [tendrá de ] antaño. La admiración que consagra en los perros es effarante, cuando se opina en el horror en la cual se bate el mundo, frente a la muerte, el dolor, la miseria y a la desesperación de los niños enfermos y hambrientos[199]. »
1993 es creado en Hollywood el Brigitte Bardot Internacional Award, recompensando cada año el mejor reportaje animalier. Muy tocada del gesto de los Americanos, no asistirá sin embargo nunca a la ceremonia.
A Saint-Tropez , 1994, organiza una manifestación sobre el lugar de los Lices a la cual se juntan 300 personas para protestar contra el comité del Ayto. donde se encuentran cazadores de Var . Amenaza igualmente de marchar de La Madrague para instalarse en París[200].
La mismo año, pide a Jean-Paul Gaultier de no más utilizar de piel en sus creaciones prétextant que ha hecho falta dos zorros para un de los manteaux que ha creado[36]. El creador responde : « no ha hecho falta dos pero tres[36]. » Hace la misma demanda a Sophia Loren que plantea en piel para Annabella para la suma de un millón de dólares estadounidenses[36], y declara, cuando Catherine Deneuve apadrina el concurso Orylag : « Apadrinar una piel de conejo para una antigua Piel de asno, qué tristeza ![36] » La mayoría él responden que ha llevado ya. « He llevado de la piel a una época donde no había conciencia de este que representaba. La piel es hoy el símbolo de la vulgaridad[201]. »
Llega a convencer Philippe Vasseur, ministro de la Agricultura de Francia, de hacer prohibir la caudectomie (corta de la cola) de los caballos en 1996[192], el año donde publica sus memorias Iniciales B.B., retraçant Su niñez y todo su periodo de star. Este libro es traducido 23 lenguas, vendido a más de un millón de ejemplares en el mundo y clasificado siete semanas en cabeza de las ventas en el palmarés de L'Express [202]. Sin embargo, la salida del libro provoca un nuevo escándalo. Su ex-esposo, Jacques Charrier, entabla un proceso para « violación de la vida privada », seguimiento por sus hilos Nicolas que se insurge a su vez contra su madre para « alcanzada a la intimidad intra-utérine ». Es condenada a pagar 150 000 francos en el premier y 100 000 francos al segundo[203]. Jacques Charrier responde a Iniciales B.B. En su libro Mi respuesta a Brigitte Bardot, para el cual es condenado a pagar a Bardot 50 000 francos. Escribe : « Para ella, la humanidad se divide tres : los seres humanos (raza inferior y méprisable), los animales (dignos de ser amados) y ella-misma (digna de ser adulée)[204]. »
Vuelve sobre este episodio en el documental Y Brigitte creó Bardot :« Es muy triste, porque tengo que uno. Adulto, nos somos bien encontrados. Pero es en la salida de mis memorias, mientras que yo había hecho leer el manuscrito antes... Su padre ha hecho un escándalo y ha entrenado Nicolas. Y desde, ya no he ninguna nueva. Y no quiero hablar[7]. »
Madonna propone tres millones de francos para adaptar Iniciales B.B. al cine e interpretarlo sobre gran pantalla[205]. Bardot Rechaza, la cantante que lleva de la piel[205].
En lo que va de año-allí, es, para la primera vez, proseguida para « provocación en la discriminación racial » por el MRAP, la LICRA y la Liga de los derechos del hombre que él reprochan los términos que ha empleado en un artículo publicado en El Figaro para denunciar las condiciones de abattage de las ovejas por los musulmanes con ocasión del Aïd el-Kebir[206]. Es condenada nuevamente para hechos similares en 1997, 2000, 2004 y 2008.
El Cuadrado de Plutón, el tomo 2 de sus memorias, sale 1999. Comienza 1973, a su parada del cine, hasta 1996, donde describe sobre todo todas sus batallas para los animales. Lo presenta como que es su testamento[207].
2001, PETA premia, el Peta Humanitarian Award, con el fin de recompensarla para su combate llevado para los animales, y sobre todo contra la caza en las focas[208].
2002, con ocasión de la copa del mundo de fútbol, llama a un boycott de los productos surcoreanos con el fin de protestar contra el consumo de carne de perro y de chat en Corea del Sur. Continuación en esta llamada, recibe varios millares de cartas de amenaza de muerte : « he recibido 7 000 amenazas de muerte. Son furiosos de mis críticos y me han respondido que esta práctica formaba parte de su cultura. (...) Comer del perro no hace marchada de la cultura, es grotesca. La cultura, es componer de la música, como lo hacía Mozart o construir edificios[209] ».
Respectivamente 2003 y 2006, continuación en sus intervenciones cerca de las parlamentarias, Francia hace prohibir la importación, después el comercio de las pieles de perros y de chats[210].
« Nuestras intervenciones incesantes cerca de nuestros ministros y de las instancias europeas no habrán sido vanas, mantengo a agradecer de todo cœur Señores Bussereau y Bretón que han firmado un decreto aventajado que permitirá en Francia de no más ser cómplice de un comercio escandaloso, de una cruauté inimaginable, inhumana[210]. »
2007, su fundación logra una nueva victoria. En efecto, los 27 países miembrosdel Unión Europea prohíben la importación, la exportación, la venta y la producción de las pieles de perros y de chats[211]. Sin embargo, los ejecutivos asiáticos rechazan sus numerosas solicitaciones, y estos animales son matados todavía.
2003, Marc-Olivier Fogiel rinde homenaje en su emisión Se no puede gustar en todo el mundo. Evoca su gloria pasada, retomando por ejemplo con Alain Delon una escena del Desprecio[212], así como de su combate para los animales. Acaba de escribir un libro que tiene que salir después de la emisión, Un grito en el silencio. Fogiel Pide un ejemplar y acepta la demanda de Bardot de no hablar del libro durante la emisión. Sin embargo, no mantiene su promesa y lo afronta violentamente citando de los extraídos del libro, este para qué responde : « Yo denuncia la degradación de una sociedad décadente. Aborrezco la humanidad, pero amo la gente que me tocan, qué que sea su raza, yo me locos del color, lo que cuenta es adentro »[213]. El público la sostiene contra el animador « a 300 %. Fogiel Había sido de una hipocresía y de una malhonnêteté temibles[214] ».
2005, con ocasión de una campaña contra el puerto de piel, ella se insurge :
« Todo se vende : del lince, del vison, de la loutre, de la martre, del castor, del zorro, del écureuil pero también del perro y del chat ! Se encuentra en todas las colecciones de los grandes modistos, sobre todo franceses, de los lambeaux de pieles sobre las cols, las muñecas, en dorsos o ourlets. Detrás de estos escaparates provocants de maniquíes engalanados de manteaux de todos pelos se esconde un comercio juteux y sobre todo de las condiciones de captura, de detención y de abattages ignobles para los animales. Hay mucho tiempo, he llevado de la piel porque no conocía nada de los coulisses de este mercado. Hoy, ningún no puede invocar la ignorancia si no para justificar su hipocresía. Estamos puntualmente apresamientos de conciencia y de decisión. Decisión de negar a entrar en un circuito que quiere se blanchir a grandes refuerzos de argumentos bidons : NO la piel no es ecológica! NO la piel no es más propia y menos dolorosa porque de ganadería ![215]. »
Mantiene, 2009, a felicitar Carla Bruni-Sarkozy que, en no llevando de piel, cogido el combate que lleva desde años[216], y por la misma ocasión, demanda a Sophia Loren, su magnífica gemela », de no más llevar[217].
El 28 de septiembre de 2006, el día de su cumpleaños, celebra los veinte años de existencia de su fundación en el Teatro Marigny donde mantiene una rueda de prensa donde más de 300 personas son invitadas[218]. A esta ocasión, decide de salir un libro, Porqué ?, retraçant Los 20 años de existencia de su fundación. Una fundación que cuenta 2010 cerca de 60 000 donateurs reparte en más de 20 país[219]. Hace luego donativo de su propiedad de varias hectáreas sitas a Bazoches-sobre-Guyonne , en Yvelines, donde viven animales supervivientes del abattage[192].
Este mismo año, continúa su combate contra la caza a las focas, marchando cerca de treinta años después de su primer viaje a Canadá , a Ottawa , a pesar de su arthrose a la cadera izquierda obligándolo a partir de ahora a desplazarse en muletas. El primer ministro Stephen Harper, que afirma admirarlo, rechaza sin embargo de encontrarla porque niega a hacerse fotografiar con ella para razones de publicidad[220].
Mantiene sin embargo una rueda de prensa donde precisa que es bien la caza industrial que es apuntada y por encima todo la cruauté con la cual estos animales placides son abatidos[221]. « No habéis necesidad de vender las pieles, el aceite, la grasa y los penes en pólvora para hacer afrodisíacas en los países asiáticos[221] » lance-. Muy emocionada, declara, entre demás : « hace falta evolucionar en la vida. Suplico. Yo vosotros dirige el mensaje que sale de los tripes y del cœur. Ya no soy una joven, no volveré probablemente nunca aquí. (...) Antes mi muerte, quiero ver cesar esta masacre[221]. »
La población de Canadá rechaza su ayuda. Denis Longuépée, presidente de la Asociación de los cazadores de focas de Islas de la Magdalena declara en propósitos del hakapik (herramienta parecida al marteau y que sirve a matar las focas) : « A primera vista, esto puede parecer un poco bárbaro, pero los grupos independientes de veterinarios dicen que es el mejor modo de matar el animal[222]. » Explica igualmente que los vídeos que muestran focas que parecen agonizar después de haber sido golpeados por este instrumento son de hecho el resultado del síndrome natatoire, que debuta de 0 a 15 segundos después de la muerte del animal y puede durar durante un minuto. « Es el mismo síndrome cuando los pollos continúan de correr después de que se les ha cortado la cabeza[222]. » Un estudio, realizada por miembros independientes de la Asociación canadiense de las médicas veterinarias, revela que la casi-totalidad de las focas cazadas son abatidos sin cruauté[223]. De las investigaciones científicas establecen por otra parte que la caza en la foca a Canadá no tiene ningún impacto negativo sobre la survie a largo plazo de las especies de foca.
El presidente Jacques Chirac aporta su apoyo a Bardot y coge, a sus lados, la Comisión europea ; esta saisine débouche 2009 a una prohibición de las importaciones, de las exportaciones, del tránsito y de la venta de los productos salidos de la caza en las focas. Declara entonces en el presidente : « 30 años, casi día para día, después de serme devuelta sobre la banquise, tengo el sentimiento, tal vez para la primera vez, que mi combate, mi vida, no habrán estado todo a hecho inútil... Gracias [224]! » Recibe igualmente los apoyos de numerosas celebridades tales Paul McCartney[225] y Pamela Anderson[226].
La sénatrice canadiense Céline Hervieux-Payette, que sostiene la caza, lo acusa entonces de malhonnêteté y se dice insultada de la imagen que deja en Canadá[227]. Interviene cerca de Jacques Chirac y declara que Canadá « ofrece la más gran transparencia sobre sus prácticas de caza. » Explica igualmente qué el método es acorde en la ética : « aplastamiento del crâne, palpation y saignée (...) Certificada sin cruauté »[224]. Bardot Responde en una carta donde escribe :
« Vuestros propósitos diffamatoires sobre la caza en las focas, malhonnêtes a mi consideración, son en este punto ridículo que me parecía lógico de no tener a responder, de tratar por el desprecio de las palabras de una política visiblemente en daño de publicidad. Pero si vuestro trabajo de desinformación sistemática sumerge los Canadienses en la ignorancia, sabed que el mundo vosotros mira, el mundo es écœuré por la cruauté, la violencia de esta matanza y el número de focas víctimas de una caza inhumana, dégueulasse, révoltante. (...)
La movilización internacional va a amplificarse, velaré. Yo no vosotros diré lo que he escrito en vuestro Primer ministro, que « solos los imbéciles no cambian pareceres », porque yo vosotros creo bien demasiado alcanzada para esperar la menor rémission... Con mis sentimientos écœurés[221]. »
La rueda de prensa en Ottawa marca su última aparición pública. Se retira en Saint-Tropez y acepta raramente las entrevistas[228].
Es recibida, 2007, a Elíseo por el presidente de la República francesa Nicolas Sarkozy. Aborda varios temas que él mantienen a cœur, sobre todo los abattages rituales y la importación de los productos salidos de la caza en las focas[229]. A pesar de una entrevista que dice positiva, se dice decepcionada por promesas no mantenidas[230].
Con ocasión de la elección presidencial americana de 2008, escribe a la colistière de John McCain, Sarah Palin, « scandalisée » por ésta y su apoyo entre demás a la caza aérea de los lobos en Alaska. Lo acusa así de poner « en peligro un hábitat ya fragilisé y toda la biodiversidad de una zona sensible que debe, absolutamente, ser preservada » pero igualmente de estar « una vergüenza en las mujeres » así como una catástrofe ecológica » y concluye pidiéndole de no más compararse a « un pitbull con del rojo a labio porque, para bien conocerlos, yo puedes que ningún pitbull, ningún perro ni ningún otro animal no es también peligroso que os lo estáis. Deseo que perdáis las elecciones, porque el mundo ganará[231]! » Es Barack Obama que es electo presidente de Estados Unidos el 4 de noviembre de 2008. Ella hace entonces llegar una carta felicitándolo para su elección, « una esperanza para el mundo[230] ». Obama ha un interés cierto para la razón de vivir de Bardot : la defensa de los animales[232]. Es la razón para la cual lo solicita, a favor del amparo de las focas[230].
Végétarienne Desde hace tiempo (aunque confiesa en el tomo 2 de sus memorias consumir de vez en cuando del pescado[233]), escribe enla ONU la mismo año, una carta a favor del végétarisme para luchar contra la famine que precisa que « una colectividad mundial responsable ya no puede permitirse consagrar de 7 a 16 kilos de granos o de habas de soja , hasta 15 500 litros de agua y 323 m² de pastos a la producción de un solo kilo de bœuf para los que tienen los medios de comprar. Hemos désespérément necesidad de métodos más accesibles y más duraderos con el fin de producir de los aliments para todos »[234].
2010, Alain Delon aporta su apoyo que escribe una carta a Stephen Harper pidiéndole de « salir de la barbarie. (...) Frente a la masacre que se opera nuevamente en vuestro país, mantengo a asociarme a mi amiga Brigitte Bardot y a denunciar, con su Fundación, la abattage de aproximadamente 400 000 focas en condiciones ignobles[235] ». Muy tocada, declara a laAFP : « Lo que transcurre/transcúrre actualmente en Canadá es tan dégueulasse que el apoyo de Alain Delon me va derecho al cœur[236] ».
Escribe nuevamente a Nicolas Sarkozy para pedirle de mantener los compromisos que había tomado con ella a propósito del étourdissement previo al abattage ritual durante el Aïd el-Kebir. « Arrestemos de velarnos la cara : las bestias crèvent en una dolorosa agonía[237] ».
Brigitte Bardot ha sido casada cuatro vez durante su vida.
Mayor de dieciocho años, ella esposa en 1952 Roger Vadim. Durante el rodaje de Y Dios... Creó la mujer, cae enamorada de su socio Jean-Louis Trintignant[33]. Sus informes con Vadim devienen aquellos de un hermano y de una sœur[33]. El realizador realiza con dificultad las escenas de amores entre ella y Trintignant[33]. Casado a Stéphane Audran, este último abandona todo para ir a vivir con Bardot, que de hecho asimismo[33]. Dice más tarde : « he vivido con lucido el periodo más guapo, la más intensa, la más feliz de toda esta época de mi vida[33] ». La abandona 1957 cuando vuelve de Madrid donde ha girado nuevamente bajo la dirección de Vadim en Las Bijoutiers del claro de luna, persuadé que ella ha sido infiel[238]. « Jean-Lou ha marchado porque no impedía , porque no sabía más donde estaba[53] ».
Conoce luego una breve conexión con Gilbert Bécaud[239]. Después, se casa para la segunda vez después de haber encontrado Jacques Charrier sobre el rodaje de Babette va-t-en guerra. Con le, tendrá sus hilos únicos Nicolas Charrier 1960. Divorcian 1962, Brigitte que tienen una aventura con Sami Frey desde La Verdad en 1960. « Sami, Un ser escaso, sensible, angustiado y erudito que quedó mucho tiempo el hombre de mi vida[240] ». Pone un término en su relación mientras que gira El Desprecio a causa de su conexión con el músico brasileño Bob Zagury.
En mayo 1966, encuentra Gunter Sachs[241]. « Había conocido ya bien de los hombres, había amado, vivido de las pasiones, pero esta tarde-allí, me volaba, llevada por Gunter en un mundo féérique, que no había conocido nunca y que no conocería nunca más[242] ». Ella la esposa terceras noces cerca de dos meses después de este encuentro. Quedan juntos menos de un año aunque solo divorcian tres años después de su matrimonio. Apuestas Partido y Días de Francia les consagran un número especial y no cesan de hablar ellos durante un mes, todo como los diarios internacionales Time, Life, Newsweek, La Stampa o todavía Spiegel[243]. Algunos esperan incluso con impaciencia 1973, que ha remarcado que se casa todos los siete años[243]. Durante su viaje de noces a Tahití [244], es decepcionada por su actitud, dejándola sola para marchar coger sus amigos[245]. « A este momento, he comprendido que Gunter era un hombre que tenía necesidad de copains, de tradiciones, las mujeres no que son en su vida que las parures espléndidas pero artificiales de una puesta en escena teatral de donde no podía tirar de la quintessence de su existencia[245] ». No se ven que muy raramente : « dos años de matrimonio, tuve que verlo el equivalente de tres meses llenos[246] ». Mientras que sueña de girar una gran película para ella, quiere presentar en el Festival de Cannes un documental animalier, « sin ningún interés » según Brigitte[247]. Él la amenaza de divorcio si no quiere acompañarlo para hacer la promoción. « Yo haïssais Cannes. (...) Este no era para ir a presentar su película de mierda que cambiaría de parecer ! « Señora, me respondió Gunter, si no aceptáis , divorcio ! - Eh Bien, divorciáis, señor »[247]. » Aunque se sabe engañada, acaba por aceptar[142]. Su relación no cesa entonces de se détériorer.
1967, graba, para el Bardot Show, Harley-Davidson compuesto por Serge Gainsbourg con que se siente bien. « Esto fue un amor loco - un amor como sueña - un amor que quedará en nuestras memorias y en las memorias[248] ». Deviene su musa[248]. Para intentar sin embargo de salvar su matrimonio, ella pide de no salir te amo... Mí tampoco y canta para le Bonnie and Clyde o todavía Comic Strip. En mayo 1968, mientras que se encuentran en Roma, Gunter anuncia su salida precipitada para las islas Canarias[249]. Queda sin embargo suspicieuse. Es la mujer de cuarto de Gunter, Margaret, que, por otra parte no cesa de espionner Brigitte[250], que pone una carta de ruptura[250]. Sobre los testimonios precisos de su mujer de cuarto, él explica que ya no puede aceptar más mucho tiempo de ser « traicionado en su propia morada, ridiculizado y cocufié abiertamente ante sus amigos y colaboradores, y sus criados[250]! » Es atterrée por esta noticia, « había engañado ya Gunter, en efecto, me lo había devuelto al centuple, pero esta vez este no era el caso y sin embargo sentía que me sería imposible de justificarme[250]. »
Ella noue luego una relación con Patrick Gilles que dura dos años[251]. 1992, durante una cena organizada por su abogado Maestro Jean-Louis Bouguereau a Saint-Tropez , hace el conocimiento de Bernard de Ormale. « Un golpe de foudre mutuo[252] » dijo- en sus memorias, « será mi marido para el resto de mi vida[253] ».
Contra lo que las periodistas pretenden, no ha de conexión con Sean Connery que dura el rodaje de Shalako : « Sean ? Lo he descubierto una tarde en pelo en mi cama con sus calcetines... No ha hace largo fuego porque no era una James Bond Girl ! No he sucumbido nunca a su encanto[254]. » En su vida, dice no haber conocido que 17 hombres[253].
1956, Y Dios... Creó la mujer hecha de ella una star. Pero, el escándalo solo estalla dos años más tarde a laExposición universal de Bruselas de 1958 que tiene para tema el Bien » y el Daño »[255]. En el que previene de los méfaits del infierno se encuentra una foto de ella cuando baila el mambo[256]. Su padre, « loco de rage », va a ver varios arzobispos y obispos de París , de Francia y de Navarra , tanto y de manera que su effigie es retirada diez días después. Para mucho tiempo, su imagen y su vida son asociadas sin embargo en el escándalo, a la inmoralidad, al pecado de la carne, al diablo cornu, al símbolo de la más grande dépravation »[255].
Su posición alargada desnuda sobre el vientre de Y Dios... Creó la mujer es retomada por Vadim en El Reposo del guerrero en 1962, Jean Aurel en Las Mujeres o Godard en El Desprecio, rajoutant de picantes diálogos entre ella y Michel Piccoli :
« — Tú veo mi trasero en el helado ?
— Sí
— Sé no, es indistinto. »
— Callado los encuentras bonitas mis nalgas ?
— Sí... muy.
— Y mis senos. Callado los amas ?
— Sí, enormemente.
— Qué prefieres, mis senos, o la punta de mis senos ?
1973, Vadim desea nuevamente crear el escándalo con un nuevo Y Dios... Creó la mujer que titula Donativo Juan 73. Para eso, Bardot, para que la película es un « calvaire[176] », gira una escena de amor con Jane Birkin[257].
Para ella, la nudité que ha mostrado corresponde a pequeña cerveza en comparación de lo que se ve hoy »[7].
Brigitte Bardot queda la star francesa la más adulée, lo una de los plus conocidos en el mundo y que, en los años 1960, informa tanto lemas a Francia que la regida Renault[106],[258]. Su marido revela en la emisión 50 minutos inside que recibe entre 60 y 80 cartas por días de admiradores.
que Dura los años 1950 y 1960, no cesa de lanzar, a pesar de ella, diferentes modas. Así, el día de su matrimonio con Jacques Charrier, lanza la moda del vichy a carreaux, de los cabellos largos y rubios y de los ballerines[60],[259],[260].
Hace igualmente conocer los pequeños pueblos de Saint-Tropez , sobre la costa de Azul, y de Buzios , a Brasil . En este pueblo, una decide tiene de en otro lugar sido erigida guise de remerciement.
Bardot Ha sido idolâtrée por John Lennon y Paul McCartney[261],[262]. Los Beatles tenían incluso previsto de hacer una película con ella, pero la idea ha sido sin embargo abandonada[263].
Para la escena del mambo en Y Dios... Creó la mujer de Roger Vadim, que había un día dicho « serás un día el sueño imposible de los hombres casados[264] », es nombrada 98e stars la más sexy en 2007 por la revista Imperio[265].
Comienzo febrero 2008, es designada, después de un sondeo efectuado cerca además de 8 000 personas en el mundo, como que es, internacionalmente, la segunda más guapa mujer, todas generaciones confundidas, justo detrás de la actora Catherine Zeta-Jones[266].
Retirada a Saint-Tropez desde 2006, acepta raramente las entrevistas. Recibe sin embargo Michel Drucker y Mireille Dumas para sus emisiones respectivas Especial Vivamente Domingo y Vida privada, vida pública a La Madrague. La periodista de France 3 cuenta :« Nos lo hemos filmado en su marco, allí donde vive... Se descubre un sitio muy mero, sin lujo, sin la ostentación que acompaña a menudo el dinero. Es una casa calurosa y que parece. Es de en otro lugar increíble de verla, ella, a la Madrague, mientras que en cara de su casa mojan barcos de milliardaires donde el champán fluye en oleadas qué que sea la hora. Expresa de en otro lugar su sentimiento sobre esta débauche de dinero[267]. »
Continúa de ser admirada por las actoras de hoy. Katherine Heigl Ha declarado querer interpretarlo sobre gran pantalla[268]. Pamela Anderson dicho de ella : « Brigitte Bardot ha estado siempre para mí un modelo. Amo la mujer que está y yo admira la militante sin compromiso que ha devenido, porque su combate sin suelte levanta, según mí, de la abnegación ». Mélanie Thierry cree que ha sabido « atravesar el tiempo y los géneros. La mayoría de sus películas han devenido cultos y pueden también bien gustar a los gamines que en las mujeres, a las intellos que en las amateurs de comedias grandes públicas[269]. » En abril 2008, Virginie Efira se dénude para la revista TV Envidia retomando la plantea de Bardot que sirvió en el cartel cinematográfico de la película El Desprecio[269]. Heather Graham hace asimismo para la cobertura de la revista Esquire en abril 2010, donde retoma lo una de las planteas conocidas de Bardot según una sesión de Sam Lévin de 1959 en servilleta éponge rosa[269]. Durante varias sesiones fotos, Vanessa Paraísos ha retomado igualmente algunas planteas de la actora[269].
Su combate para el amparo animale es igualmente muy apreciado y este, a pesar de varias condenas para incitación al odio racial. Michel Serrault declare : « Hoy, Brigitte Bardot consagra su vida en los animales. Es excesiva ? Seguramente. Su combate es sincero, aficionado, un poco outrancier a veces, pero tiene que enfrentar todos tipos de gente (viandards, transportistas de animales véreux, vivisecteurs...) Que no son la expresión la más raffinée del género humano. Para su carrera y para su croisade animalière, merece el respeto ». Paul Bocuse se dice « muy sensible a la causa que esta star internacional continua de defender » e Isabelle Adjani describe las imágenes de ella sobre la banquise como « de los instantes de eternidad ».
El 28 de septiembre de 2009, día de su 75e cumpleaños, es celebrada en esta ocasión, en la ciudad de Boulogne-Billancourt , una exposición retraçant el conjunto de su vida[270]. Isabelle Adjani, que aporta su apoyo contra la caza a las focas, se muestra emocionada al descubrimiento de esta retrospectiva[271].
Brigitte Bardot ha sido condenada cinco vez para incitación al odio racial.
1996, es, para la primera vez, proseguida para « provocación en la discriminación racial » por el MRAP, la LICRA y la Liga de los derechos del hombre que él reprochan los términos que ha empleado en un artículo publicado en El Figaro para denunciar las condiciones de abattage de las ovejas por los musulmanes con ocasión del Aïd El-Kebir. « Desde 16 años, dice-, yo me bajo contra el sacrificio ritual de las ovejas durante esta fiesta. Es tal vez una gran fiesta, pero para mí es un horror ». En el artículo Mi grito de cólera, publicado el 26 de abril de 1996, el presidente del tribunal anota que se trata de un derrape de la exactora sobre la presencia de los musulmanes en Francia » por sus escritos : « Y además ahí está que mi país, Francia, mi patria, mi tierra es invadida nuevamente, con la bendición de nuestros gobiernos sucesivos, por una sobrepopulación extranjera, sobre todo musulmana, a la cual hacemos allégeance. De este desbordamiento islámico, tenemos que padecer en nuestros cuerpos que defienden, todas las tradiciones. De año en año, vemos fleurir las mezquitas un poco en todas partes en Francia mientras que nuestros clochers de iglesias se callan a falta de curas ». Es condenada nuevamente para las mismas hechos el año siguiente para sus escritos en el segundo tomo de sus memorias, El Cuadrado de Plutón, así como una tercera vez en 2000 para el panfleto que escribe titulada Carta abierta a mi Francia perdida.
En la emisión El Derecho de saber se explica : « Lo que yo réprouve profundamente es que sea diciendo para una religión para un culto para un ritual llega a hacer sufrir animales en tales condiciones. Es lo que es en la base de todos los procesos de racismos que se me hace a causa del hecho que me ataco en una religión[272] ». Escribe qué :
« Todas estas ligas y asociaciones que atacan, denuncian, arrastran en justicia todo lo que no es políticamente correcto, todo lo que no es opinada único, al nombre de un odio que tiene que ser erradicada, al nombre de acontecimientos portadores de racismo a sentido único. Todos aquellos son la imagen misma de este odio que combaten con assiduidad, de esta intolerancia que ellos fustigent. Espian, acorralan, son al affût del menor signo, es la Inquisición del XXIe siglo. Sin pitié, juzgan, condenan, lanzan el opprobre, crachent su venin mortal sobre todo lo que sale del rango[273]. »
Renueva sus acusaciones en 2003, año donde crea nuevamente el escándalo publicando Un grito en el silencio. Expresa el conjunto de sus ideas personales sobre la sociedad francesa, y desvela ciertos puntos de vista personal. Critica sus compatriotas que se atacan más particularmente a los musulmanes y a la Francia moderna, y toma en partido la televisión-realidad [274], la comunidad homosexual, la restauración rápida[275] o los hombres políticos[276], responsables según ella de « la décadence del país ». Vuelve igualmente sobre su pasado de actora, glorifiant su época y fustigeant severamente las producciones modernas : « de la mierda en el sentido propio como en el sentido figurado »[277].
Mouloud Aounit, Presidente del MRAP, se insurge contra ella : « Esta labor es inaceptable. Es una verdadera llamada en el racismo, a la discriminación y a la violencia[278]. »
Escribe en este libro :
« Estoy contra la islamización de Francia ! Esta allégeance obligatoria, esta sumisión forzosa me dégoûtent. M aquí está tal vez, todavía fragilisée por la sombra de un proceso, pero no ha nacido el que me impedirá de expresarme ! Nuestros aïeux, los ancianos, nuestros grandespadres, nuestros padres han dado sus vidas desde siglos para cazar de Francia todos los envahisseurs sucesivos. Para hacer de nuestro país una patria libre que no haya a padecer el joug de ningún extranjero. Ahora bien, desde una veintena de años, nos sometemos a una infiltración subterránea y peligrosa, no controlada, que, no sólo no se plie a nuestras leyes y costumbres, pero todavía, al hilo de los años, intenta de imponernos los siennes[279]. »
En cuanto a la homosexualidad, declara : « Ciertos homosexuales han tenido siempre un sabor y un talento más subtil, una clase, una envergadura, una inteligencia, un espíritu, un esthétisme que los diferenciaban del común de los mortales hasta que todo esto dégénère lopettes de bajo escalona, travelos de todos pelos, fenómenos de feria, tristement estimulados en esta décadence por la levantada de prohibidos que endiguaient los desbordamientos extremos[280] ». Se defiende sin embargo de ser homophobe y hace llegar una carta en la revista gay Tribu Move donde explica que según ella :
« Los homosexuales son de la gente como las demás con sus calidades y sus defectos y entre los cuales encuentro mis mejores amigos. Encuentro daño para todos los homos que ciertos de entre ellos se marginalisent, reivindicando de los derechos (pero los cuales ?, Ya que la homosexualidad existe desde la noche de los tiempos), ridiculizando y parodiant durante los Gay pride una preferencia sexual que persona no discute. Personalmente, encuentro el Pacs inútil, pero todavía una vez yo me tamponne. Finalmente, no he hecho nunca la amalgama con la pédophilie que condeno severamente. Es un horror! Homosexuales, mis amigos de siempre, quedáis tales que estáis y continuáis de aceptarme tal que estoy, con mi peor y con mi mejor[281]. »
Es sin embargo condenada a 5 000 euros de multa para sus propósitos.
El 3 de junio de 2008, el tribunal correccional de París la condena a 15 000 euros de multa para « incitación en el odio racial »[282] debido a propósitos mantenidos en una carta pública dirigida a Nicolas Sarkozy 2006, sobre la égorgement ritual de las ovejas sin étourdissement previa durante la fiesta de la Aïd el-Kebir por los musulmanes.
Declara sobre todo : « ha marre de ser manejados como un títere por toda esta población que nosotros destruye, destruye nuestro país que impone sus actos[283]. ». El uno de sus amigos cercanos, Henri-Jean Servat, toma su defensa en la emisión 50 minutos inside : « Brigitte Bardot no es racista. Brigitte Bardot quiere que se arresta de martyriser los animales. El animal es para ella, como para mucha gente, un ser que vive que se tiene que respetar, que se no tiene que martyriser. Ha querido hacer sentir este combate[284] ». Se dice écœurée por « el harcèlement de las asociaciones. No me callaré que cuando los étourdissements serán practicados[282] ».
Mucho explican sus propósitos controvertidos por su proximidad con Jean-Marie Le Pen. Su marido, Bernard de Ormale, es de en otro lugar cercano del Frente nacional. Pero ha discutido siempre estas afirmaciones :
« Mi marido, tiene el derecho de opinar este que quiere. Tiene el derecho de hacer este que quiere. No voy a comenzar a régenter sus opiniones. Mí, tengo los miennes que son en absoluto los mismos que le. Soy derechista, esto se lo sabe. No soy del Frente nacional. Entonces después se me trata de fachiste , de nazi , de camisa morena...[272] »
Comparada a las demás artistas de su época y al número de películas que ha girado, Brigitte Bardot no ha recibido un número muy de entidad de recompenses cinematográficos :
Está 66e a la clasificación de los 100 más grandes Franceses de todos lostiempos , establecido en marzo 2005 para Francia 2.
Para su combate hacia los animales, ha recibido diferentes precios y honores.