Antoni Gaudí y Cornet
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Antoni Gaudí y Cornet (Reus o Riudoms,[1] 25 de junio de 1852 - Barcelona, 10 de junio de 1926) fue un arquitecto catalán, reconocido internacionalmente como uno de los genios más relevantes de la arquitectura.
Se trasladó para realizar sus estudios de arquitectura a la ciudad de Barcelona donde sus primeras obras estuvieron influidas por varios estilos como el neogótico, mudéjar, barroco, hasta llegar a la explosión del modernismo donde consiguió de implantar un estilo propio, con la utilización de sus estudios sobre la natura y las formas regladas de la geometría, la utilización de todas las artes aplicadas por la decoración de sus edificios y la recuperación por la ornamentación del antiguo mosaico transformado por Gaudí en quebradizo, convertido en una nueva técnica.
Su contribución a la arquitectura es única y está considerado como uno de los máximos exponentes del modernismo.[2] Desde la niñez Gaudí fue un atento observador de la natura, de la cual lo atraían las formas, los colores y la geometría. A pesar de tener grandes edificios realizados, de los cuales cada vez se hacen más monografías, el que más fama se lo ha dado en todo el mundo es sin duda el Templo de la Sagrada Familia, obra todavía en construcción y que a medida que se levanta, su popularidad y admiración continúa creciente.[3]
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Biografía
Niñez y juventud
Antoni Gaudí y Cornet nació el miércoles 25 de junio de 1852. El lugar exacto del nacimiento es discutido, según unos, se sitúa en Reus, donde a su casa natal, tiene una placa dedicada; y según otros al Cortijo de la Calderera de Riudoms (Baix Camp), que era propiedad de su familia. El que sí que se sabe seguro, es que el día siguiente de su nacimiento fue bautizado en la iglesia prioral de Sant Pere de Reus.[4]
Antoni fue el quinto hijo del matrimonio, desde pequeño tuvo un problema reumàtic que le impidió traer una vida normal por su edad y que lo acompañó por siempre jamás. Esto le comportó el tener un carácter reprochado y reservado.[5] Los médicos le recomendaron una dieta vegetariana y que paseara de vez en cuando, y por este motivo se convirtió en un vegetariano [6][7] y grande caminador. Debido a su enfermedad no podía jugar con los otros niños y faltó a bastantes clases, a las que llegaba a lomos de una burra. Estos hechos le permitieron pasar muchas horas observando los animales, las plantas y las piedras.
Estudió el Bachillerato en el col-legi de los Escolapios de Reus, donde mostró sus dotes de dibujante al encargarse de las decoraciones por las funciones teatrales escolares, también realizó dibujos por la revista El Arlequín de la que no se conserva ningún ejemplar.[8]
Tanto su padre como su abuelo eran calderers y disponían de un taller y la vivienda de la familia al arrabal de Sant Francesc de Riudoms,[9] de quién aprendió la capacidad de crear y trabajar en tres dimensiones.
De muy joven vivió las escorrialles del romanticismo, y con su amigo Eduard Toda y Güell, con quién compartió los estudios de bachillerato al colegio de las Escuelas Pies[10] y Josep Ribera y Sans, conoció a fondo las ruinas del monasterio de Pueblecito que le dio una gran familiaridad con este tipo de arquitectura histórica.
Se traslada a Barcelona el 1870 para estudiar arquitectura en la Escuela de la Llotja y la Escuela Provincial de Arquitectura de Barcelona, que después de unos años de estudios previos cursó entre el 1873 y 1878, a la vez que trabajaba en varios trabajos: de calderer,[11] o en diferentes estudios de arquitectos o de maestros de obras. A finales de 1873 o principios de 1874, durante su formación, ya había hecho su primer proyecto, el plan general por la Cooperativa Obrera Mataronense, la que sería la primera cooperativa obrera de todo el estado, a través del reusenc Salvador Labrador e Inglada, cooperativa por la que también elabora la bandera.[12]
Trabaja como delineante por Josep Fontserè y Mestre, durante los años 1873 al 1878, al proyecto del parque de la Ciutadella dónde a la Cascada monumental las partes en las cuales intervino Gaudí fueron principalmente a la gruta y el acuario, a la reja que circunda el parque y mercado del Borne. Cómo delineante del arquitecto Francesc de Paula del Villar y Carmona, trabaja al ábside y cambril de la Virgen María de Montserrat al monasterio benedictí, el año 1876. Los trabajos que realiza también por esta época como delineante por Leandre Serrallach y Mas, son un altar por Masnou, la casa Grabulosa y la vil-la Arcadia en Montjuic.[13]
El 1876 mueren tanto su madre como su hermano Francesc, y tres años más tarde su hermana Rosa, y Gaudí tiene que hacerse cargo de Rosa Egea, la hija disminuida psíquica de su hermana Rosa.
Durante su época de estudiante realizó dibujos de unos proyectos donde se aprecian sus dotes perfeccionistas, demostrando su capacidad para el dibujo y la acuarela:[14]
| Proyectos de carrera. | |||
|---|---|---|---|
| Archivo:Fuente Plaza Cataluña.jpg | |||
| 1876-Proyecto de Puerta del cementerio.
Con este dibujo realizado a la acuarela, Gaudí recibió la nota de excelente, en septiembre del curso de 1875, puesto que a convocatoria de junio quería presentar una carroza fúnebre, proyecto que abandonó por la pelea con el catedrático Augusto Font. |
1876-Proyecto de Embarcador.
Este proyecto de un embarcador real junto a un lago, fue realizado por su presentación al premio especial de un examen extraordinario, que no consiguió. |
1877-Proyecto de Font por la plaza Cataluña de Barcelona.
Constaba de una gran fuente, que habría ocupado casi todo el solar de la plaza y tenía una altura de cuarenta metros. Demuestra los conocimientos sobre el hierro forjado que había adquirido gracias a los trabajos realizados con Josep Fontserè en el parque de la Ciutadella. |
1877-Proyecto de fin de carrera: Paraninfo universitario.
Por este proyecto del examen de reválida recibió la calificación mínima de "aprobado por mayoría". |
No fue un alumno especialmente brillante e incluso suspendió unas cuántas asignaturas. Finalmente, el 1878 obtuvo el título de arquitecto.
| « | Hemos dado un título a un loco o a un genio, el tiempo lo dirá. | » |
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—Elies Rogent, director de la Escuela de Arquitectura de Barcelona, 1878[15] |
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Los inicios (1878-1882)
Conseguido el título de arquitecto el año 1878, proyecta su mesa de trabajo de madera y metal fuera realizada por el carpintero Eduald Puntí y Llorenç Matamala el metal, dibuja su tarjeta profesional con el domicilio a la calle del Callo, 11, 3r.
La primera etapa de la arquitectura de Antoni Gaudí está bastante marcada por la comunión con el ideario cooperativista. Continúa trabajando en la Cooperativa Obrera Mataronense con el proyecto del Casino recreativo (1878), que no se llegó a ejecutar, y de dos de las casas por los trabajadores (1878), y el 1883 la báscula, la portería; su trabajo más destacado de los realizados en este conjunto: la sala de blanqueo, con una estructura de la cubierta hecha en piezas cortas de madera sujetadas con caracoles que configuran arcos parabólicos. Posteriormente continuaría su vinculación con el diseño del conjunto de la cooperativa con la creación del estandarte de la sociedad (1884) y la decoración de una sala por una fiesta cultural el 1885. Se conserva la sala de blanqueo con los arcos parabólicos y un pabellón de servicios.[8]
Recibió el 1878 el encargo municipal por parte del ayuntamiento de Barcelona de realizar el diseño de unas farolas de seis brazos por la plaza Real, el coronament de la parte superior muestra la representación del caso del dios romano Mercurio, así como dos serpientes enroscadas al brazo central,[16]las otras farolas de tres brazos están colocados ante el Gobierno Civil al Plan de Palau.[17]
El 14 de mayo de 1878 realiza un diseño de quiosco de servicios, parada de flores e indicador público, de mármol y vidrio y con una marquesina para guardar del solo y la lluvia. El encargo de Enric Girossi de Sanctis, que pensaba repartir por la ciudad de Barcelona 20 quioscos, no llegó a realizarse por problemas económicos del comerciante.[18]
Durante este año de 1878 realizó un proyecto de un teatro por la entidad recreativa "La familiar del Putxet", a la entonces población de Sant Gervasi de Cazuelas, esta obra es desaparecida a la actualidad.
Por la guanteria de Esteve Comella de la calle de Aviñón, se realizó una vitrina de hierro y vidrio que se exhibió a la Exposición Universal de París de aquel año, donde también se mostró los planos del "Casino de la Cooperativa de Mataró". A la vista de la vitrina en París, Eusebi Güell le encargó, para su suegro el marqués de Comillas, los muebles por la capilla-panteón del Palacio de Sobrellano a Comillas, proyectada por el arquitecto Joan Martorell y Montells, la ejecución del mobiliario es hizo a los talleres de Puntí; hay un banco, un reclinatori y una poltrona de respaldo alto con tallas de bajos relieves.[19]
Con motivo de la Exposición de Artes Industriales al Fomento del Trabajo Nacional, inaugurada el 21 de diciembre de 1880 al palacio del marqués de Castellvell a la calle de la Canuda de Barcelona, escribió un artículo, el único de Gaudí, comentando 30 de los 700 objetos expuestos; se publicó en dos entregas al diario La Renaixensa con fecha del 2 y 4 de febrero de 1881 en catalán.
Entre los años 1879 y 1881 y por la iglesia del convento de religiosas de Jesús y Maria a Santo Andreu de Palomar (a la actualidad iglesia parroquial de santo Pacià), Gaudí proyectó el diseño del mosaico romano del pavimento (muy parecido a la marquetería empleada en un azulejo por la farmacia Gibert realizado en este mismo año). Proyectó también por estas religiosas, una custodia, el altar y unas luces de madera dorada simulando dragones con las luces sostenidas a sus bocas; estas lámparas junto con parte de una sillería se conservan al col-legi de Jesús-Maria de Sant Gervasi de Cazuelas, mientras que el altar y la custodia desaparecieron durante la Semana Trágica de 1909. El mosaico de opus tesselatum se conserva al iglesia de santo Pacià perfectamente restaurado.[20] Por esta misma congregación religiosa y por la capilla del colegio de Tarragona[21] hizo un altar en mármol blan y al antipedi se encuentran tres medallones con los bustos de unos ángeles, el central trae una cruz y están colocados sobre un fondo de vidrio azul hizo también un ostensori con una cúpula de forma parabólica destruida junto con los setials de las monjas el 1936.[22]
Durante el año 1882 firmó junto con otros arquitectos un manifiesto a favor del proyecto por la nueva catedral de Barcelona de Joan Martorell y Montells, proyecto que había realizado a lápiz y que Gaudí se encargó de delinear a tinta china; finalmente se construyó la fachada del arquitecto Josep Oriol Maestros. También por Joan Martorell dibujó un proyecto de iglesia por un monasterio benedictí de Cuevas de Vera, actualmente Cuevas del Almanzora en la provincia almeriense, dedicado al Espíritu Santo y que no se llegó a realizar. Todavía por estas mismas fechas colaboró con Martorell en la iglesia de las Saleses con un estilo neogótico pareciendo al de Viollet-le-Llevo con pavimentos cerámicos y el altar en medio del crucero y en otro proyecto por la iglesia del colegio de los Jesuitas de la calle Caspe, de estilo neobizantí. Gracias a estas colaboraciones, surgió la recomendación de Joan Martorell por que Gaudí pasara a encargarse de la dirección de obras del Templo de la Sagrada Familia a Francesc de Paula Villar, el cual había renunciado por desavenencias con la junta de obras del templo.[23]
Historicisme. En busca de un estilo propio (1883-1900)
Durante esta etapa utiliza, de forma muy libre y personal el arte musulmán y los estilos gótico o barroco, siguiendo el corriente historicista de moda en aquella época, con un esfuerzo para superar los estilos históricos y conseguir una plástica y unas formas estructurales propias. Inventa una cantidad considerable de mecanismos, sistemas y elementos arquitectónicos, formulando un lenguaje arquitectónico de gran simplicidad constructiva, con el predominio de la línea recta sobre de la curva.
Se pueden apreciar las influencias historicistes a sus obras, como el arte mudéjar, con el uso del ladrillo escalonado, la policromia de las baldosas como el año 1883 cuando proyecta su primera obra de envergadura, la Casa Vicens, en Gràcia, por una familia benestant propietaria de una fabrica de cerámica,[24] e inspirada en la arquitectura islámica y oriental que destaca en aquel momento por la original utilización de la piedra, el totxo, y la cerámica. Destaca el estilo morisco de la decoración interior donde se ve un cielo raso, cupular, formado por tiza policromat a sala del fumador, simplemente para formar un espacio misterioso.[25]Según dicen los orientales una frase acontece mes cierta cómo mas veces es repite, así Gaudí empleó a la decoración para cubrir muros o techos o paredes la cerámica, el estuco o la forja repetitiva, como la reja de la casa Vicens, dicho del "palmito", que mes tarde puso también en el parque Güell.
La construcción oriental fue estudiada por Gaudí en unas colecciones de fotografías que adquirió en la Escuela de Arquitectura de Barcelona, donde se dejó inspiró por los elementos decorativos de madera y cerámica, el ladrillo visto y por el arte extremo-oriental, los dragones, así como por el volumen y las formas generales de ejemplos del India oPersia.[26]
Aquel mismo año pasan dos hechos que serán capitales en la vida de Gaudí, ambos propiciados por Joan Martorell y Montells, arquitecto que había hecho una casa a la Rambla por el industrial Joan Güell y Ferrer, y que se convertía en su mentor: Por un lado es Martorell quién presenta Gaudí al hijo de Joan Güell, Eusebi Güell y Bacigalupi, y por la otra se le encarga, siguiendo el consejo de Martorell, la continuación de las obras de la Sagrada Familia por divergencias entre el anterior arquitecto, Francisco de Paula del Villar, y los promotores, la Asociación de Devotos de Sant Josep, que el año 1881 había comprado un gran terreno entre las calles de Marina, Provenza, Cerdeña y Mallorca en Barcelona, para construir el templo. Este encargo contribuyó a hacer famoso en el mundo católico un arquitecto que apenas empezaba.
Güell y Gaudí, catalanistas los dos, simpatizaron enseguida y durante 35 años, hasta el 1918, año en que Güell murió, la relación se mantuvo fuerte y se tradujo en varias realizaciones. De hecho, Eusebi Güell fue en parte su mecenas, a pesar de que tan sólo era seis años más grande que Gaudí, pero contaba con una fortuna pues había heredado los negocios de su padre y además, se había casado con Isabel López, hija de Antonio López y López, marqués de Comillas, y le correspondió administrar las notables fortunas familiares.
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El primer encargo de Güell fue el pórtico de entrada a una finca labradora que había comprado en las afueras de las Cortes, Can Cuiàs de la Riera. Gaudí usó de nuevo el estilo neo-mudéjar, realizó el muro de mamposteria con varias puertas, destacando la principal con una reja de hierro en forma de dragón, con ojos de cristal; esta figura representaría a Ladó, el dragón guardián del Jardín de las Hespèrides, vencido por Hércules a su undécimo trabajo -episodio que narra Jacinto Verdaguer a su poema El Atlàntida, dedicado a Antonio López y López, primer marqués de Comillas, que era el suegro de Eusebi Güell, donde podemos percibir el posible origen de la figura de entrada a los pabellones-. Encima del dragón hay un naranjo hecho de antimonio, alusivo también a las Hespèrides. La forma del dragón corresponde a la posición de las estrellas de la constelación de la Serpiente, en la que fue convertido Ladó como castigo por el robo de las naranjas.[27]
También como resultado de su relación con Güell, el mismo año Gaudí realizó los planos de la finca El Capricho a Comillas (Cantabria) por Máximo Díaz de Quijano, cuñado de Antonio López, que se construye entre 1883 y 1885, y donde se aprecia la torre muy asimilable a un minarete de Isfahan en Persia. El 1893 hizo el proyecto por una escuela en Tánger[28] que nunca se llegó a ejecutar.
Mientras, un joven Gaudí de 31 años tenía carta blanca para pensar un proyecto diferente para el Templo Expiatorio de la Sagrada Familia en los terrenos de Santo Martí de Provenzales, un pueblo entonces independiente del plan de Barcelona. Entre 1883 y 1893 se realizó la primera fase de la construcción del templo, que consistió en la cripta, de estilo neogótico (1883-1891) y el ábside (1891-1893).
Por la casa del promotor de la Sagrada Familia Josep Maria Bocabella, el año 1885, quien previamente había conseguido licencia papal por su realización, proyecta un altar, reliquiari y sagrari, tanto la mesa del altar como el retablo son de madera de caoba construido por el carpintero y modelista Frederic Labòria, con imágenes de la Sagrada Familia, Santa Teresa y Sant Francesc de Paula.[29]
Influyeron en Gaudí las ideas que Eugène Viollet-le-Duque transmitió en su libro Diccionaire Raisonné te Entretiens sur el Architecture, donde se expone el valor que tiene la natura por la arquitectura; sólo hay que observar y, desde aquí, crear.
| « | El arte de la arquitectura es una creación humana; pero esta es nuestra inferioridad que, para obtener esta creación, estamos obligados a proceder como la natura a sus obras, empleando los mismos elementos, el mismo método lógico; observando la misma sumisión a unas ciertas leyes, las mismas tradiciones.[30] | » |
[[Fichero:Teresianas01.jpg|thumb|250 px|[[Colegio de las Teresianes[[" [[Fichero:Casabotines1.jpg|thumb|250px|right|Casa de los Botines en [[León (Castilla y León)|León[[" Güell le encarga una vivienda para su uso personal, el Palacio Güell de la calle Nueva de la Rambla de Barcelona. La idea del industrial era que el nuevo edificio igualara o superara el Palacio Moja, situado a la Rambla esquina con la calle de Portaferrissa, que era propiedad de su cuñado, Claudi López, segundo marqués de Comillas. La construcción empieza el julio de 1886 con piedra de las canteras del propio propietario con la que se hizo las columnas con capiteles hiperboloidales. La fachada contiene audaces elementos de hierro forjado en lugar de las entonces corrientes puertas de madera y una pieza clave de la casa es la decoración para el comedor, con murales del pintor Aleix Clapés y Puig, amigo de Gaudí.[31]
Otras obras de esta época son el Palacio Episcopal de Astorga, donde el obispo Grau decidió encargarle la construcción de un nuevo palacio episcopal a su amigo Gaudí, el cual en lugar de desplazarse pidió que se le enviaran fotografías, y detalles del terreno, la catedral de Astorga era gótica y Gaudí tuvo en cuenta todos estos detalles por la elaboración de los planos, con la aceptación por parte del obispo, viajó el 1888 y ante el terreno realizó varias modificaciones. Ante la muerte del obispo Grau el 21 de septiembre de 1893 y por el poco entendimiento y trabas con los Canónigos de la catedral, después de diseñar la lápida del obispo, Gaudí dimitió.[32]
El Colegio de las Teresianes en Sant Gervasi de Cazuelas colegio y casa madre de la orden teresià en Barcelona, que había sido empezada por el arquitecto Joan Baptista Pons y Trabal,[33] fue denominado Gaudí por el padre Enric de Ossó y Cervelló para continuar la obra. Se construyó con un carácter mucho más sobre que sus contemporáneos como el Palacio Güell y el de Astorga, el efecto que consiguió el arquitecto es de estilo gótico realzado por los gabletes estrechados. El interior se divide en tres naves a lo largo del edificio, al primer piso se encuentran unos pasillos largos con unos arcos parabólicos que se extienden hasta donde llega la vista, estos arcos además del hecho decorativo tienen la misión de sostener grandes pesos. La nave central está dividida en siete rectángulos con el simbolismo extraído del libro Las Moradas o Castillo interior de santa Teresa y la metáfora que usaba de las siete mansiones para descubrir los siete estratos de la búsqueda espiritual.[34]
El 1891 recibe el encargo de los comerciantes de tejidos Mariano Andrés y Simón Fernández, proveedores de Eusebi Güell, por la realización de una casa en León la llamada Casa de los Botines. Su aspecto es monumental puesto que se encuentra situada en pleno corazón de la ciudad y se trata de una casa a cuatro vientos, de estilo neogótico, consta de una planta baja comercial y viviendas a las plantas superiores, se realizó con piedra calcárea y la cubierta de pizarra. Fue criticada por parte de algunos profesionales al observar la poca estabilidad que podría tener, puesto que se estaba construyendo con sólo los muros de carga exteriores y unos pilares de fundición a la planta baja, al conocer estos rumores Gaudí dijo que quería los rumores por escrito, para enmarcar y situar al vestíbulo un golpe acabada la obra. Sobre la puerta principal de la fachada se colocó un Sant Jordi con el dragón realizado por Llorenç Matamala en Barcelona. Los planos del edificio se encontraron dentro de un tubo de plomo colocado debajo de la estatua de Sant Jordi, en una restauración de 1951 que tuvo que ser desmontada la escultura.[35]
Su estética mediterránea hace que la arquitectura de Gaudí, incluso teniendo la natura como inspiración, se plantee la imagen de la cultura catalana, apoyándose al lenguaje arquitectónico de la época medieval, a la empar del movimiento de la Renaixença, pero había que reconstruir las tradiciones con las necesidades de la época actual. Cogió de la arquitectura gótica su verticalidad, pero elaborando un nuevo sistema constructivo que contrarrestara el peso de las vueltas, de las cuales Gaudí dijo:
| « | Las vueltas góticas son una falsa superficie, porque son dos círculos unidos por una recta; si uno de estos se sustituye por una elipse, la superficie resultante es un hiperboloide (la reglada de revolución); si haguesin sido realizadas así ganarían, puesto que tendrían una ley, ahora son superficies bastardes.[36] | » |
Así fue desarrollando Gaudí su arquitectura alejándose del goticisme, la curva de la parábola da la sensación de movimiento, es a la construcción de la cripta de Santa Coloma de Cervelló y al Templo de la Sagrada Familia donde mejor se puede apreciar.
Durante el año 1891 realizó un viaje en Tánger en compañía del segundo marqués de Comillas Claudi López y Bru, para ver el terreno donde, por cargo del marqués, tenía que construir un edificio por las Misiones Católicas Franciscanas. Empezó a diseñar el 1892 con gran ilusión y al transcurso de un año lo tenía con la planta, el levantado, y el resto de detalles, constaba de iglesia, hospital y una escuela. El proyecto no se llegó a término, pero Gaudí lo tuvo enmarcado en su estudio a la vista de todos los visitantes. Este proyecto le sirvió para utilizar alguna de las soluciones expuestas, a las torres de la fachada del Nacimiento de la Sagrada Familia.[37]
Desde 1895 a 1901 se construyó por Eusebi Güell, se cree en colaboración con Francesc Berenguer, la bodega de las Bodegas Güell, situada en la zona del Garraf cerca de Sitges, en unas propiedades de Güell que habían pertenecido a Cabildo catedralici de Barcelona, fue realizado con una pequeña iglesia y se aprecia en las chimeneas cierta parecido con el proyecto de las misiones de Tánger. En este año por la familia Güell proyectó un panteón que tenía que realizarse a la montaña de Montserrat, sólo se tiene noticias por la descripción de Josep F.Ràfols, que vio los planos, y dice que era una tumba excavada a la roca con un vestíbulo por capilla.[38]
Modernismo. Creación e innovación con estilo propio (1900-1914)
La segunda etapa creativa de Antoni Gaudí coincide con el momento álgido del modernismo, en el que desarrolla un lenguaje personal colorista y alegre, con una profundización en la religiosidad, especialmente reflejada en el Templo Expiatorio de la Sagrada Familia.
Dentro del modernismo, a los países con un grado más grande de desarrollo industrial, es donde se situó preferentemente por parte del sector intelectual una renovación de la arquitectura. En Cataluña con el precedente de la Renaixença y con el deseo de construir una cultura nacional catalana, se dieron unos signos propios al modernismo. Desde la Exposición Universal de Barcelona de 1888 propuesta por el alcalde Francesc de Paula Ríes y Taulet, junto con el desarrollo económico se planteó la experiencia arquitectónica con la obra que construyó Lluís Domènech y Montaner el Café-restaurando de la Exposición, que se dio como el primer inicio de edificio modernista en Barcelona.[39]Gaudí participó con dibujos a la Sección de Arquitectura y con la realización del pabellón de la Compañía Transatlántica a la Sección Marítima, se tratava de un remodelatge total del que presentó la Compañía a la Exposición Naval de Cádiz de 1887. El arquitecto añadió un porche y unos almenas con unas persianas basculantes que cambiaron totalmente el aspecto. Al museo de la Sagrada Familia han modelos de tiza puesto que el pabellón desapareció cuando se hizo el paseo Marítimo.[40]
El 23 de octubre de 1906 muere su padre, Francesc Gaudí y Serra, a los 93 años, al chalé del Parque Güell donde se habían trasladado el año anterior, y se queda con la compañía de su sobrina Rosa Egea hasta su muerte el 1912.
De esta etapa es la Casa Calvet, una de sus obras más conservadoras, fue un encargo de los sucesores de Pere Mártir Calvet comerciantes textiles, para construir una casa de pisos y dedicar la planta baja y sótano para el negocio. La fachada la realizó dibujada en planes pero también en una maqueta de tiza para poder mostrar mejor la decoración escultórica. Se construyó en piedra de Montjuic y a la tribuna principal tiene representados relieves con setas puesto que el señor Calvet era micòleg, arriba de todo de la fachada, los bustos de los tres santos patrones de Vilassar de Mar, de donde eran Calvet. Fue el primer edificio galardonado por el Ayuntamiento en el Concurso anual de edificios artísticos (1900). Por esta casa diseñó Gaudí los primeros muebles orgánicos realizados por Casas & Bardés, en madera de roble y formas curvilíneas con estudios ergonómicos, fueron una grande inmovación en el campo del mobiliario. Todavía se siguen fabricando por coleccionistas gaudinians.[41]
La torre Bellesguard (1900-1909), construida con piedra y ladrillo, té mucha más proyección vertical que horizontal, ayudada por una torre troncocònica coronada con la cruz de cuatro brazos tanto típica de Gaudí. Las buhardillas con sus arcos de ladrillo son una demostración de maestría en la utilización de este material, tal como también se puede ver en La Pedrera y al Colegio de Santa Teresa de Ganduxer. Los mosaicos dibujados por Domènec Sugrañes junto con el hierro forjado añaden fantasía en el edificio.
El Parque Güell (1900-1914) tenía que ser una urbanización de gran categoría, con aproximadamente 60 viviendas diseminadas en un inmenso jardín, en los alrededores de la ciudad y con una vista panorámica sobre todo Barcelona pero resultó un fracaso comercial, vendiéndose sólo dos parcelas. En el diseño del parque se pone claramente de manifiesto la mano y el estilo peculiar de Gaudí, evidente en cualquier elemento, por pequeño que sea. Existen formas onduladas, semblantes en los ríos de lava, y paseos cubiertos con columnas que tienen formas de árboles o de estalactitas. Muchas de la superficies están cubiertas con quebradizo, trozos de cerámica o de vidrio a manera de mosaicos de colores. El punto central del parque está constituido por una inmensa plaza vacía, el borde de la cual sirve de banco y ondula como una serpiente de cien cincuenta metros de longitud. Este banco está recubierto también de quebradizo hecho de pequeñas piezas de cerámica y vidrio obra de Josep Maria Jujol. La plaza está parcialmente sostenida por la Sala de las cien columnas, compuesta por ochenta y cinco columnas parecidas a estalagmitas gigantes en una cueva. Al techo, entre las columnas se encuentran unas decoraciones circulares allá donde no se construyeron las columnas que había previstas inicialmente (tenían que ser cien). Hasta este lugar llega la escalinata de la entrada principal del parque, de escalones dispuestos simétricamente alrededor de una escultura de lagartija que se ha convertido en el emblema del jardín. A la entrada principal del parque se levantan dos edificios de puro estilo gaudinià, con techos de curvas suaves, apéndices extraños y motivos geométricos. [[Fichero:Casa Batllo roof.JPG|thumb|250px|Parte superior de la azotea de la [[casa Batlló[["
La Casa Batlló (1904-1906) es el resultado de la reforma total de una antigua casa convencional construida el año 1877 por Emili Sala Cortés.Por Josep Batlló Casanovas, Gaudí la rehizo y la dotó de una estructura y un estilo completamente nuevo, la inspiración principal es la natura, la escalera desde el vestíbulo toma una forma como de gran columna vertebral de un dinosaurio, mientras sus paredes están cubiertas con mosaicos azules en gradación hacia un color de moratón más intenso, lo cual da la sensación que al subir por la escalera se asciende hacia el cielo. La importancia de la decoración se hace patente en una imaginación extraordianaria, donde todos los detalles fueron concebidos por el arquitecto, desde el sistema de ventilación hasta los pomos ergonómicos de las puertas, la fachada está cubierta de quebradizo, con unas curvas que muestran un conjunto de apariencia orgánica, la parte superior que da a la azotea realizada con baldosas de cerámica verde de varias tonalidades y quebradizo, da la sensación de ser el lomo de un dragón.[42]
La reforma de la Catedral de Palma (1904-1914), hecho en tiempo del obispo Pere Joan Campins fue criticada sobre todo por la destrucción de algunos elementos, como el corredor de los cirios mudéjar, pero que eliminó el retablo barroco de la capilla Real que tapaba la capilla de la Trinidad y el retablo gótico y empezó a abrir los ventanales y rosetones. Avanzó el altar mayor hasta debajo la primera vuelta del presbiterio y mudó la sillería desde el corazón renacentista del medio de la nave central hasta los muros laterales de la capilla Real; entre la capilla Real y la primera columna construyó unas tribunas con los elementos del corazón y del presbiterio y colocó las trones a continuación de las columnas mencionadas. Son obra de Gaudí, también, la decoración de cerámica con los escudos de armas los obispos de Mallorca, puestos al muro de cada lado de la cátedra episcopal, y los textos del Pontifical Romano con letra de hierro forjado dorado encima el sito. También es obra de Gaudí la reja que cierra el ábside principal, con el escudo de la ciudad descompuesto en sus dos elementos; los lampadaris de las columnas (popularmente, las trobigueres), la maqueta del baldaquino colgado con cables y con iluminación eléctrica interior, que tenía que ser provisional; el tornaveu, ahora desaparecido de la cantoria o trona mayor, y el diseño de los símbolos de la basílica (tintinàbul y conopeu) y otros elementos. Colaboraron con Gaudí, Joan Rubió y Bellver, Josep Maria Jujol y Joaquim Torres-Garcia; este último dijo:
| « | Se podrá discutir la obra de Gaudí; se le podrá criticar esta o aquella nimiedad, pero no se podrá negar que era un hombre extraordinario, un auténtico genio creador y un arquitecto; aunque, para comprender el valor de esta palabra, nos hauriem de remontar a los constructores de catedrales de la edad mediana. Hombre fuerte, de la raza de aquellos de otro tiempo en que, por encima de la materialidad del vivir, había la conciencia de un orden superior. | » |
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—J. Torres-García, lección núm. 81 del Universalismo constructivo. |
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La Casa Milà (1905-1907), conocida como 'La Pedrera', muy polémica en su momento, por las osadas formas ondulades de la fachada de piedra y los hierros forjados retorts que decoran los balcones y ventanas, diseñados en gran parte por Josep Maria Jujol, quien también proyectó algunos de los cielos raídos de tiza. Una de las características más importante de la Pedrera, es su fachada, sin una línea recta realizada en piedra(de donde le viene el nombre), con movimiento parecido a las oleadas del mar, toda ella parece extraída de otro mundo, la azotea es un espacio accesible con los sistemas de ventilaciones y chimeneas que toman formas de gran fantasía, como si fueran guerreros enmascarados, el misterio que se percibe en estas alturas es a consonancia con el edificio y su arquitecto con su estilo osado.[43]
El marzo de 1910 pasó una temporada de reposo en Vic, donde le pidieron ideas para el centenario de Jaume Balmes, propuso la construcción de una fuente y proyectar el diseño de unas farolas de basalto y hierro forjado, que fueron derrocados el 1924.
Entre abril y junio de 1910 se celebró a Grand Palais]] de París, financiado por Eusebi Güell, una exposición dedicada a Gaudí, en la cual participó con un centenar de ampliaciones de fotografías y modelos en tiza de maquetas de la Sagrada Familia y el Palacio Güell. En muchas revistas artísticas de Francia se publicaron buenas críticas sobre estas obras. Parte de estas obras fueron presentadas posteriormente el mayo de 1911, en el I Salón de Arquitectura celebrado al Parque del Retiro de Madrid.[44]
El 7 de febrero de 1916 murió su amigo el obispo de Vic, Josep Torras y Bages. Gaudí proyecto un monumento a su memoria que tenía que ser puesto ante el portal de la Pasión de la Sagrada Familia, aparece un esbozo en el dibujo de esta fachada realizado el 1917.
En la última etapa de sus construcciones predominan los elementos geométricos. De esta etapa destaca la cripta de la Colonia Güell, una de las colonias industriales de Cataluña con una fuente importante de natura, situada en Santa Coloma de Cervelló, en la que proyectó una iglesia que no se acabó de construir. Esta iglesia tenía que tener una estructura que reproduce y reinterpreta la evolución de la planta gótica, con un planteamiento ovoide de cinco naves encima la cripta existente, una mau central y dos más a ambos lados, a la que se accedería por una escalera ya realizada. La cripta está construida con ladrillo de piedra basàltica y presenta columnas que aguantan el empujón de los arcbotants. Se colocó la primera piedra el 1908 y las obras siguieron hasta 1917, que se pararon como consecuencia de la Primera Guerra Mundial; el año siguiente, con la muerte del mecenas Eusebi Güell, se suspendieron definitavamente. Se puede considerar un precedente del que sería su obra capital.[45]
La dedicación exclusiva a la Sagrada Familia (1914 - 1926)
A la muerte de su amigo íntimo y colaborador Francesc Berenguer y Maestros, y después de la interrupción el mismo año de las obras de la la iglesia de la Colonia Güell y del Parque Güell, dado que resultan un fracaso económico, Antoni Gaudí decide trabajar únicamente en el Templo de la Sagrada Familia. A pesar de que este proyecto acumulaba un gran déficit económico[46] y que no lo pudo ver acabado, Gaudí llegó a construir la cripta, el ábside y la fachada del Nacimiento. Consiguió un poema místico, de una amplia simbología, que va del mundo terrenal al espiritual; en el tratamiento escultórico naturalista de las puertas de la fachada y a la progresiva abstracción que se puede ver a la ascensión de las torres, realmente se llega a coger un mundo lleno de audacias constructivas.[47] Todavía hoy continúa en construcción; dejó numerosos planos, proyectos y esbozos, aprovechando las técnicas y soluciones arquitectónicas que experimentó a la cripta de la Colonia Güell.
Las obras que actualmente se hacen para acabar la Sagrada Familia, respetan el proyecto original de Gaudí en su conjunto, pero no en los detalles, que están adaptados a la estética moderna y al estilo de los artistas que las llevan a cabo.
Muerto de Antoni Disfrutó
El día 7 de junio de 1926, Antoni Gaudí andaba por la Gran Vía de las Cortes Catalanas de Barcelona. Había cruzado la calle de Bailén cerca de la plaza Tetuan. Era un camino que hacía muchos anocheceres para ir de la iglesia de Santo Felip Neri hasta la Sagrada Familia. Aun así, aquel día, cuando se disponía a atravesar la calle, un tranvía lo atropelló y lo dejó sin sentido. Lo llevaron en la casa de socorro de la ronda de Sant Pere y de aquí al hospital de la Santa Cruz, gravemente herido; por su aspecto de mendigo tardaron al darse cuenta que se trataba del genial arquitecto; esto no fue hasta que fue reconocido por padre Gil Parara y el arquitecto Domènec Sugrañes y Graso que lo encontraron en la sala de Santo Tomàs. Cuando los amigos que le hicieron costado le propusieron ir a una clínica, Gaudí contestó: "Mi lugar es aquí, entre los pobres". Murió el día 10 de junio de 1926 al hospital de la Santa Cruz, a las cinco de la tarde, y fue enterrado el día 12 de junio. Su féretro fue cubierto con la señera de la Asociación de Arquitectas de Cataluña; se dijo uno respondes al altar mayor de la catedral de Barcelona,[48] y, a continuación, fue llevado a la cripta de la Sagrada Familia, a la capilla de Nuestra Señora de Carme.[49]A su lápida hay la inscripción:
| « | Antonius Gaudí Cornet. Reusensis. Annos natus LXXIV, vitae exemplaris vir, eximiusque artifex, mirabilis operes hujus, templi auctor, pie obiit Barcinone dicho X Junii MCMXXVI, hinc cineres tanti hominis, resurrectionem mortuorum expectant. R.I.P.[50] | » |
Estilo
La influencia del mudéjar es evidente en las primeras obras de Gaudí; la Casa Vicens y los interiores de Palau Güell son plenamente moriscos. Algo más tarde, sorprende el mudéjar ya hispánico que se observa al convento de las Teresianes, con ritmos lineales y con elementos de color a la cerámica.
En sus estudios diseñó complementos arquitectónicos artesanales, aun se encargó de su realización, gracias al conocimiento que tuvo sobre este trabajo al taller de calderería de su padre, que después ya en Barcelona amplió al frecuentar los talleres de carpintería de Eudald Puntí y el de Llorenç Matamala, escultor y modelista. Todo va influir a su arquitectura, puesto que pudo dar un sello personal a todo el conjunto de sus edificios; así se encuentran diseñados por Gaudí, muebles, marcos de arcos y puertas, puertas interiores y exteriores de madera o de hierro, rejas, xinxa de picaportes, tiradores, cerraduras, etc.[51]
La síntesis arquitectónica tiene que estar unida a la geometría y la mecánica, a las leyes y formas del equilibrio; la investigación de Gaudí desde los años 1880 empezó con la construcción de la casa de Eusebi Güell y con el estudio de las fuerzas de comprensión en arcos y vueltas. Los arcos parabólicos de ladrillo de melindro o borde, le permitieron de hacer techos sin vigas, como Bellesguard, o las buhardillas de la Pedrera.[52]
Estudia los estilos históricos junto con la natura, acumulando ideas y efectos por sus creaciones. Él mismo se tenía como un grande admirador del arte griego y un seguidor del arte mediterráneo, pero buscando el sentido más íntimo y con el espíritu lleno de sus sentimientos religiosos, es a la arquitectura gótica donde más encuentra la relación entre con Dios. Durante muchos años busca a sus proyectos el mecanismo estructural del sistema de pilares y vueltas; la construcción de la iglesia de la Colonia Güell, la proyecta en una combinación de funículos o curvas de equilibrio, de estructuras cercadas con el sistema de cálculo, como en la famosa maqueta esterostàtica de cordill y saquets de perdigones.
La arquitectura de Gaudí tiene algún contacto con el barroco al conseguir la percepción de los sentidos con el juego de las formas geométricas. Cómo al barroco, se aprecian las formas complejas y sólo con la contemplación de la obra se descubre su dinámica; esto se coge al Templo de la Sagrada Familia, donde hay una gran fusión entre la escultura y la arquitectura a la manera barroca. Antoni Gaudí tiene una visión corpórea de su arquitectura, por eso curva los muros para conseguir una más gran plasticidad, idealizando todo el que aprecia a la natura, y llegando a las últimas estructuras de su obra de madurez, como la Sagrada Familia, ya con unas líneas de una gran riqueza y atrevida fantasía, pero siempre con unas formas no agresivas.
La iluminación formó parte de la investigación de Gaudí que lleva a cabo mediante la geometría de ley fija a los vitrals y con la colocación de las columnas entre ellas mismas; así, cuando se filtro la luz, queda orientada en direcciones de 45 ° respete el espectador, consiguiendo la visión del relieve y la armonía a todas las formas.[53] A las vueltas que cubren las naves emplea las curvaturas como el hiperboloide y el paraboloide hiperbólico; esto, junto con las columnas inclinadas, produce la impresión de un santuario misteriosamente iluminado.
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Barcelona, Casa Batlló, innen, Dachboden.jpg
Vueltas con arcos catenàrics de la casa Batlló |
Cripta de la Colonia Güell 2.jpg
Mur de paraboloides hiperbólicos de cierre de la cripta de la Colonia Güell |
Pilares hiperboloidals de la casa Batlló |
Todas los cuatro tipos de superficies regladas: la hiperboloide, el helicoide, la paraboloide hiperbólica y la conoide, fueron empleadas por el arquitecto a sus estructuras a las vueltas, techos, muros y pilares.
Quebradizo
Una particularidad a los acabados para el recubrimiento final de muros o tierras de las obras de Gaudí fue la utilización del quebradizo, que se consigue con fragmentos de baldosas de cerámica vidrada de piezas de rechazo de la fábrica "Pujol y Bausis", emplazada en Esplugues de Llobregat, rotas para conformar nuevos dibujos o colores, fue Gaudí junto con su colaborador Josep Maria Jujol el primero que lo empleó mayoritariamente durante el modernismo, consiguiendo que fuera una señal característica de este movimiento artístico.
La técnica fue utilizada por primera vez para el picador de la entrada de la finca Güell de la Avenida de Pedralbes donde la arquitectura sinuosa convirtió en necesidad romper baldosas donde no podía tener que enteras. Destaca el banco de la gran plaza del parque Güell con una estructura de hormigón y recubierto con múltiples colores con la técnica del quebradizo.[1]
Gaudí y el catalanismo
A la época de adolescencia de Antoni Gaudí, era muy frecuente la manifestación de la catalanidad, entre otras, con el excursionismo y con la recuperación del patrimonio artístico. Junto con sus compañeros de instituto Eduard Toda y Josep Ribera, durante unas vacaciones de verano, contando entre 15 y 17 años de edad, decidieron de hacer un proyecto de restauración del monasterio de Poblet, entonces en ruinas, se conserva un dibujo realizado por Gaudí y una memoria por sus compañeros.[2] Cada uno de ellos tenía una misión a la reconstrucción: Gaudí al grueso de la obra, construir muros y tejados, Toda haría el inventario de la biblioteca y Ribera investigaría la historia de Poblet, incluso llegaron a pensar a la manera de conseguir ayudas económicas, montando una tienda de récords donde se podría vender el libro que se editaría sobre el monasterio, realizado por Ribera. Aquel septiembre los tres amigos se separaron. Eduard Toda y Güell editó Pueblecito. Datos y apuntas, el año 1870.[3]
Fue socio del Asociación Catalanista de Excursiones Científicas entre 1879 y 1889 y colaboró con la Asociación de Excursiones Catalana que se fusionó con el anterior para formar el Centro Excursionista de Cataluña. Gaudí realizó varias excursiones, entre ellas en Granollers donde redactó un informe por la restauración de la iglesia de Santo Esteve, pertenecía también a esta asociación desde el 1880, su amigo Eusebio Güell. Otra excursión con la asociación fue la realizada el 1883 a Banyuls de la Marenda, en Perpiñán y a Elna, donde se hizo una fotografía con Verdaguer y Guimerà y que se publicó a la Ilustració Catalana.[4]
Los símbolos de la señera de las cuatro barras aparecen a muchas de sus obras:
- Al palacio Güell sobre la parte central de la planta baja entre las dos puertas de entrada es puede ver el escudo de Cataluña encargado por Gaudí a Joan Oñós hecho de una medida de dos metros de altura, de hierro forjado, con formas helicoidales y para representar los colores lo hace en malla de y fleje continuo.[5]
- A la puerta de entrada de Bellesguard, el escudo de piedra con las cuatro barras con dos fechas: 1409 del casamiento de Martí Y el Humano con Margarita de Prades y la segunda fecha de 1909 al acabamiento de las obras de Bellesguard.
- A la columna de la torre de Bellesguard, es forma la señera de Cataluña con franjas helicoidales.
- A la escalera del Parque Güell aparece el escudo a la entrada junto con la cabeza de una serpiente.
- Al Primer Misterio de Gloria del Rosario Monumental de Montserrat se encuentra un escudo realizado con la técnica del quebradizo.
Según algunos autores Gaudí apoyó al movimiento independentista,[6] aun así la mayoría de los autores se decantan en el pensar que sólo recolçà el movimiento catalanista. Además, apoyaba a la Liga Regionalista e incorporó elementos de la cultura catalana en sus obras. Así, el 11 de septiembre de 1924 las autoridades españolas (gobernando el dictador Primo de Rivera) cerraron las iglesias de Barcelona para evitar la celebración de la Fiesta, Gaudí, pero, fue a la Iglesia de Sants Just y Pastor y fue arrestado para negarse a responder en castellano a la policía.[7]
Gaudí y la religión
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La fuerte formación religiosa que demostró Gaudí a lo largo de su vida, empezó con el recibimiento por parte de su madre que le transmitió el amor a la natura y a Dios "la fe al Creador de estas maravillas".[8] Se sabe que su asistencia a misa diaria fue constando a lo largo de su vida.
Su religiosidad incluido también su arquitectura civil, donde empleó símbolos como la cruz gaudiana de cuatro brazos, que fue constando a su obra, así se puede ver, la primera vez que la empleó como simple veleta fue a Palau Güell]], a la casa Batlló, en uno de los pabellones del parque Güell, al Colegio de las Teresianes y la casa Bellesguard. Su devoción mariana se hace patente a las múltiples inscripciones del Templo de la Sagrada Familia, las de carácter marià se pueden coger al friso del Àngelus de la casa Milà a la parte superior de la fachada y otros se encuentran a las baldosas de Valencia realizadas expresamente para el gran banco del parque Güell. A la puerta de Bellesguard ejecutada forja hay la inscripción: "Ave Maria sin pecado fue concebida".[9]
El octubre de 1913 durante el Primer Congreso de Arte Cristiano de Cataluña, formó parte del comité, en el cual su amigo el obispo Josep Torras y Bages hizo el discurso de apertura. Era miembro de la Liga Espiritual de la Virgen María de Montserrat, fundada por Torras y Bages, y participó al Primer Congreso Litúrgico de Montserrat el año 1915.[10]
Al dibujo del año 1878, de un reliquiari que se guarda al Museo de Reus, junto a una imagen de la Virgen María hay un inscripción de "Ave Maria" y "Sanctus, Sanctus, Sanctus", el uso de esta invocación ya ha sido hecho abundantemente por Gaudí al proyecto de la puerta de un cementerio (1875), se repite a un altar de Alella (1883), a las torres y a la cripta de la Sagrada Familia así como la oratori de Bocabella (1885).
A los bordes dentro de los caminos del parque Güell se encuentran grandes bolas de piedra en un número de 150, que corresponden a los granos del Rosario, como invitando los passejants a su oración.
| sirviente de Dios Antoni Disfrutó | |
|---|---|
| Tumba de Gaudí a la Sagrada Familia | |
| Entierro | Cripta del Templo de la Sagrada Familia (Barcelona) |
| Festividad | |
Gracias a su gran mecenas Eusebi Güell, contactó con grupos eclesiásticos de ideas renovadoras, que lo ayudaron con sus convicciones religiosas. El encargo de la realización del Templo de la Sagrada Familia, fue su gran obra, donde puso además de su valor arquitectónico todas sus inquietudes religiosas:
| « | Los asuntos religiosos requieren el uso de todos los medios en su grado más alto. El templo tiene que inspirar el sentimiento de la Divinidad con sus infinitas calidades y sus infinitos atributos.[11] | » |
Durante la visita a la Sagrada Familia del nunci del papa Benet XV, el cardenal Ragonesi el año 1915, le dijo que era un poeta, y el arquitecto le respondió:"Y quien no se sentiría, junto a la Iglesia!".[12] Gaudí tenía un profundo sentimiento religioso cristiano que el feudo dedicarse en la parte final de su vida exclusivamente a la construcción del templo de la Sagrada Familia.
Debido a su gran fervor católico, realizó un ayuno de cuaresma el año 1894, traído a tal extremo que puso en peligro su propia vida, y que tuvo que intervenir Torras y Bages para persuadirlo que lo abandonara.[13]
Actualmente está en proceso de beatificación por parte de la Iglesia católica. La Asociación pro Beatificación de Antoni Gaudí, solicitó la autorización junto con la petición del arzobispo de Barcelona Ricard Maria Carles del inicio del proceso por su beatificación, que fue autorizado por parte del Vaticano el año 2000. Después de tres años se presentó, al cardenal José Saraiva Martins al Vaticano, todos los documentos del trabajo realizado hasta este año 2003 al proceso diocesano de Barcelona; desde esto pasa el proceso a cargo de la Congregación por las Causas de los Sants a Roma.[14]
Patrimonio de la Humanidad
La UNESCO declaró el 1984 [15] y el 2005 [16] como Patrimonio de la Humanidad algunas de las obras de Antoni Gaudí: el Parque Güell, el Palacio Güell, la Casa Milà, la fachada del Nacimiento y la cripta de la Sagrada Familia, la Casa Vicens y la Casa Batlló en Barcelona, junto con la cripta de la Colonia Güell, en Santa Coloma de Cervelló.
La declaración de Patrimonio Mundial de estas obras de Gaudí supone reconocer su valor universal excepcional. Así fue razonado por la UNESCO[17]
- La obra de Antoni Gaudí representa una excepcional y destacada contribución creativa al desarrollo de la arquitectura y tecnología de la construcción a finales del siglo XIX y principios del siglo XX.
- La obra de Gaudí muestra un importante intercambio de valores estrechamente relacionados con la cultura y las corrientes artísticas de su tiempo, representada en el modernismo de Cataluña. Ha influit en muchas de las formas y técnicas que eran pertinentes para el desarrollo de la moderna construcción en el siglo XX.
- La obra de Gaudí representa una serie de ejemplos destacados de la tipología de construcción en la arquitectura de principios de siglo XX, tan residencial, así como público, para el desarrollo de la cual hizo una importante y creativa contribución.
Obras [18]
Astorga
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1889-1893 | Palacio Episcopal de Astorga | Obra encargada por el obispo Grau, quién había conocido Gaudí cuando estuvo a la diócesis de Tarragona. | Correcto |
Barcelona
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto | |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1883 - 1888 | Casa Vicens | C/Carolines, 24 | Casa unifamiliar hecho por Manuel Vicens y Montaner. | Correcto | ||
| 1884 - 1887 | Finca Güell | Avda. Pedralbes | Eusebi Güell encargó a Gaudí la realización de varias obras a la finca que tenía entre las Cortes y Sarriá. Las obras consistieron en la valla con tres puertas, la portería y las cavallerisses, un mirador, una fuente y la capilla de la casa-residencia. | Correcto |
|
|
| 1884-1926 | Sagrada Familia | Pça.Sagrada Familia | La Sagrada Familia es una iglesia ubicada al distrito del Ensanche de Barcelona. Es uno de los más conocidos ejemplos del modernismo catalán y está catalogada como Patrimonio de la Humanidad. | Correcto. En construcción | ||
| 1885 - 1889 | Palacio Güell | C/Nuevo de la Rambla | Casa unifamiliar encargada por Eusebi Güell, mecenas de Gaudí. | Correcto | ||
| 1888 - 1890 | Colegio de las Teresianes | C/ Ganduxer 85 | Gaudí recibe el encargo del padre Ossó, fundador de la compañía de Santa Teresa, de finalizar un proyecto ya iniciado. Es desconoce el autor del proyecto original. | Correcto | Archivo:Colegio Teresianas (1888).jpg | |
| 1900 | Casa Calvet | C/ Caspe 48 | Edificio realizado por un fabricante textil, y sirvió tanto para el negocio, al cual se destinaron la planta baja y el sótano, como por viviendas, situados a las plantas superiores. | Correcto | ||
| 1900-1909 | Bellesguard | C/ Bellesguard, 16-20 | Vivienda unifamiliar construida al antiguo emplazamiento de un castillo de Martí el Humano. Gaudí se inspiró en este hecho para su diseño. | Correcto |
|
|
| 1900-1910 | Parque Güell | C/ Olot s/n | Parco público con las construcciones comunitarias de un proyecto de urbanización de lujo frustrado por la Primera Guerra Mundial. | Correcto | Archivo:Parque Guell 09.jpg | |
| 1905-1907 | Casa Batlló | Ps. de Gràcia, 43 | Remodelación integral de un edificio del 1877, encargada por el industrial textil Josep Batlló. | Correcto | ||
| 1906-1910 | Casa Milà | Ps. de Gràcia | Conocida popularmente como "la Pedrera", era una casa de viviendas hecha para el comerciante Pere Milà. Inspirada en el paisaje de la Capadòcia, actualmente está catalogada como Patrimonio de la Humanidad | Correcto | Archivo:Spain.Barcelona.Casa.Mila.jpg | |
| 1908-1909 | Escuelas de la Sagrada Familia | Pça.Sagrada Familia | Ubicadas en una esquina del solar que ocupa la Sagrada Familia, se construyeron -de forma provisional- para atender la educación del hijos de los trabajadores. | Regular | Archivo:Goce-escolesSgFam-1713-02.jpg |
Comillas (Cantabria)
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1883 | El Capricho | Casa de aire oriental encargada por Máximo Díaz de Quijano, cuñado del marqués de Comillas. | Correcto |
La Pobla de Lillet
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto | |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1905-1906 | Jardines Artigas | Jardines proyectados por Joan Artigas y Alart. | Correcto |
|
||
| 1905 | Chalé del Catllaràs | Chalé edificado para albergar los ingenieros de la fábrica Asland. | Correcto |
León
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1891-1892 | Casa Botines | Pça. de San Marcelo | El nombre original es "Casa Fernández-Andrés" y fue encargada por unos comerciantes textiles de León relacionados con Eusebi Güell. | Correcto |
Mataró
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1878 - 1883 | Cooperativa Obrera Mataronense | Calle de la Cooperativa con calle Thos y Codina | Dos casas por trabajadores, una sala de blanqueo industrial, unos sanitarios y el estendart. | Parcial. Mal sido |
Monistrol de Montserrat
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1903 - 1916 | Primer Misterio de Gloria del Rosario Monumental de Montserrat | Camino de la Santa Cueva de Montserrat | Grupo escultórico de la Resurrección de Cristo, con escultura de Josep Limón y Dionís Renart. | Buen |
Santa Coloma de Cervelló
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto | |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1908 - 1914 | Cripta de la Colonia Güell | Colonia Güell, Calle de Reixach s/n | Las partes ejecutadas del proyecto del 1898 son la cripta y la escalinata | Bueno |
|
Sitges
| Año | Nombre | Ubicación | Descripción | Estado | Foto |
|---|---|---|---|---|---|
| 1895-1901 | Bodega Güell del Garraf | C-246 Km 24,5 | Bodega y anejas, actualmente forman parte de un restaurante | Bueno | Archivo:Garraf - Bodega Güell.jpg |
Ved también
- Quebradizo
- Modernismo
- Modernismo catalán
- Gaudí Centro
- Cortijo de la Calderera
- Casa Museo Disfrutó
- Compañía Transatlántica
- Real Cátedra Gaudí
Referencias
- ↑ D. Rodríguez (2008) p.56
- ↑ J. Castellar-Gassol (2000) pp. 30-31
- ↑ Gijs van Hensbergen (2002) pp.47-53
- ↑ J. Bassegoda y Nonell (1984) p.233
- ↑ Gijs van Hensbergen (2002) p.125
- ↑ Antoni Disfrutó Independentista, libro gratuito en PDF[1]
- ↑ Arresto de Gaudí el 11 de septiembre de 1924, PDF [2]
- ↑ Joan Bergós y Masso (1976) Gaudí, Dirección general del Patrimonio Artístico y Cultural, Pamplona pp.10-11
- ↑ J. Bassegoda y Nonell (1984) pp. 180-183
- ↑ Gijs van Hensbergen (2002) p. 272
- ↑ A. Gaudí (1982) Escritos a mando, artículos, conversaciones y dibujos. Colección de Arquitectura, 6. Colegio Oficial de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Madrid, p.78
- ↑ J. Bassegoda y Nonell (1984) p. 177
- ↑ Gijs van Hensbergen (2002) p. 138
- ↑ Se abre el proceso de beatificación del arquitecto Antoni Goce Data de acceso: 27 de noviembre de 2008
- ↑ Sesión 8 del comité del patrimonio de la humanidad de la UNESCO [3]
- ↑ Sesión 29 del comité del patrimonio de la humanidad de la UNESCO [4] p222
- ↑ http://whc.unesco.org/en/list/320/ Patrimonio Mundial: Obras de Antoni Gaudí data de acceso:4-12-2008
- ↑ Lista de obras completas [5]
Bibliografía
- Joan Bassegoda. Disfrutó. Barcelona, Salvado Editoras, 1988. ISBN 84-345-8205-8 (castellano).
- Joan Bassegoda y Nonell. El grande Disfrutó. Sabadell, Ed. Ausa, 1989. ISBN 84-86329-44-2.
- Joan Bassegoda y Nonell. Antoni Gaudí (1852-1926). Barcelona, Fundación Caja de Pensiones, 1984. ISBN 84-505-0683-2.
- Juan Bassegoda y Nonell. Gaudí o Espacio, luz y equilibrio. Madrid, Criterio Libros, 2002. ISBN 84-95437-10-4 (castellano).
- Joan Castellar-Gassol. Gaudí La vida de un visionario. Barcelona,Ediciones de 1984, 2000. ISBN 84-86540-54-2.
- Gijs van Hensbergen. Antoni Disfrutó. Barcelona, Plaza & Janés Editoras, 2002. ISBN 84-01-30507-1.
- DDAA - Dolors Rodríguez. Cataluña Toda nuestra cultura(volumen 2). Barcelona, Ediciones 62, 2008. ISBN 978-84-297-6091-0.
- Isidre Puig y Boada. El templo de la Sagrada Familia. Barcelona, Ed. Nuevo Arte Thor, 1986. ISBN 84-7327-135-1.
- Isidre Puig y Boada. El Pensamiento de Gaudí. Barcelona, Ed. Dux, 2004. ISBN 84-609-1587-5.
- A. Suárez y M. Vidal. Historia Universal del Arte:Siglo XX, Volumen IX. Barcelona, Ed. Planeta, 1987. ISBN 84-320-8909-5 (castellano).
- DDAA. Antoni Disfrutó. Barcelona,Ediciones del Serbal, 1991. ISBN 84-7628-087-4.
Enlaces externos
- Arquitectura Barcelona-Recopilación temática de artículos sobre Antoni Gaudí
- Gaudí, por Josep Pla (un Homenot)
- La Sagrada Familia, por Josep Pla (Primer voladizo - Barcelona)
- Estudios sobre el lugar de nacimiento de Antoni Gaudí
- Gaudí en su contexto social y cultural
- Gaudí Centro Reos
- Visita virtual de la cripta de la Colonia Güell
- Vídeo Gaudí, arquitecto y artesano
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Plantilla:ORDENA:Goce, Antoni
hace:آنتونیو گائودی fin:Antoni Gaudíya:アントニ・ガウディganso:Antoni Gaudí Cornetvino:Antoni Gaudí
